Discours De Théramène

la plaine par ses chevaux effrayé par un monstre) est rapporté par Théramène son confident pour ne pas être représenté sur scène et choquer le public. → Les paroles permettent de susciter des émotions et aboutissent ainsi au but de la pièce: la catharsis: purger les passions du spectateur afin qu'il ne reproduise pas les mêmes erreurs que le personnage Exemple: Toujours dans le discours de Théramène dans Phèdre (V;6) l'utilisation du registre épique, l'exaltation des vertus

elle-même Hippolyte, c’est Œnone qui le fait. Hyppolite a simplement désiré sa belle-mère et il n’est pas accusé de l’avoir violée. → recours au récit pour ne pas choquer « Ce que l’on ne doit point voir, qu’un récit nous l’expose » récit de Théramène. personnages nobles niveau de langue soutenu 5 actes : exposition action / nœud de l’intrigue conséquence du nœud dénouement exposition : aveu des amours annonce de la mort de Thésée annonce du retour de Thésée jalousie de Phèdre mort

efficacité. Il n'est pas question d'évoquer sur scène des réalités basses ou vulgaires, ni de représenter des actions horribles ou déplacées comme des meurtres. Pourtant, la tragédie est loin d'être un genre mièvre et édulcorée : la lecture du récit de Théramène montrera que l'on évoque par le langage poétique, le supplice d'Hippolyte et l'horreur de son corps démembré, ou la passion dévorante de Phèdre avec toute la force et la violence nécessaires. Finalement, la suggestion prouve son efficacité. La tragédie

comprend 5 scènes qui présentent tous les personnages principaux.
sc.1
Hippolyte veut fuir Aricie, celle qu'il aime malgré l’interdiction du roi. Sous ce prétexte, il apprend à Théramène, son gouverneur, qu'il part à la recherche de Thésée, son père.
sc. 2
Oenone, nourrice et confidente de Phèdre, fait sortir Hippolyte et Théramène (le gouverneur d'Hippolyte). Elle annonce qu'un mal étrange ronge Phèdre (Phèdre est la femme de Thésée).
sc. 3
Phèdre apparaît, mourante et avoue à sa nourrice qu'elle aime

compose de 5 actes et respecte les 3 unités. C'est une pièce qui apparait lorsque Racine est au sommet de sa gloire. La pièce se déroule à Trézène, en Grèce. Les personnages sont: Phèdre ( personnage principale), Thésée, Hippolyte, Oenone, Aricie et Théramène. Le spectateur assiste au spectacle d'une Phèdre qui est la proie d'une passion qui la déchire: elle est amoureuse d'Hippolyte, son beau-fils, qui la rejette. Mais cet amour résulte de la fatalité, car si elle meurt de cet amour c'est parce que

d’Hippolyte pour Aricie, elle devient enragée. Tellement enragée, qu’elle chasse Oenone en la maudissant. Thésée voulait interroger Oenone, mais il était trop tard, elle était déjà morte.Thésée supplie alors Neptune de ne pas agir, mais il est trop tard ;Théramène rentre et raconte le récit de la mort effroyable d’Hippolyte. Phèdre se suicide à l’aide d’un poison et avoue tout avant sa mort. Thésée, accablé, adopte Aricie. 3°Voici le schéma actantiel de l’œuvre « Phèdre ». Il correspond à la passion de

modèles antiques. Il dissimule son obéissance aux codes de la tragédie française en la faisant passer pour un respect envers les critères aristotéliciens de la tragédie (le héros doit commettre une faute), suivant en cela Corneille, qui dans son Discours de la tragédie avait estimé que Rodrigue et Chimène "ne sont malheureux qu'autant qu'ils sont passionnés l'un pour l'autre. Ils tombent dans l'infélicité par cette faiblesse humaine dont nous sommes capables comme eux" (Corneille, Oeuvres complètes

spectacle doit éveiller la pitié du spectateur. B. Un tableau « pathétique » Petits Classiques Larousse -4- Phèdre de Racine Il est remarquable dans la deuxième partie du récit, où les paroles d’Hippolyte sont rendues au discours direct par Théramène, ce qui renforce leur pouvoir émotif. Si la mort d’Hippolyte n’est pas représentée sur scène, elle est décrite avec beaucoup de complaisance (v. 1550 à 1570) avec une insistance sur le phénomène de la métamorphose : après un combat

(Introduction de la scène) Alors que les deux premières scènes de Phèdre ont introduit les personnages d’Hippolyte, Théramène et Oenone, le spectateur attend avec impatience l’arrivée du personnage qui donne son nom à la pièce, Phèdre. La scène 3 de l’acte I est la première scène dans laquelle apparaît Phèdre. Auparavant, ce personnage a été mentionné dans la scène d’exposition où Hippolyte et Théramène rappellent la haine qu’éprouve la belle-mère du jeune homme envers lui. Cette troisième scène propose un

l’illustre le procédé de l'aparté destiné au seul public. Le texte de théâtre relève donc du discours direct, en vers ou en prose, destiné à la communication orale. L'échange à travers le dialogue est fait de répliques de tailles diverses, de l'échange vif par vers ou courtes phrases qui se répondent (stichomythie) aux répliques longues et élaborées qui constituent des tirades (exemple : le récit de Théramène à la fin de Phèdre de Racine). Quand le personnage est seul sur scène (ou se croit seul)