Double énonciation Don Juan

l’acteur. Voix, déplacement, gestuelle permettent de manifester une agressivité ou une contrariété. Ex. Dom Juan de Molière. Remontrances de DJ à Sganarelle. B- Les objets. a) Costumes aux couleurs symboliques et antagonistes. Ex. Dom Juan mis en scène par Mesguich. Opposition du blanc des habits d’Elvire symbole de pureté au noir démoniaque de DJ. b) Les accessoires. Ex. Dom Juan par Delcampe. Epée pour lutter contre les voleurs, et éprouver la réalité du spectre. Ex. En attendant Godot

Dom Juan Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Explication

COMMENT LE DOM JUAN DE MOLIERE EVOQUE LE MYTHE DE L’HOMME EN REVOLTE Perspectives d’étude : genres et registres ; histoire littéraire et culturelle ; signification et singularité des textes Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation Corpus : Molière, Dom Juan Lecture de l’image : La carte du tendre Mozart, Da Ponte, J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte V, scènes

Dom Juan de Molière Objectifs - éclairer les liens entre théâtre et société à l’époque de Molière, mais aussi à toute époque. - définir le mythe de Dom Juan (insister sur l’actualisation riche et multiple du mythe), l’archétype de Satan, le libertinage, l’esthétique baroque, la comédie. - donner des pistes de lecture d’un spectacle de théâtre par l’entrée du texte, former l’élève en tant que spectateur critique. 1 Introduction A quel genre théâtral appartient Dom Juan ? Ce genre, quelle place hiérarchique

valet de Dom Juan, et Gusman, l'écuyer d'Elvire. Sganarelle vient de faire l'éloge comique du tabac (attaqué par le Pape et la cabale des dévots). Puis on apprend la raison de la présence de Gusman : il veut savoir pourquoi Dom Juan est parti tout d'un coup alors qu'il vient de se marier. Sganarelle entretient un rapport de force dans cette scène : il joue au maître face à Gusman, c'est lui qui va lui apprendre les raisons de Dom Juan (→ comique car le valet jour au maître). Dom Juan est le personnage

Molière, Dom Juan, Acte I, sc. 1 – Éloge du tabac. Commentaire littéraire. ⇨ En quoi cette scène d’exposition est-elle une illustration du double libertinage de Dom Juan – libertinage philosophique et libertinage moral – qui va dominer toute la pièce ? Et, partant, en quoi annonce-t-elle la pensée des Lumières ? ← Axes de lectures : o Une scène d’exposition à la fois classique et atypique. o L’inscription de la scène dans une idéologie. Introduction - Le

Sujet de Bac Corpus : - l'incipit de Don Juan de Molière. Texte A -  Le Barbier de Séville de Beaumarchais, I, 2. Texte B - l'incipit de En attendant Godot de Beckett. Texte C - l'incipit de Huis-clos de Sartre. Texte D artie I : Question  (4pts) : analysez les situations d'énonciation. Partie II : Sujet d’écriture (16 pts) : commentaire du texte de Beaumarchais Partie I Nous somme en présence de quatre scènes de d’exposition, toutes issues d’époques différentes, ce sont des scènes

la présence d’accessoires nécessaires à la représentation – qui parfois jouent un rôle indispensable dans l’action même et donnent un éclairage sur les personnages, sur leur statut ou leur caractère. L’habit de Don Salluste, avec son « riche manteau de velours vert clair, brodé d’or et doublé de satin noir », répond au décor fastueux. La « Toison d’or » signale et symbolise sa toute-puissance. Le noir de son costume est à l’image de son âme de traître, mais son « riche manteau » traduit sa dissimulation

leçon indiscutablement précieuse, à savoir que la reprise constitue un régime d’enchaînement des répliques caractéristique de l’écriture marivaudienne (à tel point, par exemple, qu’il devient le moteur dramaturgique de la scène d’exposition de La Double Inconstance). Au-delà même du recensement, certes très utile, il est certain que ce type de phénomène gagne à être étudié à la lumière des catégories plus récentes proposées par J. Authier-Revuz dans son analyse de l’hétérogénéité discursive qui distingue

indiscutablement précieuse, à savoir que la reprise constitue un régime d’enchaînement des répliques caractéristique de l’écriture marivaudienne (à tel point, par exemple, qu’il devient le moteur dramaturgique de la scène d’exposition de La Double Inconstance ). Au-delà même du recensement, certes très utile, il est certain que ce type de phénomène gagne à être étudié à la lumière des catégories plus récentes proposées par J. Authier-Revuz dans son analyse de l’hétérogénéité discursive