Dilemme De Phedre

Hermione, il lui donne à choisir : le mariage avec lui ou la mort de son fils. Maos sacrifier l’enfant qu’Hector lui a confié ou le sauver en épousant Phyrrhus, c’est toujours trahir la mémoire de son époux défunt. Fidélité ou trahison est aussi le dilemme d’Oreste épris d’Hermione. Chargé d’une ambassade auprès de Phyrrhus qui doit lui livrer Astyanax, il espère essuyer un refus : si Phyrrhus par amour garde le fils d’Andromaque, il renverra Hermione. Andromaque se résout finalement à épouser Phyrrhus

jardinier exprime une série de sentiments tout à faits plausibles et humains liés à l'abandon, ce qui le rend proche du spectateur, proximité que l'on retrouve dans toute tragédie. Les analyses de Racine sur la passion amoureuse et ses tourments dans Phèdre par exemple, sont émouvantes par l'acuité de l'auteur. Un bon acteur retranscrit donc fidèlement la complexité du psychisme. Le théâtre, pour créer l'illusion, joue avec la mise en scène de conflits et de problématiques réels. L'illusion vient aussi

se consacre tout entier au théâtre. Il fait jouer La Thébaïde en 1664, puis Alexandre en 1665, mais c'est le succès de la tragédie d'Andromaque en 1667 qui assure sa réputation. Il donne ensuite Britannicus en 1669 puis Iphigénie en 1674 et enfin Phèdre en 1677. Nommé Historiographe du Roi, réconcilié avec les jansénistes, il renonce alors au théâtre. Mais les encouragements de Mme de Maintenon le ramènent à l'art dramatique avec les tragédies bibliques d'Esther en 1689 et d'Athalie en 1691. Le

que les descriptionsfastueuses de préparation du mariage de Samilia cachent une faille. Le mariage devient synonyme deguerre et de mort. Quoiqu’il choisisse le roi sait qu’il déclenchera la colère d’un des prétendants etdonc la guerre. Face à ce dilemme, il décide de se tuer, de se sacrifier pour éviter la guerre et ladestruction du royaume qu’il a mis vingt ans à construire. Aucun des deux prétendants ne suit la voiede la sagesse et ses fils sauf le cadet partent en guerre. Les frères aînés combattent

l'homme dans la parole • 1 - L'impuissance de la parole • 2 - Le malaise dans la communication des personnages • Transition • II - La portée philosophique du monologue • 1 - La portée existentielle • 2 - La loi de la majorité Analyse: Tout dilemme comportant une part sacrificielle et mettant celui qui le vit au cœur d'un déchirement, il faut reconnaître à ce monologue sa portée tragique. En fait, ce monologue final (qui clôture donc la pièce) est le point d'aboutissement d'une tragédie annoncée

FICHE DE CITATIONS UTILESCitations par thèmes : 1. Citations sur Louis :- “Tu me persuadais, j'étais convaincu que tu manquais d’amour. Je te croyais et je te plaignais”→ montre que Louis veut être au centre de l’attention, en faisant croire à tout le monde qu’il était tout le temps mal aimé.- “Je ne savais pas que tu partiras pour tant de temps, je n’ai pas fait attention, je ne prenais pas garde, et je me suis retrouvée sans rien”→ montre que Louis est parti pour une longue durée, en abandonnant

(Les Fourberies de Scapin) et une « liste des acteurs » tirée d'une tragédie (Bérénice) ; – deux dénouements (celui du Menteur et celui d’Andromaque) ; – deux préfaces de contemporains de Corneille (Molière, préface du Tartuffe ; Racine, préface de Phèdre). Des passages de la Poétique d'Aristote pourront être également proposés afin de montrer combien le théâtre de l'âge classique est héritier des préceptes du théoricien grec. LE CONTEXTE ESTHÉTIQUE : L'ESPRIT BAROQUE Il est indispensable de familiariser

cessé d’aimer l’Albain. Il en est de même pour Phèdre. C’est donc l’amour qui est à l’origine de la tragédie de ces deux héroïnes. Les personnages de tragédie peuvent aussi simplement subir les conséquences désastreuses des actes de leur entourage. Dans Le Cid de Corneille, c’est à cause de son père, Dom Diègue, qui n’a pas su se défendre face à Dom Gomès, le père de Chimène fiancée de Rodrigue, que ce dernier se retrouve confronté à un cruel dilemme, de ce fait Rodrigue n’est pas le principal responsable

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Phèdre’’ (1677) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte

caractérise du triple point de vue des règles, des thèmes et de l'action dramatique. Les règles. - Les héros tragiques sont des personnages nobles : roi ou descendant des dieux (le bourgeois et le paysan appartiennent au genre de la comédie). Ainsi, Phèdre est la fille de Minos, roi de Crète, Titus est empereur et fils de l’empereur Vespasien. - L'alexandrin est le vers privilégié de la tragédie dont les personnages s'expriment dans un style noble, excluant les termes trop crus ou simplement trop