Kandinsky Tableau Jaune Rouge Bleu

D 1  iese Region ist im Norden Deutschlands. D 1  iese Stadt ist für ... bekannt. Hier gibt es ... D 3. S’ils ne connaissent vraiment pas le nom des personnages (de la région, de la ville ...) qui se trouvent sur la page, écrivez-les au tableau et demandez-leur ensuite de faire des recherches sur Internet pour en apprendre un peu plus. Par exemple : la date et lieu de naissance, le siècle auquel ils ont vécu, la profession, etc. pour les personnages ou le nombre d’habitants, la principale

des signes qui dénotent un ensemble d’objets: une carte est un code, tout comme la notation musicale et le langage courant sont des codes. Mais dans les langages non-verbaux, le lien du signifié au signifiant se fait de terme à terme: le petit trait bleu signifie une rivière, les pointillés signifient un passage difficile sur ma carte de Belledonne. C’est une symbolisation. Dans le langage verbal, le sens n’est pas seulement dans les termes mais dans leur composition: les mots dénotent quelque chose

..................... 182 4. 3. Introduction tautologique : commentaire dans le cadre de référence du langage de l’art 189 4. 4. Ilya Kabakov : relations « trans-symboliques » complexes .................................. 191 4. 5. Etiquette d’un tableau : relations trans-symboliques............................................. 197 4. 6. Kabakov : un cadre de référence pour une série de cadres compositionnels......... 202 4. 7. Cartes : relations trans- et méta- symboliques ......................

: L’arrivée au pouvoir d’Adolf Hitler le 30 janvier 1933 sonne la fin des espoirs de retour de Felix Nussbaum en Allemagne. Il choisit de ne pas regagner son pays et entame une période d’errance à travers l’Europe, symboliquement illustrée par le tableau Le Réfugié (1939). 4. L’autoportrait : le questionnement sur soi-même, illustré par le thème de l’autoportrait, est au cœur de l’œuvre de Felix Nussbaum. A partir de 1936, celle-ci est marquée par un développement plus évident de ce thème. L’artiste

sculpture, l’arrière-plan est uniquement gravé alors que l’avant-plan est en relief. Réalisme ? * L’Homme de Cro-Magnon représente non seulement ce qu’il voit mais aussi ce qu’il sait : Mammouth de la grotte de Pindal représenté avec un cœur rouge (style « radiographique »). * Il s’attarde parfois sur des détails, et va jusqu’à représenter les taches d’une hyène ou les moustaches d’un lion. * Il se détache aussi parfois complètement de la réalité, dans la mesure où il exagère certains

de périphrases qui sont autant de motifs à décoder. Ces objets naturels, végétaux ou animaux, venus de la réalité angevine mais nimbés des attributs mythologiques, s’offrent encore comme des symboles à interpréter, participant tous d’un intrigant tableau ou diptyque, mi-florilège mi-bestiaire. Diversité et virtuosité sont les maîtres mots de la production exclusivement poétique de Saint-Amant. Dans cette œuvre voisinent des satires burlesques, des hymnes bachiques, des pièces de louanges aux grands

réalité visible. Une œuvre abstraite, ou non-figurative, ne représente rien que l’on puisse reconnaître. L’abstraction apparaît au début du XX ème siècle, avec l’art contemporain. Exemple d’artiste : Wassily Kandinsky est l’un des premiers artistes de ce courant, exemple d’œuvre : « Tache rouge 1914 ». Académique : Conventionnel, qui correspond à des normes établies et stables. Contraire : avant-gardiste, original. Accrochage : Mode de présentation des œuvres bidimensionnelles, généralement

originale, il choisit de recourir à la maçonnerie en briques revêtue de stuc. La pierre ne devait être utilisée que pour les détails ou les frontons, rendant ainsi possible un effet de contraste entre la pierre blanche - souvent du marbre - et le rouge du reste de la construction * la place publique. Le premier exemple de place publique ordonnée fut donné à la fin du XVe siècle à Vigevano. Une nouvelle discipline Un art savant suppose une culture et des écrits pour la transmettre. L'Antiquité

manière innovatrice élaborée par Georges Braque. ». Le style cubiste, s’affirme à partir de 1907, dans Les Demoiselles d’Avignon de Picasso. Mais c’est en 1908, face au tableau de la Maison à l’Estaque de 1908, peint par Braque (g), qu’est prononcé le mot « cubisme » pour la première fois, sans doute par Matisse. De ce tableau ressortent des couleurs plutôt plates, le dessin et les couleurs sont simplifiés et réduits à l’essentiel, les arbres ressemblent à des cylindres et les maisons à des cubes

forme, informe. C’est une peinture en transition qui prend compte de l’éphémère, la célébration du geste. Un art grave et tragique. * Georges Mathieu, Lothaire se démet de la Haute-Lorrain en faveur d’Othon, 1954 * Fautrier, Tête d’otage Ce tableau montre la souffrance des autres. Les visages sont fugaces. Le relief est pâteux. La matière ressent les sensations et devient réalité de la peinture. * Fautrier, L’écorché L’artiste rompt avec les formes et les représentations du passé. La matière