Intériorité Du Personnages

mimétique, le figural lui renvoie à la figure en isolant l’image par rapport à l’objet qu’elle est censée représenter = recréer un chromo initial par un savant jeu de découpage puis de collage avant de le réinvestir d’une force tiré dans sa propre intériorité. C – La puissance « poîetique » du langage d’Eluard : une triple libération. - Chaos métrique et hégémonie de la prosodie : chez E, un vrai travail de décomposition de l’écriture poétique traditionnelle comme si le poète cherchait surtt à forger

le narrateur; d’un remords, suivant la lecture psychologique qu’en ont faite les contemporains de Zola; et, enfin, d’un mort malveillant qui revient d’outre-tombe pour supplicier ses meurtriers, suivant la lecture de l’événement réalisée par les personnages principaux. Les variations, voire les belligérances, de points de vue entre les diverses instances et niveaux énonciatifs du récit renvoient à des cosmologies (manières de dire et de penser le monde, ici, des vivants en fonction — ou non — des morts)

différemment reçu selon les âges, les milieux et même les familles ; un film sur les marchés financiers est différemment reçu en Grèce, en Espagne ou en Islande, pour ne citer que ces pays, avant ou après la crise de 2008. Sans doute le corps des personnages et le corps du spectateur se font face par la médiation d’un écran (de projection et d’introjection), mais c’est l’histoire de chacun qui vient surdéterminer la rencontre intime avec l’œuvre, en raison des dix (voire davantage) scénarisations qui

comparantcomparaison]. Comparé : l’homme Comparant : sculpteur L’homme grâce à la métaphore du sculpteur doit être un artisan qui se fabrique lui-même. Il est crée brut. L’HOMME DE VITRUVE 1490. Nombril : centre du cercle  intériorité  Centre du corps Sexe : centre du carré  extériorité. Vitruve (1490) : architecte romain : 1er Siècle avant JC. Il inspire au 16ème siècle un nouveau sujet de mesure. Il recherche un équilibre

son enseignement ? Une illustration édifiante est à la fois un symbole, et qui permet de donner la forme de la libre pensée. SOCRATE est donc une illustration édifiante car c’est la vision de Platon qui est donnée dans le personnage socratique. Un libre penseur est un personnage qui est capable de passer au crible de la pensée l’ensemble des valeurs, des principes, des opinions que les concitoyens peuvent penser. La pensée de Socrate fait émerger des problématique : des questions fondamentales portant

encore de visage. Il y a quelque chose d’animal dans ce repliement. Il semble inerte, immobile, figé, absent. Paupières mi-closes. Tête penchée. Absorbé. Rentré en lui. Cependant, il n’est pas plongé en lui. Il n’est pas à la recherche d’une intériorité. Il n’est pas ailleurs. Tout le contraire, il est sur ses gardes, à l’affût, aux aguets. Il est écoute. Il s’accorde aux bruits de la vie. Les murmures dans la salle, les paroles échangées, l’avion qui passe, la porte qui claque..., tous les

est-il mis en scène ? * Dans une première partie nous verrons que ce héros a son origine dans la mythologie et que le texte s’inspire de matière de Bretagne, par ailleurs de part ses exploits. Et dans une seconde partie, nous verrons que ce personnage appartient à la tradition de chanson de gestes. I ] Les origines d’un héros mythique. A) Les influences mythologiques. Thésée et le Minautore. * Le fait de combattre un monstre. * Comme Morholt, le monstre demandait tous les

comme sur un document culturel : ex : Enéide, Virgile. 2) un apport au niveau historique : - guerre entre les sabins (enlèvement des sabines) : épisode réel et historique transposé dans l ‘Enéide. - Reflet des mentalités par les types de personnages : guerrier violent, etc Quelques exemples du rapport épopée / histoire :Transposition de noyau historique en vue de la recomposition du mythe : Iliade : achéens / troyens : guerre, expédition, pillage. Troie : ville réelle mais également représentation

singularité de son déploiement au sein même de l'universel. Encore doit-elle cependant, pour arriver à ses fins, accepter de se confronter au poids de l'objectivité et à la substantialité de l'être, laissant au rêve et à la pensée la « pureté » de son intériorité désormais inutile. Aussi bien, si elle n'ose se risquer à la résistance de l'être et verser dans la « différence absolue », s'emplit-elle de vide en visant un objet creux qui ne cesse de se dissoudre dans l'air. La conscience adopte alors la figure

ordre (comme le rappelle Ophélie), un homme courageux et avisé qui sait se tirer d’un mauvais pas : il s’évade du vaisseau, sauve sa vie, fomente un stratagème pour faire éliminer ses deux faux amis. b) Hamlet (que d’aucuns comparent, du reste, au personnage d’Œdipe) serait victime de son Œdipe : il est moins préoccupé par le meurtre de son père (victime pourtant et d’un régicide et d’un fratricide) que par le remariage de sa mère avec son oncle. De fait la référence récurrente aux draps incestueux