Fragmentation Corps Art

L'impressionnisme en France Thématique : Arts, ruptures, continuités Domaine artistique: Art du Visuel Disciplines concernées : Arts plastiques, histoire. Période historique : XIXème siècle. L'impressionnisme français est un mouvement picturale qui s'est développé en France à la seconde moitié du XIXème siècle. Les représentants de ce mouvement sont Edouard Manet, Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Frédéric Bazille, Alfred Sisley

d'Avignon à Barcelone) aux corps et aux visages anguleux, disloquées, devant un fond composé d'étoffes de plusieurs couleurs et qui sollicite le spectateur de leurs regards insistants. La scène est fragmenté, aussi bien les femmes que les espace entre elle, et ce qui devrait être en relief semble disjoint et plat. Les corps des jeunes femmes représentées sont déformés. Ils donnent l’impression d’un miroir brisé. Plusieurs influences sont à noter : sculpture ibérique, art africain et océanien. Analyse

UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL L'ART ET LE VIVANT DANS LA SOCIÉTÉ DE COMMUNICATION: LE CORPS SOUS L'EMPRlSE D'UN TEMPS INDIFFÉRENCIÉ MÉMOIRE PRÉSENTÉ COMME EXIGENCE PARTIELLE DE LA MAÎTRISE EN COMMUNICATION PAR SAMUEL DAIGLE AVRIL 2009 UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL Service des bibliothèques Avertissement La diffusion de ce mémoire se fait dans le respect des droits de son auteur, qui a signé le formulaire Autorisation de reproduire et de diffuser un travail de

flamboyante. Fragmentation entre l’enseigne qui nous amène au bâtiment. Architecture de dissuasion par l’enseigne. Espace désertique dans lequel elle prend souvent place. Annonce la question du parking. Espace totalement libre, on est dans la fonction (arriver et repartir en voiture) Parking: lieu désolé dans lequel se situent les éléments. Va l’amener à la question du désert p52. p55. Analyse de la manière dont l’indiv (dans la sté) est agité par tous les phénomènes de fragmentation et d’atomisation

contemporaines seraient donc l’expression plastique de cette crise. Il n’y aurait par conséquent d’art postmoderne qu’en un sens faible, c’est-à-dire comme simple reflet des traits dominants de la postmodernité. Dans cette perspective, la quête d’un art authentiquement postmoderne, défini par des caractéristiques spécifiques et positives, semble vaine. Pourtant la crise qui touche notre société a également ébranlé les valeurs esthétiques du modernisme. Est-ce à dire que l’art postmoderne est simple

Art Le Fauvisme 1905 - 1906 • Les Origines [ Henri Matisse «La desserte rouge» ] Au salon d’automne de 1905 à Paris, un groupe d’artiste appelé « les indépendants », fait scandale par la violence des oeuvres exposées (la critique Louis Vauxelles les compare à des bêtes sauvages. Les Fauvistes). Réaction des fauves aux autres mouvements : • L’impressionnisme : Les fauves rejettent l’attitude des impressionnistes (intérêt pour la muoère extérieure) • Les pointillistes : Rejet de l’attitude scientifique

Art Le Fauvisme 1905 - 1906 • Les Origines [ Henri Matisse «La desserte rouge» ] Au salon d’automne de 1905 à Paris, un groupe d’artiste appelé « les indépendants », fait scandale par la violence des oeuvres exposées (la critique Louis Vauxelles les compare à des bêtes sauvages. Les Fauvistes). Réaction des fauves aux autres mouvements : • L’impressionnisme : Les fauves rejettent l’attitude des impressionnistes (intérêt pour la muoère extérieure) • Les pointillistes : Rejet de l’attitude

Fresque murale Artiste : Pablo Picasso Technique : Huile sur toile Dimensions : 752 x 351 cm (oeuvre monumentale) Lieu de conservation : Musée de la Reina Sofia , Madrid Date: 1937 Catégorie : Domaine artistique : Thématique : *Art de l'espace *Arts,créations,cultures *Arts du langage * Arts,espace,temps *Arts du quotidien *Arts,Etats et pouvoir *Arts du son *Arts,mythes

représentation mais dʼune expression. La modernité introduit même la vie de la matière; cʼest à dire quʼon peut séparer la partie du corps peinte et la matière picturale qui est un langage à part entière. «Ce que MANET décrit de près nʼest pas lʼartifice dʼune illusion, mais lʼexpérience physique dʼune matière manipulée. Au plus près dʼOlympia, celui qui regarde voit surgir le corps physique de la peinture, et la trace de lʼaction physique dʼun peintre sur cette toile, dans cette matière colorée.» Daniel

Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon Le Cubisme 1. Présentation Peint par Pablo Picasso en Juin 1907. C’est une œuvre inachevée. Huile sur toile, elle est très grande, 243.9x233.7 cm. Elle est de nos jours conservé au Museum of Modern Art de New York par Legs Lillie P.Bliss. Ce tableau marque le début du cubisme et pose les problèmes plastiques des années ultérieures, entre autres la simplification des plans, c’est pour cela que nous l’avons choisie. Pablo Picasso s’est inspiré d’une