Dialogue Théâtral Passion Tragique

Lettres Modernes (interne et externe) Musset – Dissertation Sujet : Un critique a remarqué « une tendance constante  de l'esprit de Musset à passer, au sein d'une même pièce, d'un plaisir du langage à une conscience du langage, d'une pratique du dialogue de théâtre à l'intuition raisonnée de son rôle spécifique, non seulement dans l'action dramatique, mais dans la recherche de la vérité ». L'idée de Musset est qu'une vérité intacte peut naître de la représentation

du théâtre à la Renaissance, disparaître ensuite au profit du mot « décor » et revenir enfin au XXe siècle. Le rôle de la scénographie concerne le passage des mots à la matière : c'est la matérialisation des mots et des images mentales du texte théâtral. Problématique : La scénographie dans ses fondements et la relation qu'elle entretient avec la dramaturgie. Nous allons donc étudier les grands mouvements du théâtre occidental en prenant pour base la proposition que fait Louis Jouvet de cette

s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir

Phèdre, Racine I. Un aveu dramatique (action, théâtral) 1) La stratégie d’Oenone -Elle est possible par les liens très étroits entre Phèdre et Oenone, qui est sa nourrice : grande intimité dans leur relation mais aussi de hiérarchie (Phèdre supérieure), elle est respectueuse de sa supériorité (le fait de se mettre à genou : v.27) -Les sentiments, l’affection sont utilisés (v.26). Questionnement : « Aimez-vous ? » (v.42). Elle emploie l’ordre avec l’impératif « Délivrez mon esprit de ce

arrive à mettre en évidence la réalité de ces personnages grâce à ces descriptions ou encore à la banalité du dialogue. L’Amant de la Chine du Nord est un récit autobiographique sur l’histoire d’amour de M. Duras pour un homme plus âgé. Cette histoire se passe en Indochine coloniale française d’avant guerre. L’enfant et le Chinois, une histoire d’amour ? une histoire en tout cas tragique. Dans l’Indochine, ces deux personnages se découvrent, s’aiment et se haïssent. Puis se perdent. Autour de

extrêmement restreint de mots. épopée : chanson de geste, récit historique... fable : histoire imaginaire généralement en vers dont le but est d’illustrer une morale Un récit vivant ; persos; descriptions pittoresques; dialogues; visée didactique II- Genres Théâtraux Tragédie : souvent opposé à la comédie, met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue généralement par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Le choix du sujet est souvent emprunté à l’Histoire ou aux légendes

Le registre pathétique Il tire son sens du mot grec pathos, signifiant "passion, souffrance", et cherche à provoquer l’émotion du lecteur en recourant à des thèmes liés à la souffrance, comme la mort, la maladie, la séparation, la douleur. On peut le reconnaître par : • Les champs lexicaux de la souffrance et de la mort. • Les métaphores et les comparaisons qui renforcent l’expression des sentiments. • Les hyperboles et oppositions qui intensifient l’émotion. • Les ellipses narratives qui laissent

par l'extraordinaire actualité et de sa pensée et de sa philosophie. "Lorenzaccio", le chef d'oeuvre de Musset, seule pièce française comparable aux oeuvres shakespeariennes, projette dans le cadre historique de la Florence du temps des Médicis le tragique de la Révolution de 1830 en France. A travers les Médicis, Musset critique les Bourbons et les Orléans et ceux qui les soutiennent. La bourgeoisie et le peuple interviennent dans la pièce, et leur présence n'est pas simplement un décor, mais une

siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule des caractères ou des vices à la mode. Formes dominantes : Types de texte : théâtral, narratif. comiques de caractère (personnages

pour un berger ; petit manteau sur les épaules pour l’esclave...) Ils sont honorés et très bien rémunérés. Ce sont des hommes uniquement car il est jugé impudique et inconvenant d’offrir les femmes aux regards de la foule. -Les grands auteurs tragiques sont : Eschyle ( 525-456 av J-C). Il choisit des sujets mythologiques ( ex Prométhée enchaîné) ou historiques ( Ex : Les Perses qui se déroulent pdt les Guerres Médiques).Sophocle ( 495-406) choisit des sujets mythologiques. 7 pièces