Gertrude Stein

âge, a commencé à dire aux gens que la peinture était un homme et sa fille1, ce que Grant semble confirmer dans une lettre écrite par lui à une Mme Nellie Sudduth en 1941. Les critiques qui avaient une opinion favorable sur la peinture, comme Gertrude Stein et Christopher Morley, ont également supposé que la peinture se voulait une satire de la vie dans une petite ville rurale. Elle était donc vue comme faisant partie d'une tendance vers des représentations de plus en plus critiques de l'Amérique

ses photos de mode qui lui apportent la célébrité. Il exécute des photos recadrées de modèles féminins pris selon des angles inhabituels, ainsi que des portraits de célébrités comme Georges Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Salvador Dali, Gertrude Stein, et Ernest Hemingway. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il retourne aux Etats-Unis où il continue son travail dans la photo de mode pour finalement revenir à Paris en 1951 où il parfait une belle carrière, jusqu'à sa mort à quatre-vingt-six

galerie Pierre, avec Jean Arp, Max Ernest, André Masson, Joan Miró et Pablo Picasso. À Montparnasse, durant trente ans, Man Ray révolutionne l'art photographique. Les grands artistes de son temps posent sous son objectif, comme James Joyce, Gertrude Stein ou Jean Cocteau. En 1934, Meret Oppenheim pose pour Man Ray, cette série de photos de nus devient l'une de ses séries les plus célèbres. En 1940, après la défaite de la France, Man Ray parvient à rejoindre Lisbonne et s'embarque pour les

principal de ses peintures soit le bleu . Cette période durera 3 ans .A partir de 1904 il s’installe à Paris et emménage dans un petit atelier « le Bateau Lavoir »  . En 1905 il rencontre Fernande Olivier qui le présente à des artistes comme Gertrude Stein , Matisse et à des poètes tel que Guillaume Apollinaire .Cette époque marque le début de sa Période Rose. En 1907 il travaille à la composition des « Demoiselles d’Avignon » il est influencé à ce moment-là par l’art africain qui se répercute sur

divorce en 1948, John Cage a partagé sa vie durant 50 ans avec le chorégraphe Merce Cunningham4. Quelques œuvres[modifier] First Construction in Metal (1939) Imaginary Landscape No. 1 (1939) Living Room Music (1940)de l'extrait story texte de gertrude STEIN Credo In Us (1942) Four walls (1944) Music for Marcel Duchamp (1947) Sonates et interludes (1948) Music of Changes (1951) 4'33 (1952) Radio Music (1956) Fontana Mix (1958) Cartridge Music (1960) Variations II (1961) 0'00 (4'33" No.2)

photographiques du jeune américain. Les fréquentations de Man Ray lui permirent rapidement de devenir le portraitiste des intellectuels et des artistes les plus influents de l’époque, chaque rencontre lui ouvrant de nouveaux horizons (ainsi de Gertrude Stein qui lui présenta Picasso et Braque). Grâce à son inventivité et son audace, il connut le succès et enchaîna les commandes, travaillant notamment pour d’importants magazines de mode (Vogue, Vanity Fair). Il réalisa également des films expérimentaux

voulait faire ressortir l’éclat de son épouse par son tableau. Il montre donc ici son incroyable prouesse à voir et à s’amuser avec les couleurs que le public du début du XXe siècle n’avait pas l’habitude voir. La peinture a été achetée par Gertrude et Leo Stein: cela a eu un effet très bénéfique sur Matisse, qui souffrait de démoralisation dû à la mauvaise perception de son œuvre. Le scandale du fauvisme Dans la salle VII du Salon d’automne de 1905, Albert Marquet, Charles Camoin, Henri Manguin

premiers, aux États-Unis, au début du 20eme siècle, à vouloir faire reconnaître la photographie comme un art à part entière. Mené par Alfred Stieglitz, le groupe de la Photo-Secession compta également dans ses rangs Edward Steichen, Clarence H. White, Gertrude Käsebier et Alvin Langdon Coburn.En rupture avec les vieilles sociétés européennes, ils prônent un art national, mettant en avant la valaeur financière des œuvres photographiques et la liberté des procédés employés pour y parvenir à l'épreuve finale

Dans leur rébellion anticonformiste et antibourgeoise, les Dadaïstes et les Surréalistes ont favorisé l’émergence de femmes intellectuelles, comme Gala, muse de Salvador Dali, ou Elsa Triolet qui était elle-même écrivain, Joyce Mansour, ou encore Gertrude Stein aux Etats-Unis. André Breton revendiquait l’union libre et la reconnaissance de la sexualité féminine ». Des idées qui prennent de l’ampleur dans les années 60 où quelques femmes s’emparent de la rime et du vers pour s’affirmer et s’émanciper

JOHN CAGE (sa vie est touchée de rencontre et d'influence) Rencontre avec le cubisme et le dadaïsme ( Duchamp). 1930 : Cage arrive à Paris et il va faire la rencontre d'une écrivaine américaine qui s'appelle Gertrude Stein. Cette femme a écrit un poème « Rose is a rose is a rose.. » Il va ensuite croiser Apollinaire qui est lui-même cubiste. Il découvre ensuite le dadaïsme, et il va prendre connaissance du hasard : Le dadaïsme se développe dans les années 20. Mouvement qui nie tous