Gertrude Stein

personnelle : À l'heure de l'observatoire, les Amoureux (1932-1934). Grands évènements À Montparnasse, durant trente ans, Man Ray révolutionne l'art photographique. Les grands artistes de son temps posent sous son objectif, comme James Joyce, Gertrude Stein ou Jean Cocteau. Il contribue à valoriser l'œuvre d'Eugène Atget qu'il fait découvrir aux surréalistes et à son assistante Berenice Abbott. En 1934, Meret Oppenheim pose pour Man Ray, cette série de photos de nus devient l'une de ses séries les

filles… (l’ami de Gilberte) →Représentation de sexualité fluide, très avancée Ladenson, Proust’s Lesbianism (1999) : ● Mouvement de lesbianisme qui revisite, redécouvre et réinvente les oeuvres d’homosexualité féminine ex: Viriginia Woolf, Gertrude Stein MAIS les textes écrits par des hommes n’ont pas été inclus dans cette révision car : → L’érotisme féminin dans les textes écrits par des hommes a toujours été considéré comme frauduleux, une mythologie à démystifier et à remplacer plutôt

sur le séjour parisien de l'artiste. L'Américain, né un an après Picasso, n'a rien su des Demoiselles d'Avignon. En 1907, quand Picasso achève son tableau, Hopper est allé voir en galerie une sage exposition d'Albert Marquet, et il ne croise pas Gertrude Stein, que fréquente son ami Patrick Henry Bruce. Et de retour à New York, en 1910, il se lance dans le métier d'illustrateur. Alain Cueff parle de la «frustration et de la répugnance» dont Hopper a toujours témoigné à l'égard de ces travaux alimentaires

moderne) dans une librairie dans laquelle elle découvre aussi Hemingway et James Joyce Laurence Vail va devenir son mentor et relation de je t'aime moi non plus >> Paris est une sorte de centre névralgique cosmopolite Peggy passe dans le salon de Gertrude Stein Elle se marie avec Laurence Peggy tombe enceinte de son mari violent et alcoolique Ils fréquentent Dostoïevski Ils vont en prison avec son mari après avoir saccagé une chambre d'hôtel et la caution est payée par Duchamp Elle fréquente aussi

thèmes restent mélancoliques et dominés par l'amour et l'inquiétude existentielle. Picasso peint des masques, des arlequins et des clowns. Cette période est caractérisée par la primauté du dessin sur la couleur. Cette même année il rencontre Gertrude et Léo Stein. 1907 - Picasso peint les Demoiselles d'Avignon, œuvre aux formes cassées, où semble présent l'esprit de Cézanne. On trouve à gauche les tons rougeâtres de la période rose, à droite le bleu de la période du même nom. 1908 - En compagnie de

Hollande, peint les Trois Hollandaises. A partir de la saison d’automne de la même année commence à se ressentir la mort dans ses tableaux, notamment dans son tableau Arlequin, qu’il fait cadeau au musée d’art moderne de Barcelone. En hiver 1906, Gertrude Stein le présente à Henri Matisse. En mai 1907, il part en séjour avec Fernande Olivier dans un village isolé dans la Haute-Catalogne. C’est dans ce petit bourg de la province espagnole qu’il conçoit « Les Demoiselles d’Avignon » (voir analyse d’œuvre)

tons bleus, évidemment les plus présents. Puis, de 1904 à 1906, il rentre dans la période rose, abordant l’amour, et le monde du zoo et du cirque, la joie et l’inquiétude existencielle. Ces pendant cette période qu’il rencontre ses deux mécène, Stein et Gertrude, qui lui assure une aisance financière primordiale. Puis, avec Georges Braque, ils fondent le mouvement artistique nommé cubisme. L’œuvre fondatrice de ce mouvement est « Les demoiselles d’Avignon ». Le cubisme : Les sujets des œuvre sont représentés

l’augmentation du bonheur américain à laquelle on pourrait normalement s’attendre avec des revenus plus élevés. Il n’empêche que les derniers résultats de la recherche sur le bonheur semblent justifier la sagesse de l’observation ironique de la romancière Gertrude Stein : « celui qui a dit que l’argent ne peut pas acheter le bonheur ne savait pas où faire ses emplettes. » — Un article de la revue Reason – Traduit de l’anglais par Laure Lancelle Sanvito pour Contrepoints.

fois. Des artistes tels que Paul Gauguin, Henri Matisse et Pablo Picasso ont été intrigués et inspirés par la puissance et la simplicité de ces styles provenant de cultures étrangères. Autour de 1904, Picasso à rencontré Matisse avec l'aide de Gertrude Stein, à un moment où les deux artistes avaient récemment acquis un intérêt dans l'art africain et les masques de tribus africaines. Ils sont devenus des rivaux amicaux et se sont concurrencé au long de leur carrière. Cela a peut-être même conduit Picasso

marqueront durablement une génération de soldats mobilisés et élevés dans une véritable culture de guerre sur fond de patriotisme. Dans son roman « Paris est une fête », le grand écrivain américain Ernest Hemingway (reprenant une citation de Gertrude Stein) exprime cette idée lorsqu'il s'adresse aux soldats de 1914-1918 : « That is what you are. That's what you all are… All of you young people who served in the war. You are a lost generation. » Cette « génération perdue » a été générée par une expérience