Dilemme De Phedre

l’Andromaque de Racine, Oreste proclame, « Je me livre en aveugle au destin qui m’entraine ». Il en est ainsi de chaque héros tragique. Durant cette période le destin prend des formes. Dans McBeth, le destin est représenté par les trois sorcières. Dans Phèdre, Racine a choisi de ne pas l’incarner cependant il est évoqué en tant que divinités, Vénus et Neptune qui sont suppliés par Thésée qui dit : « Je t’implore aujourd’hui, Venge un malheureux père». Le destin est extérieur ou intérieur. Dans Britannicus

poète français, et il est considéré comme l'un des plus grand auteurs de tragédies de la période classique en France. Il est devenu orphelin à l'âge de trois ans, et il est recueilli par ses grands-parents paternels. Ses œuvres les plus connues sont Phèdre, Andromaque, Iphigénie, Britannicus… Cette pièce raconte l'histoire de l'amour contrarié entre l'empereur romain Titus et Bérénice la reine de Judée. - L’histoire-Ce récit fictif raconte l’histoire de Bérénice, reine de Palestine

" dit bérenger dans rhinocéros). Il essaye de justifier son action et de donner un sens à sa vie. Il est courant de voir au théâtre un personnage seul sur la scène se lamenter comme le jardiner de l'Electre de Giraudoux, ou essayer de résoudre un dilemme comme Rodrigue qui, dans Le Cid de Corneille se demande s'il doit venger son père et tuer le père de celle qu'il aime. Un bon texte théâtral est écrit d'une façon particulière : il comporte beaucoup de modalisations, comme on le voit dans les quatres

d’Euripide (Vème siècle av. J.-C.), le philosophe Sénèque, précepteur de l’empereur Néron, reprend le sujet et le genre dans la Rome du 1er siècle ap. J.-C. (Phèdre). Cet auteur a écrit de nombreuses tragédies dont les sujets sont empruntés aux Grecs. Le français Robert Garnier, via la lecture de Sénèque écrit Hyppolite en 1573 et enfin Racine écrit sa Phèdre en 1677. 7. Ont été évoqués, durant l’exposé, les codes qui régissaient le genre : il faut bien insister sur le fait que c’est une particularité

pris entre un espace extérieur qui représente la fuite ou la mort et l’espace scénique sans issue, où il affronte le dilemme tragique : Bérénice, (III, 1) Titus explique à Antiochus pourquoi il doit partir . (Antiochus tient un discours très proche en I,2) • l’ héroïne tragique, victime pathétique : Junie face à Néron, Britannicus II,3 • La situation tragique : l’impasse ou le dilemme > l’argumentation d’Horace et de Curiace avant le combat : Horace (II,3) dont il existe une version vidéo de la Comédie

cf le jeu du cadavre exquis des surréalistes qui crée des rapprochements inattendus. II. Mais la poésie est une activité sérieuse A. Le jeu sur le mot est un travail sur la langue pour rendre le vers expressif cf l'assonance en i dans Phèdre de Racine : « Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue » B. Beaucoup de poètes revendiquent une mission plus haute que le jeu avec le langage : une mission morale (la fable, La Fontaine), une mission politique (la poésie satirique des Châtiments

de la vraisemblance participent également du code de l'écriture théâtrale. Rien de choquant ne doit être représenté sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phèdre, relate l'épisode de la fin violente d'Hippolyte. Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence, après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l'Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes et les portraits. La Fontaine illustre

Ionesco (on se contente souvent 2 représenter la métamorphose par un simple corne que l’acteur met sur son nez ou sur son front à l’aide d’1 élastique. Le reste est ensuite figuré par la position du corps.) Phèdre, Racine (les contraintes ont permit aux tragédies 2 R. d’exister. La situation 2 Phèdre est d’autant + dramatique qu’elle est concentrée ds le temps. La règle des 3 unités permet ainsi 2 créer 1 tension dramatique + forte.) Le Mariage 2 Figaro, Beaumarchais ( fait en 1784 les délices 2 la

son contact, décide d'écrire ses premières oeuvres. S'ensuivent quelques années sans réel succès jusqu'en 1664, où une de ses pièces, La Thébaïde, est jouée par Molière. Les succès vont alors s'enchaîner avec Andromaque en 1667, Iphigénie en 1674 et Phèdre en 1677. Après cela, il deviendra historiographe. Racine écrit donc Iphigénie quand il est au sommet de son art, deux ans seulement après être entré à l'Académie française. 2) Cadre de composition de la pièce Racine écrit cette oeuvre à l'occasion

c'est un « ressort » psychologique. D'où l'importance du confident dans la tragédie, du valet ou de la servante dans la comédie : par ses objections, ses questions, il / elle suscite la confidence et l'expression des sentiments. Exemples : Phèdre et Œnone dans Phèdre. Lorsqu'il y a conflit, émotions et sentiments n'en sont que plus fortement mis en évidence. Exemples : le cas du conflit amoureux, le potentiel dramatique du « couple » de personnages (exemple rédigé). Le conflit amoureux permet au dramaturge