Intolérable Cruauté

texte et représentation Corpus : S. Beckett En attendant Godot W. Asmus En attendant Godot (vidéo) Lectures complémentaires :  Entretien avec Luc Bondy La Nouvelle Revue française (sept. 99) A. Artaud « Le théâtre de la Cruauté » Le théâtre et son double J.M. Domenach « L’infra-tragédie » Le Retour du tragique Ionesco Notes et contrenotes p.22 Ionesco Le Roi se meurt (lecture cursive) J. Lavelli Le Roi se meurt (extrait vidéo)

dans l’imaginaire collectif. J’ai sélectionné deux principaux inspirants ; Alfred Jarry et le théâtre Balinais, afin de cerner les principales caractéristiques et les phases de la recherche artistique d’Artaud qui firent naître Le théâtre de la cruauté. Dans l’œuvre d’Artaud, ce n’est pas le texte qui fait le théâtre mais la mise en scène. Il s’oppose, à l’époque, complètement au concept du théâtre – un refus de celui-ci - dans sa recherche de spectacle total (ou théâtre complet) où tous les

sourire. un souvenir de la dramaturgie d’Antonin Artaud ? (voir Le Théâtre de la cruauté dans Le Théâtre et son double). La cruauté du professeur a été établie, et peut-être Ionesco se souvient-il des préceptes énoncés par son aîné Antonin Artaud sur la cruauté au théâtre, et le caractère cathartique de celui-ci. Mais il semble qu’ici, et cela fait la spécificité de la dramaturgie ionescienne et de l’extrait proposé, la cruauté du professeur et de la pièce en général, doit plutôt amener au rire qu’au tragique

scène ne doit rester rien, rien ne veut dire juste la pureté. De cette forme du néant naît les rythmes. Le théâtre d’Artaud est un théâtre de la danse, du cri et du mouvement (qui nous rappelle des rituels primitifs) Le théâtre pur, le théâtre de la cruauté consiste dans la perte de l’extérieur et dans le retour vers un corps sans organes. La pensée d’Artaud est l’adepte de la forme primaire. Son attitude devant l’univers est la foie et le désir d’obtenir un cosmos sans cosmos, un homme retrouvé

Apollinaire, Vitrac) puis surtout le théoricien Antonin Artaud dénoncent. Par exemple, dans Le théâtre et son double Artaud « condamn[e] la tradition du théâtre écrit, fondé sur le langage et la psychologie, [il] plaide pour un « Théâtre de la Cruauté », propre à frapper violemment les sens et l’imagination des spectateurs par le recours à tous les moyens de la mise en scène ». En un siècle s’opère alors un total boulversement. Le XXe s, par phases successives, renouvelle le théâtre dans toutes

FRANÇAIS- Première. Objet d’étude : « le texte théâtral et sa représentation du XVIIème siècle à nos jours ». Corpus : * Texte A : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938). * Texte B : Dario Fo, Le Gai savoir de l’acteur (1987) : cf. manuel p.353. * Texte C : Antoine Vitez, Le Théâtre des idées (1991) : cf. manuel p.337. Première partie : questions sur le corpus (4 points) 1- Quelle conception du théâtre est-elle réfutée dans les textes A et B ? Pour quelle raison ?

représentant du théâtre d’avant garde encore appelé parfois anti-théâtre. C’est Antonin Artaud et son œuvre en 1938 Le théâtre et son double qui donnera naissance à ce mouvement. Les thèses d’Artaud sont complexes et révolutionnaires. Théâtre de la cruauté, il doit aider à la libération des sens. Il doit délaissant la parole recourir à tous les autres modes d’expression. ➢ Quelques règles : - l’arrière-plan métaphysique est fondamental - refus de l’intrigue, des genres traditionnels

Antoine Marie joseph Paul Artaud, à Marseille, le 4 Septembre 1896 et mort à Ivry-sur-Seine le 4 mars 1948, est un théoricien de théâtre, un acteur, écrivain, essayiste, dessinateur et poète Français. Inventeur du concept de « théâtre de la cruauté* » dans « Le Théâtre et son Double », Artaud aura tenté de transformer de fond en comble la littérature, le théâtre et le cinéma, par la poésie, la mise en scène, la drogue, les pèlerinages, le dessin et la radio, chacune de ces activités à été un

Artaud, né à Marseille (Bouches-du-Rhône) le 4 septembre 1896 et mort à Ivry-sur-Seine le 4 mars 1948, est un poète, romancier, acteur, dessinateur et théoricien du théâtre français. Théoricien du théâtre et inventeur du concept du « théâtre de la cruauté » dans Le Théâtre et son double, Artaud aura tenté de transformer de fond en comble la littérature, le théâtre et le cinéma. Par la poésie, la mise en scène, la drogue, les pèlerinages, le dessin et la radio, chacune de ces activités a été un outil

un beau camouflet au Théâtre tel que nous le concevons »[réf. nécessaire]. Poursuivant sa quête d'un théâtre du rêve et du grotesque, du risque et de la mise en danger, Artaud écrit successivement deux manifestes du Théâtre de la Cruauté : « Sans un élément de cruauté à la base de tout spectacle, le théâtre n'est pas possible. Dans l'état de dégénérescence où nous sommes c'est par la peau qu'on fera rentrer la métaphysique dans les esprits. » (1932). Sa première réalisation, Les Cenci, jouée dans