Giorgio Vasari

profonds changements et un grand renouvellement social, culturel et artistique. NB. : Le mot Renaissance a été employé pour la première fois au XVIe siècle par Giorgio Vasari, dans son recueil Vies des plus célèbres peintres, sculpteur et architectes, pour évoquer le courant artistique qui a émergé en Italie deux siècles plutôt. (Giorgio Vasari est considéré comme le fondateur de l’histoire de l’art). Trois siècles plus tard, c’est-à-dire au XIXe siècle, les historiens Jules Michelet (1798-1897)

feuillage, les jambes d’un homme en pattes de grue et peignaient ainsi une foule d’espiègleries et d’extravagances (…) Par la suite, des règles furent introduites et l’on fit merveille dans les frises et les compartiments à décorer ». Giorgio Vasari, Vies les plus remarquables des peintres, sculpteurs et architectes italiens , 1550, chap. 14 Cet extrait est intéressant car les questions sont typique pour l’art la grotesque et devient fondamental

l'ouverture, du progrès et de la modernisation. Or il se trouve qu'il est ici employé par ceux là mêmes qui ont fait la Renaissance, en Italie du moins où les mots «rinascita», «rinascimento» existent au XVe siècle et sont systématisés pour l'art par Vasari, père fondateur de l’histoire de l’art des Temps modernes. Dès l'origine, il s'agit d'un mythe bien sur, mais les historiens savent que les mythes poussent les hommes à changer le monde et à se changer eux-même. Il est relativement rare que les contemporains

les proportions et la beauté des statues de l’Antiquité grecque En 1550, les deux oeuvres se trouvaient au Castello, une villa dans les environs de Florence, appartenant au Duc Cosme 1er de Médicis. C'est à cette époque que son architecte, Giorgio Vasari, peintre et auteur de biographies d'artistes, les évoque pour la première fois. Il décrit l'une des oeuvres de la façon suivante : " Les historiens d'art ont longtemps cru que Botticelli avait peint les deux tableaux pour le propriétaire de

rituels de la plupart des loges de cette obédience.  Athéisme ; Déisme ; Étoile flamboyante ; Gnose  G.A.D.L’U. ; Landmarks ; Rite Gothique (Style) Le mot « gothique » fut utilisé pour nommer un style d’architecture de manière péjorative. C’est Giorgio Vasari qui, le premier en 1550, emploie cette appellation et les artistes de la Renaissance choisissent le mot gothique pour signifier que cet art était digne des Goths, autrement dit des « barbares » qui auraient oublié les techniques et les canons

on trouvera sans doute bien modeste l’indignation d’un Valla ; on jugera sa colère pieuse et nécessaire. » ■ ÉRASME, préface de l’édition des In novum Testamentum adnotationes de Laurent Valla. 1. Peuple barbare d’origine germanique. C’est à Giorgio Vasari que l’on attribue la première utilisation de l’adjectif « gothique » pour qualifier, dans un sens péjoratif, l’architecture médiévale. ■ Pourquoi la culture médiévale est-elle critiquée par Érasme ? 3 Cour des Antiques du cardinal della Valle

Brunelleschi. Il représente le mouvement et la psychologie des personnages. Il invente le Schiacciato : relief peu saillant, perspective rendue par un raccourci des plans successifs. Œuvres majeures : • San Giovanni • San Giorgio : mouvement du corps, tension psychologique. • Le Zuccone : perspective très présente. • David : nu en bronze, il suivit les principes édictés par Alberti sur la représentation du corps humain en ronde bosse. • Banquet d’Herode :

elle le paya aussitôt de la décadence du vitrail. En ce sens, elle constitua une véritable régression. Elle condamna sans appel le dernier style du Moyen-Age où elle ne voyait, selon Vasari, que des ouvrages "monstrueux et barbares qu'on peut appeler plutôt confusion ou désordre". Arrêtons nous un instant sur Vasari : Né en 1511, mort en 1574, il est à la fois peintre et architecte (décoration de la grande salle et du studiolo du palazzo vecchio, loggia des Offices), il est surtout connu pour son

(La Tempête) ou Titien (Venus d’Urbino). A cette époque on a un homme qui est surement le meilleur témoin de cette Renaissance italienne, considéré aujourd’hui comme le premier historien de l’art car il écrivait sur la peinture de son époque : Giorgio Vasari. Il est surtout caractérisé comme un écrivain de l’art et non pas comme un peintre et architecte qu’il était aussi. Il a bénéficié du mécénat des Médicis. Grand admirateur de Michel Ange. Son ouvrage le plus connu est intitulé Les vies des meilleurs

sainte Bible, à celle fin que, si tu n’as le loisir de lire et jouir de la lettre comme tu desirerois, tu puisses pour le moins tapisser les chambres de ta memoire des figures 19 Pour la mosaïque de la barque de Saint-Pierre par Giotto, voir Giorgio Vasari, Le Vite de’ Più Eccellenti Pittori, Scultori ed Architettori, éd. Luciano Bellosi et Aldo Rossi, Turin, Einaudi, 1991 : « Fu di sua mano la nave di San Pietro, la quale fu sí maravigliosa, et in quel tempo di tal disegno, d’ordine e di perfezzione