Florence Dans Lorenzaccio

L'histoire de la mise en scène de Lorenzaccio pourrait se focaliser sur les transformations faites à l’acte V. En effet, cette pièce longue et qui multiplie les personnages, les actions et les lieux, est très difficile à mettre telle quelle en scène. C’est pourquoi il ne faut pas oublier que cette pièce tirée du recueil Un spectacle dans un fauteuil est une pièce elle était destinée non pas destinée à la représentation mais à la lecture. Ainsi, de toutes les mises en scène, c'est l'acte V qui subit

Repère dans la pièce : Lorenzaccio Acte I, scène 3 : Lorenzo et le duc déguisé en religieuse Acte I, scène 4 : Evanouissement de Lorenzo / Portrait par le duc ; « Lendemain d’orgie ambulante » Acte I, scène 5 : « Le duc est un bâtard du Pape et de l’empereur » Acte I, scène 6 : Marie est nostalgique de l’ancien Lorenzo. Catherine et Marie veulent défendre Florence. « Cette Florence, c’est là qu’on l’a perdu » « Comme Dieu est partout » ( Catherine

Dans l'évocation de la Renaissance florentine, Musset avait aussi de quoi constater bien des points communs avec les années que la France venait de vivre : même climat d'agitation sociale, même déconvenue des idéaux républicains. Comment son Lorenzaccio se situe-t-il dans le contexte politique de 1830-1833 ?    Ces années sont caractérisées par les mouvements révolutionnaires qui secouent l'Europe (France, Belgique, Pologne, Italie). Jean Pommier (Variétés sur Alfred de Musset et son théâtre, 1944)

Lorenzaccio : la portée critique de la pièce Objectifs : - Comprendre, à travers l’affrontement entre le héros romantique et le monde qui l’entoure, les valeurs exprimées par Musset dans ce drame.- Mesurer les enjeux et la portée d’une action politique.- Faire le lien entre la Florence du 16e siècle et la France du 19e siècle. 1. Une cité dégradée : Florence La ville de Florence se présente comme ambivalente, prise entre son passé mythique et l’image dégradée que Musset donne à voir. Elle fait

 Lorenzaccio, Alfred de Musset (1830) « Quelle vision des relations humaines l’œuvre donne t-elle ? » Écrite par Alfred de Musset en 1833 et publiée un an plus tard pour une lecture « dans un fauteuil », la pièce Lorenzaccio, qui porte le nom d'un noble florentin, futur assassin du duc de Florence, innove par la richesse de ses personnages et la peinture qui y est faite de l'Homme, sous ses multiples masques. Quelle vision des relations humaines l’œuvre donne t-elle ? Nous répondrons

Document Le duc de Florence, un débauché tyrannique, est craint et détesté par tous les habitants de la ville. Lorenzo, surnommé Lorenzaccio, a gagné la confiance du duc pour l’assassiner. Il lui a donné rendez-vous dans sa chambre, lui faisant croire que sa tante Catherine est prête à passer la nuit avec lui. Il est accompagné de son valet Scoronconcolo. La chambre de Lorenzo. Entrent le Duc et Lorenzo. Le Duc. – Je suis transi, – il fait vraiment froid. (Il ôte son épée). Eh bien, mignon,

Introduction Les premières représentations de Lorenzaccio, à la toute fin du xixe siècle, n'ont pas permis aux spectateurs de profiter de l'intégralité de ce drame de Musset, publié pour la première fois en 1834. Armand d'Artois, metteur en scène, choisit ainsi de passer sous silence l'intégralité de l'acte V. La pièce de Musset s'achève alors sur le meurtre commis par Lorenzo de Médicis sur la personne de son cousin, Alexandre de Médicis, duc de Florence. Si ce choix repose peut-être sur des contraintes

CHAMPION Anaïs TL1 Introduction : Lorenzaccio est une oeuvre faisant partie du genre drame romantique créer par Alfred de Musset en 1834 sur une idée de Georges Sand. Dans quelle mesure ici, Musset est-il fidèle à l'histoire ? Nous allons commencer par parler de la psychologie et les idéologies des personnages, ensuite le décor et les intrigues de l'histoire. Nous terminerons enfin sur une conclusion. I) La psychologie des personnages Le fait que les personnages aient des

PLACES ET FONCTIONS DES DIDASCALIES DANS LORENZACCIO   La didascalie initiale de Lorenzaccio surprend par sa longueur. Cette liste des personnages n’offre pas moins d’une quarantaine de noms très divers mais tous ont une consonance italienne. Nous remarquons en outre que Musset a préféré ranger ses personnages selon le rang qu’ils occupent dans la hiérarchie sociale. Ainsi, la liste qui s’ouvre par la mention d’Alexandre de Médicis, " duc de Florence ", immédiatement suivie des noms de Lorenzo

Blasé, et profondément déçu par les hommes « sans bras » de son époque, Lorenzaccio est convaincu de l’inutilité d’une quelconque action historique. Ayant perdu toutes les illusions de sa jeunesse, il ne se bat plus pour l’idéal révolutionnaire qui lui a été inspiré un jour au Colisée antique. La vanité de toute action dans le contexte historique défavorable de la Florence des Médicis, ne le dissuade pas cependant d’accomplir le tyrannicide qu’il a depuis longtemps projeté. Ce régicide, aussi vain