Héroine Tragique Caractéristiques

héros masculins.  Les héroïnes féminines.  Les autres personnages.   Une fin tragique.   La présence de la fatalité.  Le refus de la vie.  La dimension didactique.     DEVELOPPEMENT.                I- L’omniprésence de la mort. 1°- Le rôle de la structure du passage.    La structure de ses deux passage diverge, car elle ne sert pas le même genre, mais toutes les deux suivent le même but : capter l’attention du lecteur, et valoriser la dimension tragique de l’amour des deux

indications vont du général au particulier, ou du physique au psychologique, du bas au haut, etc…C’est un véritable art de la composition qu’il s’agit d’étudier. E. L’analyse actantielle des personnages Eléments du schéma actantiel Caractéristiques Exemple : La vie de Marianne de Marivaux Héros C’est lui qui, au terme d’une quête, s’empare de l’objet Marianne est l’héroïne. Objet Ce n’est pas forcément une chose : c’est le but que se fixe le héros. L’Objet : l’accès à un rang social

le contexte de la recherche Les romans de l’écrivaine, Marie-Paul Armand sont toujours fondés sur une base historique solide. Ils sont également bâtis sur le récit d’une femme, une héroïne. Dans tous ses romans, l’histoire est narrée d’un point de vue féminin. Les lecteurs voient l’Histoire du côté de ses héroïnes. Ces mères et filles montrent leur courage face à des épreuves souvent dures et douloureuses dans la vie quotidienne au milieu des mines et pendant des guerres. Ces récits lèvent le voile

première de l’imagination poétique. On trouve dans l’Art d’aimer et les Amours, les Tristes et les Pontiques de quoi inspirer la veine poétique d’un La Fontaine et les tirades des héroïnes de Racine. Plaute et Térence sont les modèles incontestés de la comédie : Térence « corrige les mœurs par le rire ». Pour le genre tragique, Sénèque a joué un grand rôle durant la Renaissance, et sa trace était encore puissante dans l’élaboration de la tragédie moderne, baroque et classique. Le caractère scolaire

historiques, graves et tragiques, (pièces noires) comme Antigone (1944). La première moitié du xxe siècle est en même temps un moment de renouvellement du théâtre littéraire avec les compositions dramaturgiques totalisantes et foisonnantes de Paul Claudel marquées par la foi chrétienne, le lyrisme et l'évocation historique (Le Soulier de satin, écrit en 1929 mais monté en 1943, d'une durée de cinq heures). Un peu plus tard, c'est par la reprise des mythes antiques que va s'exprimer le tragique de l'homme et

ampoulé et déclamatoire, les costumes ridicules, la décoration absolument effroyable. Le poète dramatique devra donc prendre ses sujets dans la vie domestique; il créera la tragédie bourgeoise qui ne différera de la comédie sérieuse que par une issue tragique, qui sera fondée non plus sur les caractères mais les conditions, et qui mettra en scène non pas l'avare, le vaniteux ou l'hypocrite, mais le marchand, le juge, le financier, le père de famille. Ce changement en entraînait d'autres : la prose substituée

1 8 10 12 15 22 25 32 1.1.2 La Tragédie classique: un genre normalisé figé par des principes J.2. Une sensibilité classique 1.2.1 Les ornements de la fable ].2.2 La morale du grand siècle CHAPITRE II: LA CONDITION DU HÉROS TRAGIQUE 2.1 L' ambiguïté du personnage racinien 2.1.1 Une généalogie complexe 2.2 Un théâtre de la cruauté 2.2.1 Les racines du mal 2.2.2 La pari de l'Autre ou l'expression de la responsabilité 38 .41 47 51 56 63 CHAPITRE III: LE MÉCANISME

premier mariage de son père. Chap IV : (p.85-154 : 69 p.) Reconstruction de son histoire familiale : mariage de Maxime et Hannah, coup de foudre pour Tania, la belle-sœur. Naissance de Simon ; évocation de son enfance glorieuse, sur fond de guerre tragique. Réunions familiales. Exil à Saint-Gaultier en zone libre. Tania y rejoint Maxime. Arrestation (suicide ?) d’Hannah et Simon. Passion inavouable de Tania et Maxime. Retour à Paris. Naissance du narrateur. Chapitre V : (p.157-173 : 16 p.) Nouvelle

Moyen Age ? I- L’origine du Petit Chaperon rouge Depuis ses origines, l’histoire du Petit Chaperon rouge ne cesse de se réécrire et de présenter à ses lecteurs une multiplicité de versions. Cette pluralité s’explique par l’une des caractéristiques majeures du conte : sa maniabilité, car transmis oralement, chacun peut se l’approprier. Nous pouvons distinguer trois types de versions : celle de Charles Perrault et celle des frères Grimm, généralement bien connues, mais aussi, antérieures

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre