Héros Tragique Sur Antigone De Sophocle

penchés sur des destins tragiques. Alors pourquoi le bonheur semble-t-il être une quête constante ? Nous allons examiner la présence du bonheur dans diverses œuvres littéraires puis comment les personnages accèdent à leurs visions du bonheur et par quels moyens ils y accèdent ou en sont empêché, et enfin comment cette vision est transformée par leurs expériences. Première partie : La recherche du bonheur est une idée omniprésente dans la littérature et de nombreux héros en font leur graal. Leur

violente sera la raison de la tragique mort des deux héros à la fin de cette journée si riche en émotions. Le fait que tous ces événements se déroulent en une seule et unique journée éloigne le spectateur car il ne peut pas faire le lien avec une de ses journées banales auxquelles il participe. Souvent dans les pièces de l’antiquité ou celles extraites des récits mythologiques, les liens qui unissent les personnages sont ambigües voir irrationnels. Par exemple Antigone de Sophocle qui a été repris par Jean

588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet d’entraînement p. 98-99 ; les registres comique, tragique et pathétique p.292-93, p.299-300 Entraînement au bac p.322-fin Vous pouvez individuellement et selon vos propres besoins, faire les exercices du manuel et me les envoyer par mail pour correction. INTRODUCTION Etymologie : du grec « théâtron »

Molière, permet de démasquer Trissotin, rendant ainsi possible le mariage de Clitandre et d'Henriette. Le dénouement : Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce : dénouement comique (heureux), tragique. Exemples : Le dénouement du Tartuffe (1664) de Molière, qui repose sur l'intervention d'un personnage extérieur à l'action - le roi - a souvent été jugé comme une faiblesse de la pièce. C'est en effet le roi qui révèle que Tartuffe est un scélérat

quotidienne de la Cité : les théâtres sont un haut lieu de sociabilité. Dans les tragédies grecques, les héros sont confrontés à un fatum, un destin inexorable qui les conduit à une fin malheureuse. Dans les pièces, ils sont souvent confrontés aux dieux, mais parfois aussi au pouvoir politique. Les principaux écrivains tragiques sont Eschyle, Sophocle et Euripide. Antigone est une pièce de Sophocle, écrite vers 440 avant J.-C.. Elle narre l'histoire d'une jeune princesse qui se rebelle contre les lois

grinçantes, pièces costumées, pièces baroques, pièces secrètes, pièces farceuses. En 1944, Antigone est un succès ; elle apparaît comme le symbole de la résistance face à l’occupant. Cependant on reprocha à Anouilh de ne pas avoir pris position pendant la guerre et d’avoir signé la pétition en faveur de Robert Brasillach. Jean Anouilh reste un auteur difficilement « classable », ses pièces allant du comique au tragique, de la comédie de mœurs au drame bourgeois, du lyrisme à la bouffonnerie. Les thèmes

évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). • Un groupement de textes comiques • Un groupement de textes tragiques • Lecture cursive : Jean Racine, Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant de commencer… quelques

Molière, permet de démasquer Trissotin, rendant ainsi possible le mariage de Clitandre et d'Henriette. Le dénouement : Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce : dénouement comique (heureux), tragique. Exemples : Le dénouement du Tartuffe (1664) de Molière, qui repose sur l'intervention d'un personnage extérieur à l'action - le roi - a souvent été jugé comme une faiblesse de la pièce. C'est en effet le roi qui révèle que Tartuffe est un scélérat

| | |EXEMPLES |- La farce de Maître Pathelin |- Le Médecin malgré lui |- L'avare |- Espagne : El burlador de Sevilla y|- Antigone, Electre de Sophocle. |- Les brigands Schiller. | | |- La jalousie du barbouillé de |- Les Précieuses ridicules |- Les femmes savantes |el convidado di pietra de Tirso di |Electre d'Euripide.

avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute