Fonction De La Tragédie

elle supérieure à la tragédie ? Correction en vert. La comédie et la tragédie sont l'essence même du mouvement littéraire du XVIIe siècle ; c'est à dire le classicisme. On se demandera si la comédie est supérieure à la tragédie. En d'autres termes, est-il d'une plus grande valeur que de regarder une comédie ou au contraire d'assister à la représentation d'une tragédie ? Dans un premier temps, on montrera que quelque fois il existe des cas où l'on peut affirmer que la tragédie serait supérieure à

le premier à théoriser une opposition entre mimésis et diégésis ; diégèse = le récit, l’histoire, le contenu narratif Mimésis chez Platon = imitation dialoguée, présence ou absence d’un narrateur /=> poésie et fiction entièrement imitative ; tragédie et comédie Diégésis ; sous-catégories : combinaison = genre mixte d’un récit assumé par le poète lui-même et combinaison avec imitations dialoguées (qui relèvent théâtre) ; ex : L’Iliade Platon chasse le poète de la république, devant les intellectuels ;

mon introduction (la dernière phrase n'étant pas certaine ") : La définition du mot comique est bien claire : "qui provoque le rire, et qui appartient à la Comédie". En effet, la comédie est un genre littéraire et théâtral visant, comme la tragédie, à dénoncer les défauts et les vices de la société. La comédie est un jeu : qu'elle joue avec les apparences, avec le langage ou avec les conditions, elle montre un univers irréel mais non sans rapport avec celui que connaît le public. Elle est née

sert à faire passer un message ou idéologie de manière très légère, et compréhensible. Le théâtre était considéré non seulement comme un divertissement mais aussi comme un moyen d’éduction morale au service des citoyens. Comment la comédie et la tragédie accomplissent ces deux caractères ? Nous allons dans un premier temps expliquer en quoi ces deux genres sont un divertissement, puis dans un second, montrer qu’ils sont un moyen d’éducation morale. Le divertissement est l’action de détourner en

différents messages que peut apporter une pièce de théâtre, en fonction de la mise en scène, des acteurs et des spectateurs présents.Le choix est vaste, il existe une multitude de genres théâtraux proposés aux spectateurs dont trois principaux se dégagent qui sont la comédie, la tragédie et le drame. La comédie fonctionne principalement sur le rire et l'humour ce qui en fait donc un divertissement contrairement à la tragédie. Ses fonctions sont morales et instructives. En représentant une humanité

et concernent seulement les lecteurs. Elles donnent des indications sur : o la thématique de l’intrigue souvent suggérée par le titre ; o les références littéraires de la pièce et son genre dramatique parfois cité dans le sous-titre : comédie, tragédie, tragi-comédie, drame… o l’identité, le statut social et familial des personnages ; o les lieux de l’action théâtrale ; o les registres et tonalités de l’œuvre : comique, pathétique, lyrique…  Prologue : dans le théâtre antique grec, il était

SECONDE : ETUDE D’UNE TRAGEDIE Britannicus Croisement axes/rubriques : Etude d’un genre : le théâtre d’un registre : le tragique du théâtre à l’époque classique des effets sur le destinataire Compétences visées : Savoir reconnaître un genre et toutes ses composantes : le théâtre comme texte et comme spectacle Distinguer genre et registre Approche de l’histoire littéraire. Séances Objectifs notionnels Objectifs culturels Faits de langue Activités 1.La tragédie et le tragique grâce

criminelles semblent-elles exercer une fonction de catharsis efficace ? : C’est en Antiquité que les premiers théâtres ont fait leur apparition. A cette époque, les seules pièces étaient des tragédies inspirées de la mythologie et de l’histoire. Le public grec était fortement amateur de ces tragédies pour une raison restée inconnue jusqu’à la fin du XIX° siècle. C’est à ce moment là que Sigmund Freud a expliqué que cet intérêt envers les tragédies était un phénomène de catharsis

fin du XIXéme siecle. b) la construction d’une scène Zola a construit cet épisode de manière précise en alternant les réactions des personnages et le spectacle lui-même incluant d’ailleurs un bref résumé de la tragédie. Zola cite en effet les personnages principaux de la tragédie : Phèdre, Hippolyte, Thésée, Théramène, Oenone. L’auteur analyse les réactions de ces deux personnages qui semblent seul face au personnage sur scène. En effet, le public semble absent de ce théâtre puisque à aucun

d’une tragédie Ubu Roi apparaît comme une parodie (une imitation burlesque) de tragédie antique, par la ressemblance de son titre avec celle de l’auteur tragique grec Sophocle, OEdipe roi (430 av. J.C.) dont l’histoire est l’exemple même de ce qu’est une tragédie au théâtre. En effet, pendant toute la pièce, le personnage central, OEdipe, lutte pour échapper à un destin menaçant. En vain ; rien n’apaise les dieux et le héros finit écrasé par son destin. Les éléments empruntés à la tragédie sont