Double énonciation Don Juan

l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du « théâtre dans le théâtre »). l. La démarche du chapitre En classe de Première, l’étude du théâtre s’inscrit dans la perspective de l’étude des genres et des registres, et dans la continuité du programme de la classe de Seconde

choix de mise en scène. Au XVIIe siècle, c’est le cas de Molière qui répond à ce goût du public avec l’intervention de la statue animée du Commandeur dans Dom Juan. De nos jours, si les effets spéciaux du cinéma rendent ce type de fantaisies scéniques obsolètes, à l’époque cette statue servait le dénouement tragique de la pièce en emportant Dom Juan dans les flammes de l’Enfer, semblant annoncer ainsi le dernier mot de Dieu. Enfin, l’acteur également doit répondre, par son jeu, aux attentes des spectateurs

d’exposition. Cependant, Racine ne fait pas que donner des simples informations, il instaure une atmosphère inquiétante. Axe 2 Le décor imaginaire de Racine est clairement imposé, l’empereur Claude viens de mourir, il y a plusieurs prétendants au trônes, le personnage d’Albine et d’Agrippine discutent devant la porte du nouvel empereur, Néron. Le personnage d’Albine est ce qu’on appelle une confidente, dans cette pièce, elle a un rôle de double énonciation, informant ainsi les lecteurs spectateur sur

DOM JUAN De Molière (17e siècle) Dramaturge : personne qui écrit les pièces de théâtre (comédie & tragédie). Le théâtre occidental est né en Grèce. BIOGRAPHIE COURTE DE MOLIÈRE Jean-Baptiste Poquelin crée une troupe nommée l’Illustre Théâtre avec Madeleine Béjart. Contexte sous Louis XIV : il s’inspire de la Comedia Dell’arte qui vient d’Italie. Il cherche à divertir le plus possible les spectateurs. Beaucoup de comédies : * Les Fourberies de Scapin * Le Médecin malgré lui

Séquence sur Dom Juan Un mythe littéraire entre texte et représentation Sommaire Cours - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance - Séance I- Découvrir le personnage de Dom Juan II- Une scène d’exposition paradoxale III- L’autoportrait de Dom Juan IV- La tentation du pauvre V- Le dénouement et la mise en scène du surnaturel VI- Bilan : Une pièce mêlée Questions d’analyse : questions de préparation et éléments de correction - La structure de la pièce - Maître et valet - Les personnages secondaires

réplique brève, scène de conflit et montre que le dialogue menace de rompre à tout moment. Quiproquo : malentendu, les personnages comprennent mal une phrase, il souligne la fragilité du langage. 2. Le dialogue et les didascalies La double énonciation : Le dramaturge s’adresse au public par l’intermédiaire des discours échangés entre les acteurs. Les didascalies : Etymologie : Enseigner/Renseigner 3 formes de didascalies : - Initiales : personnages, décors, cadre, présente l’acte ainsi

aussi le spectateur. Ex : évoquez le discours contre la guerre dans La Guerre de Troie n’aura pas lieu de Giraudoux. • Le dialogue permet aussi de souligner la différence entre les personnages, leur discours est marqueur de leur mentalité. Ex : Dom Juan est un beau parleur (Cf. son approche des femmes), il manie très bien la rhétorique (Cf. son éloge de l’hypocrisie) => pas le même discours, pas la même manière de parler que Sganarelle.                 B- Le débat d’idées. • Importance du dialogue

Séquence 4 : MOLIÈRE ; DOM JUAN Objet d’étude : Le théâtre Problématique : Dom Juan remet-elle en cause les normes du théâtre classique ? Séance 1 : Lecture complémentaire n°1 : Acte 1, scène 1 : présentation de Dom Juan par Sganarelle – Scène d'exposition : personnages et thèmes : ● Personnages : • Sganarelle : valet ; critique son maître mais lui est fidèle, peureux • Dom Elvire : épouse de Dom Juan, grande dame abandonnée • Dom Juan : maître ; « épouseur à toutes mains », séducteur, personnage

en italique, sont des indications scéniques données par l’auteur. (p.54) Au théâtre, les personnages échangent des paroles qui visent deux destinataires : le ou les autres personnages sur scène, et les spectateurs dans la salle. C’est la double énonciation. (p.54) Les scènes d’exposition apportent des informations nécessaires à la compréhension du public. (p.54) Les répliques d’un dialogue sont les paroles échangées entre deux ou plusieurs personnages. (p.54) La stichomythie est un

n‟est pas un donné brut : c‟est l‟objet que la se sont efforcés d‟enrichir le modèle classique en prenant en compte les linguistique s‟est construit au cours de sa propre histoire. Bien entendu, les phénomènes sémiotiques spécifiques de l‟énonciation, de l‟oral, ou plus linguistes travaillent à partir d‟un matériau empirique, à savoir les signes largement encore de l‟interaction verbale. C‟est le cas en particulier de vocaux ou écrits que produisent les membres d‟une même communauté