Description Esthétique Dans Madame Bovary

Quand Émilie revient à son mari, en fait, l'histoire est finie. L'auteur la prolongea artificiellement en donnant à Henry un destin qu’il ne méritait pas et en devenant démonstratif et didactique en faisant exposer ses théories esthétiques par Jules. Cette esthétique se fonde sur une philosophie. Elle suppose que, dans sa variété, le monde est un, et gouverné par un principe d'où découlent toutes lois. Elle suppose que les lois de l'art sont homologues à celles de la vie et régies par un déterminisme

artistes de montrer la réalité sans la modifier, sans souci de l'embellir. • Ses origines : la tendance réaliste se manifeste d'abord en peinture, lorsque Courbet présente, dans les années 1840-1845, des tableaux représentant une réalité banale, peu esthétique (cf. p. 22). Cette inspiration s'explique par les changements sociaux : l'émergence d'une classe nouvelle, celle des ouvriers, la révolution industrielle, le machinisme, les usines deviennent des thèmes d'inspiration. L'invention de la photographie

succès, ses échecs. Exemple: René de ChateauBriand XIXeme À la fin du xviiie, le roman est parvenu à sa maturité. Sa forme et son esthétique ne changeront plus beaucoup jusqu'au xxe siècle. Le format des romans, le découpage en chapitres, l'utilisation du passé de narration et d'un narrateur omniscient forment un socle commun peu remis en question. Les descriptions et la psychologie des personnages deviennent primordiales. Roman romantique Le roman romantique se caractérise par une rupture avec

produire un effet de réel (impression de réalité), elle possède son esthétique et ne peut être qu’un miroir de la vie. En France, il faut retenir le nom de Jules Champfleury qui est le père et le théoricien du réalisme comme l’est en peinture Courbet mais également d’autres noms illustres : Maupassant, Stendhal, Balzac, Flaubert, etc. « s'inspirer des méthodes de la science, de s'en tenir rigoureusement à l'étude et à la description des faits, s'effacer derrière le sujet » Les mouvements qui ont

derrière un prête-nom, en associant lyrisme et narcissisme pour explorer le mal de vivre d'une génération. Il constitue l'un des apports importants du romantisme à la littérature avec des œuvres personnelles comme René (Chateaubriand -1802), Corinne (Madame de Staël -1807), ou La Confession d'un enfant du siècle (Musset – 1836). b) Le roman social L’écrivain romantique, s’il est préoccupé par sa propre sensibilité est néanmoins investi d’une mission : il se doit de guider les hommes et améliorer

finir une derniere description pour finir lz lecture il vou sufffit de me laisser finir ma question de corpus merci et a tres bie tot Le mot littérature, issu du latin litteratura, apparaît au début du xiie siècle avec un sens technique de « chose écrite » puis évolue à la fin du Moyen Âge vers le sens de « savoir tiré des livres », avant d'atteindre aux xviie ‑ xviiie siècles son sens principal actuel : ensemble des œuvres écrites ou orales comportant une dimension esthétique (ex. : Une autre histoire

PLAN DÉTAILLÉ Introduction C’est souvent dans les préfaces à leurs œuvres que les romanciers justifient leurs choix esthétiques et leur conception du roman, mais la correspondance privée est aussi le lieu où ils font part de leur travail, de leurs interrogations, de leurs hésitations. L’on comprend mieux la genèse de Madame Bovary en lisant les lettres de Flaubert à son amie Louise Colet. Ainsi, le jeune Stendhal, Henry Beyle à l’état civil, confie à sa sœur Pauline dans une lettre datée du 3 août

sens technique de « chose écrite » puis évolue à la fin du Moyen Âge vers le sens de « savoir tiré des livres », avant d'atteindre aux xviie ‑ xviiie siècles son sens principal actuel : ensemble des œuvres écrites ou orales comportant une dimension esthétique (ex. : Une autre histoire de la littérature française, Jean d’Ormesson) ou activité participant à leur élaboration (ex. : « Se consacrer à la littérature »). La littérature se définit en effet comme un aspect particulier de la communication verbale

qui s’adapte à une esthétique qui apprécie le mélange des genres- Corneille, Le Menteur) - la vanité du destin humain et la mort (nombreuses peintures appelées vanités représentant un crâne entouré d’objets symboliques : bulles, perles, fleurs fanées, instruments de mesure du temps, destinés à nous rappeler la fragilité et le caractère éphémère de la vie humaine. Réflexion morale se construit autour de l’angoisse de la mort. Ces pensées tourmentées engendrent une esthétique expressive, hyperbolique

effectivement de la réalité qui l'entoure. Nous montrerons ensuite que le roman offre tout de même une déformation du réel et que ses personnages s'éloignent souvent de nous. Enfin, nous verrons que le roman propose surtout une véritable recréation esthétique du monde. I. Une imitation du réel 1. Une reproduction du monde Les personnages de romans ont souvent pour origine des êtres de chair bien réels, les romanciers puisant leur inspiration dans le monde qui les entoure et prétendant nous parler