Héros Tragique Sur Antigone De Sophocle

RICŒUR, Soi-même comme un autre, Paris, Seuil, 1990, p. 11-35. 389 EMILIO BRITO I. LE TRAGIQUE DE L'ACTION Le tragique résiste, selon Ricœur, à une « répétition » intégrale dans le discours de l'éthique et de la morale. Certes, la tragédie a pour thème l'action, comme Hegel le souligne. Elle est ainsi l'œuvre des agissants eux-mêmes, et de leur individualité. Mais, comme VAntigone de Sophocle en témoigne, ces agissants sont au service de grandeurs spirituelles qui, non seulement les dépassent

amoralisme sans appel et sans scrupule annoncent sa fin. Acte I, scène III : Done Elvire, un personnage tragique en opposition à Don Juan et son valet. I) Done Elvire, une héroïne tragique 1) Entrée en scène (première réplique) Elle vient chercher des infos Implore, appelle à sa condescendance A compris Dom Juan, consciente de son dédain, mais prête à s'humilier. --> Héroïne tragique: calme, offensée elle garde sa noblesse [+ Selon plan: «je suis surpris» est un euphémisme] 2)

animaux, 1984 de G. Orwell, Fahrenheit 451 de Bradbury… • Mais recourez aussi à d’autres genres : – pièces de théâtre à teneur argumentative : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L’Île des esclaves, la Nouvelle Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco, Rhinocéros… – romans : Hugo, Les Misérables ; Zola, Germinal ; Camus, La Peste… Le théâtre « TOUT EST POUR LE PIRE… » • DISSERTATION • SUJET La poésie 27_FRA070631_07C.fm Page 191 Lundi, 30. juillet 2007 2:23 14 Amorce

celle à laquelle on pourrait penser, en effet, elle marque ses début dans la Grèce antique: Parmi les créations les plus remarquables de la Grèce figure celle du genre théâtral, tragique et comique. Les premiers, les Grecs ont imaginé de produire devant le peuple assemblé, dans un dialogue réglé, des acteurs incarnant des héros des anciens mythes ou de simples hommes de la société contemporaine et de les introduire dans une intrigue suivie et complète, elle-même divisée en actes (épisodes). Entre ceux-ci

donc efficace sur scène. Exemples : dans Le Cid, Rodrigue est déchiré par un conflit intérieur entre des valeurs et des aspirations contradictoires : l'amour et la gloire (dilemme cornélien) ; il exprime ce conflit dans ses stances ; voir aussi le héros romantique (Hernani ou Ruy Blas de Hugo). Tous ces conflits sont aussi mis en relief par le fait que l'œuvre théâtrale est relativement courte – par comparaison avec le roman –, donc plus condensée : l'intensité du conflit n'en prend que plus de force

jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Thespis associa au chœur (qui chantait des dithyrambes à la gloire des héros grecs) un unique acteur (le protagoniste) qui jouait tous les rôles. À partir d’Eschyle, il y eut un deuxième interprète, puis Sophocle en fit intervenir un troisième. Les personnages et le chœur (tous masculins) étaient alors masqués, comme au début de l’époque romaine. Ensuite, le théâtre latin se tourne davantage

mentionner - sans pouvoir l'analyser en profondeur -le récent essai de Richir (M.), La naissance des dieux, Paris, 1995, dans lequel les élaborations complexes de la pensée mythologique depuis Homère jusqu'à Platon (en passant par Hésiode et par les Tragiques) s'articulent à l'énigme sans cesse renaissante de la fondation du pouvoir. 2. 1863 d'après le Robert, les composés cosmographie, cosmologie et cosmogonie remontant au XVIe siècle; voir aussi Bloch (O.) et von Wartburg (W.), Dictionnaire étymologique

dramatique ou tragique comme sa pièce la plus célèbre, Antigone, réécriture moderne de la pièce de Sophocle. Anouilh a lui-même organisé ses œuvres en séries thématiques, faisant alterner d'abord Pièces roses et Pièces noires. Les premières sont des comédies marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou

Définissez les caractéristiques du registre tragique Le tragique renvoie à une situation violente que l’homme ne peut changer: il ne peut lutter contr son destin (ex : Antigone) . Il est victime des Dieux ou de ses passions... - Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. ême si toutes les tragédies ne se finissent pas par des morts, la souffrance et la mort sont souvent présentes. - Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus souvent dans

deutéragoniste et Sophocle le tritagoniste. Toutes ces personnes sont des hommes, les rôles des femmes étant aussi joués par des citoyens. Néanmoins, les femmes, les métèques et peut-être les esclaves peuvent être spectateurs en compagnie des citoyens. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. A partir de cette origine religieuse, le théâtre a conservé des scènes rituelles: deuil, sacrifice et supplications ainsi que des chants religieux. Aristophane, Eschyle, Euripide, Ménandre, Sophocle respectivement