Esthétique La Bruyère

duševnog mira. Vrijednosti koji predstavljaju pojedini likovi romana vrijednosti su pod djelomičnim utjecajem s jedne strane precioznosti, s druge jansenizma koji je obilježio mišljenje Blaisea Pascala i drugih filozofa moralista (La Rochefoucauld, La Bruyère), i naposljetku pod utjecajem vizije čovjeka i poimanja ljubavi navednih moralista. Te su vrijednosti (ljubav, dužnost, mjera, razum) ujedno u skladu sa kartezijanskim racionalizmom i svjetonazorom čestitog čovjeka (honnête homme), koji je i idealni

illustre protecteur Vicencio Juan de Lastanosa. Il inspira Molière, La Bruyère, La Rochefoucauld et plus tard Nietzsche. Il prodigue des conseils à l'honnête homme : « Toi qui aspires à la grandeur, écoute bien ce conseil : que tous te connaissent, que personne ne te comprenne...». Il enseigne des règles, des maximes à suivre, un style de vie fondé sur la dissimulation, la réserve, la générosité (Traités politiques, esthétiques, éthiques de Baltasar Gracian, traduits de l'espagnol par Benito Pelegrin

jetant des anathèmes sur les autres, dans le contexte d’une lutte de pouvoir. Innombrables sont les paradigmes disponibles aujourd’hui, et le choix de l’un d’eux est motivé moins par son rendement que par d’autres choix, politiques, religieux, esthétiques, existentiels. Une histoire de la critique se heurte aux mêmes obstacles qu’une théorie de la critique. Divers modèles ont tour à tour dominé la scène depuis le début du XIXe siècle, mais leur succession ne représente pas un progrès. Elle prend

Télémaque travesti en 1714-1715, (où il évoque la misère des huguenots, puis une Iliade Travestie en 1716, sa quatrième œuvre publiée et la première signée « M. de Marivaux en 1718»[1]. Il est considéré comme un brillant moraliste, sorte de nouveau La Bruyère. Il se marie en 1717 avec Colombe Boulogne, fille d'un riche avocat[10], dont la dot permet au ménage de vivre dans l'aisance. Il perd son père en 1719, l'année de la naissance de sa fille, Colombe. Mais il est ruiné par la banqueroute de Law en 1720

tragédiens grecs illustre, cette conception de la littérature respectueuse des règles du théâtre classique élaborées par les poètes classiques à partir de la Poétique d’Aristote. De ce fait Racine comme les auteurs de son époque tels que Boileau ou La Bruyère ont le culte des anciens. Ils ne nient pas les mérites des modernes, mais Homère et Virgile sont leurs «dieux du parnasse» (Lafontaine) . S’inspirer des anciens c’est se prémunir contre les écueils de la préciosité, de l’enflure ou du burlesque et

beau : A la lueur de mon flambeau, Dans mon livre ouvert il vint lire. Il pencha son front sur sa main, Et resta jusqu'au lendemain, Pensif, avec un doux sourire. Comme j'allais avoir quinze ans Je marchais un jour, à pas lents, Dans un bois, sur une bruyère. Au pied d'un arbre vint s'asseoir Un jeune homme vêtu de noir, Qui me ressemblait comme un frère. Je lui demandai mon chemin ; Il tenait un luth d'une main, De l'autre un bouquet d'églantine. Il me fit un salut d'ami, Et, se détournant à demi, Me

derniers : éléphant / baleine → énormes ; fourmi / ciron → minuscules ; passage d’un extrême à l’autre souligné par le parallélisme des v. 22-23 Dame baleine (…) trop grosse // Dame fourmi (…) trop petit L’art du portrait L’enjeu : un jugement esthétique  • cf vocabulaire emprunté au domaine de l’art pictural v. 11-13 mon portrait ; ébauché ; peindre • Evaluation par chacun de son physique et de son apparence (voc. du jugement v. 13 s’il veut me croire ; 16 glosa ; 21 Il jugea qu’à son appétit ;

connu sous le nom de Siècle classique, Siècle de Louis XIV, Grand Siècle. La première dénomination, celle de Siècle classique, est la plus partielle et simpliste du point de vue littéraire, du fait que le XVII-e siècle a connu au moins deux grandes esthétiques: le baroque et le classicisme. Même si pour une certaine période ou chez certains auteurs les deux tendances coexistent, cela ne doit pas nous empêcher d’y voir une distinction importante du point de vue artistique et de refuser une complexité que

soumission, l’âne est une bête de somme assez souvent méprisée… Il faut tout d’abord retenir l’extraordinaire diversité de ce bestiaire, parfois exotique : l’éléphant, le lion, le singe qui côtoient le renard, le bœuf, l’âne…cela correspond à une esthétique de la variété qui est caractéristique de La Fontaine. L’essentiel des fables porte sur le rapport prédateur/proie, dans un terrible et impitoyable lutte pour la vie. L’univers des fables n’est pas tendre. Manger, éviter d’être mangé, sauver sa vie

scientifique et technique (imprimerie, vagues d’explorations, découverte de l’Amérique, progrès de la médecine, nouvelle vision de la place de l’homme dans le monde, Copernic...), la redécouverte des auteurs antiques, l’influence de la civilisation esthétique et raffinée de l’Italie provoquent un enthousiasme chez tous les artistes et intellectuels européens. C’est ce que l’on appellera LA RENAISSANCE. Par une recherche libre dans tous les domaines, une soif illimitée de connaissances, une étude critique