Intérêt Des Portraits Au Théatre

pour le couple féminin, Euphrosine l’aristocrate et Cléanthis la servante, Trivelin demande aux jeunes femmes de se livrer à l’épreuve des portraits. L’ancienne domestique va brosser une peinture peu flatteuse de sa maîtresse. Scène 4 : Euphrosine, touchée dans son amour-propre, est révoltée par l’impertinence de sa soubrette. Trivelin lui demande si le portrait était fidèle. La jeune noble joue sur les mots, voudrait atténuer l’acidité de la critique, puis finalement convient de la justesse de la

utilisé pour critiquer. __________________ Au niveau peinture, le réalisme désigne un mouvement artistique du 19ème siècle apparu en France à partir de 1840. Il a été consacré à la vie et à la société. Il a un goût particulier pour le portrait et un intérêt pour le monde matériel : ce qui inclus les lieux, les gens et leur apparences extérieurs, ainsi que les situations. Et aussi une grande attention sur l'aspect social des personnages et des situations. __________________ Au niveau philosophique

Analyse Linéaire : Portrait de Giton – Les CaractèresIntroduction : Cette remarque est extraite du livre 6 des Caractères de Jean de La Bruyère. Il s’agit de la neuvième remarque de ce livre. Jean de La Bruyère est né à Paris en 1645 et était un moraliste français. Il a écrit Les Caractères qu’il a publié en 1688. Dans cette œuvre, l’auteur décrit les usages et les comportements de sa société. Il dénonce ainsi la comédie sociale. En

une première approche du type, du genre, de la tonalité, des visions du texte. Etablir une sorte de "carte d'identité" du texte, en le replaçant : dans une forme de discours (narratif, descriptif, argumentatif, explicatif). dans un genre (roman, théâtre, poésie, essais). dans un registre (lyrique, tragique, polémique, pathétique, comique, fantastique, réaliste, épique). dans un mouvement culturel ou littéraire, un courant esthétique (humanisme, classicisme, romantisme, surréalisme, nouveau-roman)

Don Ruy Gomez indique à Hernani la présence, derrière son portrait, d’une cachette que seul lui connaît. Le roi pénètre dans le château, et est furieux d’apprendre que Don Ruy Gomez cache ce scélérat d’Hernani. Il met le vieil homme face à cette alternative : ou il accepte de livrer Hernani ou il sera tué. Le duc hésite, mais finalement refuse de livrer Hernani : il ne déshonorera point, par une telle infamie, ses ancêtres dont les portraits ornent la salle. Le roi, impressionné par sa fidélité à la

pseudonyme, afin de ne pas porter atteinte à la réputation de son père, car les gens de théâtre étaient mal considérés au dix-septième siècle. Molière était surnommé l'homme-théâtre ; en effet, il a, au cours de sa vie, exercé quatre métiers du théâtre : il fut comédien, metteur en scène, dramaturge, car il ne trouvait pas de pièces à son goût, et directeur de troupe. D'ailleurs, sa troupe, "l'Illustre Théâtre", formée avec les Béjart, a été nommée troupe du roi en 1665. Il a transformé la comédie

l’échange, pour trois ans au moins, des noms et des rôles; car on ne tue plus les maîtres, on veut les guérir. Trivelin demande à la servante Cléanthis de tracer le portrait de sa maîtresse Euphrosine — elles aussi naufragées du même vaisseau — et il promet d’abréger l’épreuve thérapeutique si Euphrosine reconnaît la vérité de ce portrait; il soumet Iphicrate au même traitement. Nouveaux maîtres, Cléanthis et Arlequin singent une scène de séduction mondaine. Arlequin entreprend la conquête d’Euphrosine

imposées par le cadre de la séquence. UN « CLASSIQUE ABRÉGÉ » Rappelons qu’il ne s’agit pas de réécriture, mais simplement de « réduction » : le texte n’est pas modifié, certains passages sont supprimés. Par exemple, on ne trouvera pas ici le long portrait fort célèbre du Matamore, morceau de bravoure qui figure dans certains ouvrages consacrés aux études des œuvres ! Notre étude ne fera pas allusion aux passages supprimés : il s’agit bien de lire le texte tel qu’il est donné et de ne pas imposer,

ses portraits provocants et ouvre la voie aux grandes œuvres des Lumières. Elle offre une riche galerie de portraits satiriques. Certains lecteurs du XVIIème s. veulent y voir des allusions à des personnages réels de l’époque, et des rumeurs courent sur cela pour deviner qui a inspiré l’auteur. Ces portraits témoignent de la grande acuité d’observation de son auteur qui épingle les vices de la nature humaine en général. Ainsi, dans la chapitre « De l’homme », le moraliste dresse le portrait de Gnathon

première approche du type, du genre, de la tonalité, des visions du texte. • Etablir une sorte de "carte d'identité" du texte, en le replaçant : o dans une forme de discours (narratif, descriptif, argumentatif, explicatif). o dans un genre (roman, théâtre, poésie, essais). o dans un registre (lyrique, tragique, polémique, pathétique, comique, fantastique, réaliste, épique). o dans un mouvement culturel ou littéraire, un courant esthétique (humanisme, classicisme, romantisme, surréalisme, nouveau-roman)