Explication De Texte De Sartre Situations Iii

et le possible est une des provinces du vrai » écrit Baudelaire (texte 1). Mais l’imagination est également une source d’erreurs et d’illusions, car elle nous renseigne moins sur la réalité elle-même que sur les réactions de notre corps et de notre sensibilité à notre milieu. C’est l’interférence des sources de nos représentations qui serait la cause de l’illusion, dont l’imagination est en l’occurrence directement responsable (texte 2, d’Alain). Il faut donc se demander pourquoi l’imagination fait

et de l’autre un objet, mais une corrélation nécessaire entre la conscience et son objet. Toute conscience est toujours déjà conscience de quelque chose, ce qui signifie qu’on ne peut saisir la conscience qu’en acte, en situation, en train de saisir un objet. C’est cette visée constitutive de la conscience que nous permet de comprendre Husserl, le fondateur de la phénoménologie, dans ses Méditations cartésiennes . Phénoménologie

l’opacité dont pouvait faire preuve le langage. ← Texte de Descartes : o Il va exposer sa thèse très synthétiquement dans les 5 premières lignes et va montrer par la suite ce qu’il dit o L.5 à 21 : Premier développement marqué par « je dis ». il va envisager un argument qui était dans l’esprit de son temps (MONTAIGNE). o L.23 à 32 : Autre argument : si les animaux sont des pensées : capable de s’exprimer. Mais le texte peut se lire comme un dialogue car il répond à des

qu'il cause aux autres perd la vue. Il y a encore beaucoup de chose à dire à propos de cette pièce( ex: le coeur des hommes est comparé à une montre) Explication D'abord : Elle correspond à la réactivation par les existentialistes d'une prise de conscience pessimiste de l'existence et à la notion de Spleen. Pour les existentialistes (Sartre, Camus) la vie repose sur un non-sens, l'existence humaine est absurde, le bonheur est une illusion. Cette réactivation est liée aux facteurs historiques

», « théâtre de dérision » ou « antithéâtre ». Les deux premières appellations pêchent par leur caractère vague, les trois autres parce qu’elles sont chargées de connotations qui ne conviennent pas à toutes les pièces. Le terme « absurde », depuis Sartre et Camus est chargé d’une signification bien précise, qui a peu de choses en commun avec le théâtre d’un Becket et surtout d’un Ionesco. Si le terme « dérision » s’applique parfaitement à une œuvre comme la « Cantatrice chauve », il convient moins

abstraits, plus grands : Dieu, le monde, l’âme, l’immortalité… La philosophie a souvent été de la métaphysique, c'est-à-dire ce qui dépasse la nature. A partir de Kant on entre dans un mouvement où certaine philosophie s’approprient le quotidien. Le texte Qu’est- ce que Les Lumières de Kant en est un bel exemple. De même Baudelaire 1822-1868, mène une réflexion sur ce qui est contemporain dans ses Salons de 1859, il se livre a une critique esthétique, d’art, il s’intéresse à un moment à ce qu’est

suscitant chez le lecteur des impressions fortes, parfois contradictoires comme d’un côté l’odeur sensuelle de goyave verte de Salimata et de l’autre la vision terrible de son excision. Une œuvre n’est pas constituée d’idées mais de chair. Comme le dit Sartre à propos du Tintoret dans Qu’est-ce que la littérature ?, le peintre, en striant son ciel d’une rature jaune, n’a pas voulu signifier l’angoisse : cette strie jaune est angoisse. b. La littérature se défie des systèmes, des constructions idéologiques

(ou, pis, « connaissance de son inconscient »). Comme on va le voir, cette confusion était dans un sens légitime, et peut-être même inévitable ; mais elle méritait une présentation très minutieuse et appelait une distinction conceptuelle lumineuse en III, ce que la plupart des copies s’avéra incapable de fournir. Des élèves de S, pourtant, devraient bien saisir la différence entre conscience et connaissance : je puis avoir conscience de l’existence de telle planète extrasolaire sans pourtant rien connaître

FRANÇAIS : Le texte théâtrale et sa représentation Groupement de texte : la scène d’exposition Molière : Tartuffe, scène 1 acte I (1664) Biographie de Molière : Voir feuille complémentaire Evolution des formes théâtrales : pages 288 et 289 du livre Plan de commentaire : Introduction : Cette scène est extraite du Tartuffe de Molière, écrit en 1664. C’est une des pièces les plus audacieuse de Molière, qui dès le lendemain de sa première représentation est censurée. Tartuffe est

d'autrui telle qu'elle a été envisagée dans la philosophie française contemporaine, plus précisément chez les philosophes français qui se sont directement inspirés de la phénoménologie de Husserl1. Il n'est pas nécessaire d'entrer dans de longues explications à propos de ce nom de "phénoménologie" : Husserl lui-même lui a donné comme maxime : "Droit aux choses elles-mêmes", entendant par là que la philosophie devait avoir pour tâche la pensée de ce qui nous apparaît dans notre expérience la plus commune