Double énonciation Don Juan

genre littéraire privilégié pour représenter les thèmes de la séduction et du libertinage. En première partie, nous allons étudier les caractéristiques du théâtre de la séduction et du libertinage. Nous pouvons remarquer que les libertins tels que Dom Juan, personnage se trouvant dans la pièce écrite par Molière en 1664, utilisent un rituel de la séduction. Ils séduisent simplement par la parole. Ensuite, nous allons voir quel est le rôle de la séduction dans le théâtre avec l’œuvre d’Alfred de Musset

clairement à travers ses personnages, ses propres convictions. Notamment à travers le monologue, où le personnage s’adresse directement au spectateur. Le monologue de Don Carlos, dans la scène deux de l’acte IV de Hernani par Victor Hugo, est un blâme du régime monarchique qu’Hugo jugeait fragile et dictatorial. La « double-énonciation » au théâtre permet au dramaturge de s’adresser au public, mais aussi de faire avancer l’intrigue. En effet, il est important de crée une intrigue, et ainsi divertir

figée (par exemple dans les pièces de Molière). La Bruyère est un moraliste. Ici, il emploie la satire. Il dresse le portrait, une peinture d’Arrias. Vbs d’état et d’action, de parole… Arrias n’existe que par son discours dont la fonction est de lui donner une image, une illusion selon quoi il sait tout (donc persuader, ici Arrias fait croire). Ex : « Arrias … lu » : on croit à l’image, au contenu de son discours « Il … ainsi » : on voit la vérité, que c’était de l’ironie, que en fait c’est le

figée (par exemple dans les pièces de Molière). La Bruyère est un moraliste. Ici, il emploie la satire. Il dresse le portrait, une peinture d’Arrias. Vbs d’état et d’action, de parole… Arrias n’existe que par son discours dont la fonction est de lui donner une image, une illusion selon quoi il sait tout (donc persuader, ici Arrias fait croire). Ex : « Arrias … lu » : on croit à l’image, au contenu de son discours « Il … ainsi » : on voit la vérité, que c’était de l’ironie, que en fait c’est le contraire

Le lieu n'est pas le lieu Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés de la scène représentent une forêt dans le deuxième acte de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de Bergerac. Un décor de carton Victor Hugo, dramaturge lui-même, explique très concrètement : « Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des

DOM JUAN Cette pièce relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la séduction l'intéresse et les jeunes femmes sont bafouées et déshonorées après que le beau seigneur en a décidé. Mais l'une d'entre elles, Done Elvire, va lui donner bien

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

Péripéties Le dénouement L’impossible action : pièce du XXe siècle, Beckett En attendant Godot 2) L’espace dramatique Le lieu unique : Tragédie = palais Comédie = cadre domestique, bourgeois ou espace public, ex : Corneille L’espace symbolique : Don Juan de Molière = multiplicité des lieux, des intérieurs, des extérieurs. Le non-lieu : théâtre du XXe siècle, Ionesco, Beckett. 3) Le temps de l’action Contrainte des 24h : la seule pièce qui face coïncider le temps de la représentation et le temps

inquiéter les rivaux de Molière et de quoi déranger les ennemis du théâtre. Molière va alterner dans sa production comédies légères, destinées à plaire au roi et au grand public, et quelques grandes comédies aux sujets graves, par goût de la satire. Dom Juan ou le Festin de pierre (1665) : Molière reprend l'histoire du séducteur de Séville, mais accentue le cynisme du personnage. Le Misanthrope (1666) : l'atrabilaire Alceste, ne pouvant mettre en accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte

Bougainville Voltaire, L'Ingénu Nouveau Apollinaire, « Zone » « Le Pont Mirabeau » « Mai » « La Prose du Transsibérien » Nouveau 47 Baudelaire, « Invitation au voyage » 51 Rimbaud, « le Bateau ivre » Nouveau 55 « Tu es plus belle… » 59 63 67 71 Dom Juan I, 2 III, 2 IV, 3 V, 2 76 Le Jeu de l'Amour et du Hasard I, 6 81 Amphitryon I, 2 (extrait) 87 Les Liaisons dangereuses 92 Bel-Ami (incipit) 94 Le Rouge et le Noir Nouveau 97 La Princesse de Clèves Nouveau 101 Jacques le Fataliste Nouveau 105 L'Etranger