Isadora Duncan

| Dossier d’artiste | Isadora Duncan | | Julie Ecole nationale suêrieur de danse de Marseille Supérieur 1 | L’art n’est nullement nécessaire. Tout ce qu’il faut pour rendre ce monde plus habitable, c’est l’amour » Isadora Duncan. Avril 2009 Biographie Isadora Duncan est une danseuse et chorégraphe américaine. Née a san fransisco dans une famille de quatre enfants, elle mène une enfance difficile et bohème avec sa mère et ses frère et sœurs. En l’absence du père se forme un

comme dans la vie d’ailleurs, rien n’est jamais acquis, il y a tout à apprendre ou à réapprendre, et il y a toujours à faire mieux que son mieux. Même les personnalités de la danse ont entres eux, une vision différente de celle-ci : -D’après Isadora Duncan (1877-1927), danseuse et chorégraphe américaine, une des pionnières de la modern dance qui révolutionna celle-ci par une ouverture de pensée, la danse est une expression spirituelle qui puise ces sources dans l’âme humaine plus que dans des formes

s’épanouit encore davantage grâce aux Ballets russes de Serge de Diaghilev. Les chorégraphes de la compagnie enrichissent le vocabulaire de nouveaux pas sans rejeter ses principes de base. Naissance de la danse libre Trois Américaines, Loïe Fuller, Isadora Duncan et Ruth Saint-Denis, sont à l’origine de ce nouvel épanouissement, né du déclin de la danse masculine et de l’absence réelle d’école de ballet en Amérique (il faut attendre 1909 pour qu’une école de danse ne soit ouverte au Metropolitan Opera

exactement au personnage d'Holopherne. Il donne forme, une image de la castration, à la fois fantasme et phobie pour l'auteur. Duncan Isadora p.109 Isadora Duncan Dans son œuvre, Michel Leiris parle d’Isadora Duncan. Jeune il avait assisté à l’un de ses galas de danse qu'il avait trouvé sublime. Isadora Duncan, grande révolutionnaire et féministe, de son vrai nom Dora Angela Duncan, est née à San Francisco le 26 mai 1877 dans une famille de quatre enfants en proie à des difficultés financières. Elle

la danse théâtrale du 20e siècle qui prend forme aux États-Unis et en Europe. En réaction contre le ballet classique, les précurseurs de la danse moderne commencent à pratiquer la « danse libre », souvent nu-pieds. Aux États-Unis, Loie Fuller, Isadora Duncan et Ruth St. Denis ont mis au point leur style de danse libre, ouvrant la voie pour les pionniers de la danse moderne Martha Graham, Doris Humphrey et José Limón. En Europe, Rudolf von Laban, Émile Jaques-Dalcroze et François Delsarte ont élaboré

d’une pensée qui séparait corps et âme depuis l’antiquité. Les gestes, les mouvements du corps peuvent traduire les mouvements et les états de l’âme. - Libération aussi vis-à-vis de la codification de la danse classique Recherche : a) Isadora Duncan Isadora Duncan, née le 26 ou le 27 mai 1877 à San Francisco et morte le 14 Septembre 1927 à Nice, est une danseuse américaine qui révolutionna la pratique de la danse par un retour au modèle des figures antiques grecques. Par sa grande liberté d'expression

Isadora Duncan est née le 26 mai 1877 à San Francisco. c'est une danseuse américaine fascinante grâce à son art du mouvement. Elle part pour l'Europe où elle obtient succès en l'espace de 3 ans. elle reprend les figures de la Grèce antique pour confectionner l'expressivité particulière des danseurs. De plus, elle n'hésite pas à se couvrir d'un seul voile pour se rapprocher de la mode grecque, ce qui pose ainsi les bases de la danse contemporaine. Elle rejetait les pas de ballets traditionnels pour

l'Europe, l'intérêt grandit pour la production artistique des patients hospitalisés. A ârtir du XX°siècle, l'histoire de la danse-thérapie rejoint celle de la danse moderne, libérée et expressive, qui prône un nouveau rapport au corps et dont Isadora Duncan le plus fort symbole. Ce courant, lié à l'humanisme est repris aux Etats-Unis (Marian Chace, Mary Whitehouse) et en Europe (Trudi Shoop) par quelques danseuses qui utilisent la danse comme outil thérapeutique auprès d’handicapés et de malades

avec tous les arts. La danse s'éloigne de la virtuosité pour rejoindre le rang d'art polémique en plaçant le corps comme principal médium d'expression. C'est le temps de la performance. La recherche instaurée par le jeune Vaslav Nijinski, ou par Isadora Duncan, semble continuer de dévoiler d'autres modes d'expression via le corps. Le xxe siècle change la danse avec la danse contemporaine, qui met en avant un désir de se renouveler sans cesse. La danse rejoint définitivement, et sur leurs propres avant-gardes

pas très « littéraire ». Dans un 2eme temps nous avons décidé de chercher un personnage en relation avec la dance car nous sommes toutes les deux en option dance. Après avoir fait quelques recherches, nous aurions voulu parler de la danseuse Isadora Duncan mais en commençant nos recherches nous n’avons pas trouvé assez de matière à son propos. C’est alors que finalement nous sommes tombées d’accord sur le choix du grand chorégraphe Merce Cunningham dont nous avions parlé en danse. II°) Début :