Germinal Critique De La Société

29 septembre 1902, est un écrivain, journaliste et homme public français, considéré comme le chef de file du naturalisme. Sur le plan littéraire, il est principalement connu pour Les Rougon-Macquart, fresque romanesque en vingt volumes dépeignant la société française sous le Second Empire . Les dernières années de sa vie sont marquées par son engagement dans l'affaire Dreyfus avec la publication en janvier 1898, dans le quotidien L'Aurore, de l'article intitulé « J’Accuse…! » qui lui a valu un procès

Situation A- LES CONTEXTES voir fiche XIXème siècle => NATURALISME B- BIOGRAPHIE Emile Zola ( 1840/1902), grand ami de Cézanne, passe sa jeunesse à Aix-en Provence. Il entre ensuite chez Hachette comme journaliste ( écrit des articles, critiques d’art et littéraire). En 1866, il quitte la librairie, décidé à vivre de sa plume et en 1866 son premier succès vint avec Thérèse Raquin, annonçant, sans en faire partie, la longue série des Rougon-Macquart notamment par les sujets abordés ( folie

1876 : Son Excellence Eugène Rougon 1877 : L’assommoir 1878 : Une page d’amour 1880 : Nana, Soirées de Médan et Le roman expérimental 1882 : Pot Bouille et Capitaine burle 1883 : Au Bonheur des Dames 1884 : Naïs Micoulin et La joie de vivre 1885 : Germinal 1886 : L’œuvre 1887 : La Terre 1888 : Le rêve 1890 : La bête humaine 1891 : L’Argent 1892 : La Débâcle 1893 : Docteur Pascal 1894 : Lourdes 1896 : Rome 1898 : Paris et J’Accuse 1899 : Fécondité 1900 : Travail 1901 : La vérité en marche 1903 : Posthume

nous présente un tableau de la société française contemporaine, de la noblesse de province à l’aristocratie parisienne, en passant par les milieux ecclésiastiques. Il dé nit d’ailleurs lui-même le roman comme un « miroir » que l’on promène le long d’un chemin. Le projet romanesque de Balzac témoigne également de ce parti pris réaliste : dans l’avant-propos de La Comédie humaine, l’écrivain déclare vouloir « faire concurrence à l’état-civil ». Il ajoute : « La société française allait être l’historien

nous présente un tableau de la société française contemporaine, de la noblesse de province à l’aristocratie parisienne, en passant par les milieux ecclésiastiques. Il dé¿nit d’ailleurs lui-même le roman comme un « miroir » que l’on promène le long d’un chemin. Le projet romanesque de Balzac témoigne également de ce parti pris réaliste : dans l’avant-propos de La Comédie humaine, l’écrivain déclare vouloir « faire concurrence à l’état-civil ». Il ajoute : « La société française allait être l’historien

protagoniste est l'une des raisons de son comportement. Se donnant pour un reflet de la réalité, le naturalisme s'intéresse particulièrement aux classes sociales défavorisées —paysans, ouvriers ou prostituées. Le terme est d'abord utilisé par la critique positiviste des phénomènes littéraires où excellent Charles-Augustin Sainte-Beuve et Hippolyte Taine. Cherchant à découvrir les lois qui régissent la littérature, Taine soutient que la race, le milieu naturel, social et politique et le moment au

effet, on peut difficilement concevoir une littérature qui ne soit pas une approche, un regard souvent critique et interrogateur sur l’humanité. Ainsi, quels rôles s’assigne la littérature dans sa transcription de l’homme et du monde ? Tout d’abord, nous verrons que la littérature se veut souvent un témoignage, un miroir de l’humanité. Dans un deuxième temps, nous nous intéresserons au rôle critique de la littérature, à sa dénonciation des comportements humains. Enfin, il s’agira de montrer que les

Zola braque son projecteur sur la véritable armature sociale de la France du Second Empire : la bourgeoisie modeste, la classe moyenne parmi laquelle se comptent les petits commerçants, petits propriétaires, petits rentiers. , Zola semble critiquer la société de son époque. La nourriture abondante des Halles évoque par métonymie toute une classe essentiellement consommatrice (surtout la veille du réveillon) qui est la bourgeoisie. Cette classe, qui profite du climat de sérénité que lui procure

fit expliquer ces paroles, qui signifient : nous abandonnons nos douces campagnes, nous fuyons notre patrie ». Ce procédé permet d’animer la psychologie du personnages, pour mieux servir les idées de Voltaire : dénoncer le pouvoir de l’église et critiquer l’absolutisme. Enfin, le personnage de roman semble avoir une vie, comme une personne authentique : le roman le fait évoluer dans sa personnalité. En effet, tout au long du récit, les personnages se transforment à travers leurs péripéties. Parfois

l'Antiquité le rire était très présent, notamment au travers de représentations théâtrales comme les drames satyriques. Au Moyen-Age le rire est une vertu maléfique critiqué dans le film "Au nom de la rose" d’Eco, une qualité sanctionné. Au XVIIème il est utilisé dans les pièces de Molière et Corneille afin de critiquer cette société asservis et contrôlé par le roi tout en détournant la censure. Au XVIIIème on le retrouve dans les œuvres littéraires de Beaumarchais et Marivaux qui éclaire les esprits