Expressione écrite La Caricature Critique

d’essai, pris dans le sens littéraire. Éditorialiste : personne qui écrit un éditorial d'un journal. Caricaturiste : artiste dessinant des caricatures. Reporter : transporter par décalque un texte, une image (etc...) Conteur : celui qui récite des contes, des histoires imaginaires. Écrivain : celui qui rédige et compose des ouvrages à caractère littéraire. Dramaturge : personne écrivant des drames, des pièce de théâtres. Critique : écrivain analysant l’œuvre d'un autre auteur. Chercheur : personne

____________________________________________________________________ Ce texte a été écrit au XVIème siècle par François Rabelais ( 1483 ou 1494-1553) durant la Renaissance, une période caractérisée par un puissant mouvement des idées et des arts qui s'accompagne d'une redécouverte de l'Antiquité, d'un encouragement des sciences et de l'éducation et qui place l'Homme au centre de tout. Cet extrait est narratif et du registre comique et fait la caricature de Charles Quint, rival de François Ier, et de sa politique. Rabelais

théâtre se prête-t-il à une critique sociale et politique ? » Il existe nombre de moyens d´expression qui permettent de donner son avis, d´exprimer son opinion, et même de critiquer. Malheureusement, encore aujourd´hui dans certains pays, il n´est pas toujours possible de s´exprimer librement. On peut alors se demander en quoi le genre théâtral est plus adapté à une critique sociale et politique que les autres formes littéraires. Comment procède t-il pour critiquer ? Et pourquoi ?

CORPUS DE 3 TEXTES A METTRE EN RELATION Ce corpus nous propose trois apologues, écrits à différentes époques. Que se soit « Le Prud’homme qui sauva son compère » écrit au XIIIème siècle, la fable « L’Huître et les Plaideurs » de Jean de la Fontaine écrit au XVIIème siècle ou Zadig de Voltaire écrit au XVIIIème, tous ont pour but de faire passer un message tout en distrayant le lecteur. Pour cela, ils entrent dans l’objet d’étude sur l’argumentation. Ces trois textes abordent un thème

De tout temps, les hommes ont été choqués par certains aspects de leur société. De l'antiquité à nos jours, ils ont trouvé, à travers des expressions artistiques diverses, les moyens de mettre ces injustices, ces scandales à la lumière. Les écrivains, notamment, nous ont montré à quel point leur révolte était forte, aux travers d'écrits qui restent actuels. Le mouvement culturel des lumières en est directement issu, avec pour chef de file français, Voltaire. Mais alors, comment peuvent-ils dénoncer

divertissement à la cour de Louis XIV. Dans son théâtre Molière fait du rire une arme pour critiquer la société, les moeurs et les contraintes de son époque. Il est également le créateur de personnages emblématiques tels que "Harpagon", "Alceste", "Tartuffe", "Dom Juan" et bien d'autres encore. Dans son oeuvre Le Malade imaginaire, Molière critique la médecine du XVIIe siècle. On sait qu'au moment où il écrit cette pièce il est déjà malade et ce n'est pas pour rien qu'il se moque cruellement

révoltants. Comme les trois extraits dont nous disposons, tirés de Histoire des voyages de Scarmentado écrite par lui-même, Torture et Lettre à monsieur le comte d'Argental, respectivement écrits en 1756, 1764 et 1762. Le premier passage nous relate les mémoires d'un jeune homme faisant l'expérience de l'intolérance, l'injustice et la tyrannie au sein de l'Espagne. Dans le suivant, Voltaire fait une critique violente de la torture, traitement encore infligé aux accusés, malgré son abolition en 1780. Quant

Charleville quand il écrit ce poème, ville qu’il associe à la religion. Il la qualifiera même, bien qu’elle soit sa ville natale, de ville suprêmement idiote (Dans une lettre à Izambard). Introduction : Ce poème essentiellement satirique oppose deux groupes humains : les jeunes (fin du texte) et les bourgeois de Charleville (début). À la Musique peint une bourgeoisie de province suffoquant sous les chaleurs estivales, et plus encore sous les conformismes et les ridicules. La caricature rimbaldienne met

portrait de Gnathon, un être profondément égoïste, se comportant ne goujat et méprisant autrui. Le personnage prend une dimension quasiment allégorique et permet à l’auteur de dénoncer, par le biais d’une caricature très satirique, l’égocentrisme. Comment La Bruyère s’y prend-t-il pour mener la critique de ce défaut ? Nous verrons dans un premier temps que Gnathon apparaît comme un être répugnant avant d’étudier ensuite son égocentrisme. Enfin, nous observerons comment le portrait prend une dimension

d’expression ? Il y a un raidissement* , à la fois communautaire, religieux et politique. Regardez comme un Bart De Wever prend mal des dessins humoristiques et la critique. La remontée des extrêmes n’incite pas à plaisanter. La période de Desproges et Coluche était de grande liberté, conquise après une période de cadenassement. Aujourd’hui, le balancier va de nouveau vers la censure et vers la menace de censure. C’est