L'Art poétique

donner lieu à des poursuites disciplinaires et judiciaires. 1 La littérature et le réel, XIXème et XXème siècles (LLLIF 101) Cours Comète de première année de licence, assuré par Jean-Michel Maulpoix. Corrigé de dissertation Sujet : « L’art n’est pas fait pour peindre les exceptions » écrit Gustave Flaubert dans une lettre à George Sand du 5 décembre 1866. En vous appuyant sur votre lecture des œuvres au programme, vous commenterez et discuterez cette affirmation de l’auteur de Madame

I. LA LIBERTE ABSOLUE DE L’ACTEUR : UNE NOUVELLE ESTHETIQUE DE L’ART 2 A. L’autonomie du jeu et de l’acteur 2 B. Le masque vecteur paradoxal de la libre expression 3 C. Une approche novatrice de la conception théâtrale 3 II. L’ENVERS DU DECOR : LA TECHNICITE DU JEU 4 A. Une dramaturgie de l’effet 4 B. Une improvisation maitrisée 4 C. La commedia dell’arte : un « concept industriel » 5 III. L’ART DU METIER DE COMEDIEN : UNE IDENTITE A PART ENTIERE 6 A. Les aléas

La dramaturgie La définition de la dramaturgie désigne généralement « l’art de la composition de l’oeuvre dramatique ». Qu’est-ce que cela signifie par rapport au métier du dramaturge, celui qui applique et pratique la dramaturgie dans le cadre d’une création soit théâtrale, soit cinématographique, soit chorégraphique ? I. La notion du dramaturge abordée par Lessing et Brecht La notion du dramaturge, qui n’exercice plus uniquement le métier de l’auteur dramatique, est en particulier abordée

dénouement typique d'une tragédie mais la mort n'est pas obligatoire. « Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose, Les yeux en la voyant saisiront mieux la chose; Mais il est des objets que l'art judicieux Doit offrir à l'oreille et reculer des yeux ». Boileau, l'Art poétique, 1674, chant III, vv.51-54. • Maintenant que les règles ne sont plus si strictes, choix des auteurs et metteurs en scène de montrer ou pas la mort, voire le meurtre.               ∆) La pièce de théâtre

Poetique d’Aristote =>Avant propos : La poétique est écrite comme elle est pensée. Soin scrupule qui ne permet pas au lecteur aucune distraction. Chaque mot à son importance et doit être pris au sens stricte du terme. « Tout y est nerf et substance » selon C.Batteaux. Œuvre incomplète, plan plus étendu : comédie, drame satyrique, mime, nome, dithyrambe, ect. Des diff espèces de vers, rythmes selon leur emploi dans les différents genres. Il devait expliquer effet des diff genres, et surtout

l’assassin, Dom Juan invite celle-ci, par bravade, à dîner ; la statue lui fait signe qu’elle accepte... Pour finir, le théâtre permet la catharsis, le fait d’être touché par l’histoire des personnages. On peut l’illustrer par La Poétique d’Aristote, portant sur l'art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie. En conclusion, le théâtre, qu'il soit lu ou représenté présente une spécificité : il peut être argumentatif ou polémique entre autres. En introduisant la pièce aux yeux des

théâtre (Théâtre du Marais), alors que jusqu’en 1630, Paris n’en avait qu’une seule. - De nouveaux dramaturges de talent : SCUDÉRY 1601 - 1667) ; RO- TROU (1609 - 1699) , CORNEILLE (1606 - 1684) ; RACINE (1639 - 1699). - La redécouverte de la Poétique d’ARISTOTE : les théoriciens méditent les préceptes de cette oeuvre et élaborent progressivement une tragédie ré- gulière, c’est-à-dire qui obéit à des règles précises : c'est la naissance de la tra- gédie classique. B. Contexte politique

indique ses destinataires: dramaturges, acteurs et spectateurs. En réalité, d'Aubignac se tourne surtout vers les premiers, sous l'oeil des troisièmes. S'appuyant sur Aristote et Horace, sur certains théoriciens italiens du XVIe siècle et sur la Poétique de La Ménardière (1640), mais aussi sur sa propre expérience de spectateur, il entend compléter les traités sur la théorie du théâtre par une étude des conditions d'application de ses «maximes générales». S'il tire de nombreux exemples des pièces

premier temps nous allons traiter du théâtre : Mimesis puis ensuite de la tragi-comédie pour finir du théâtre du monde . dans quelle mesure cette réflexion parait-elle s'approcher d'une définition du genre théâtral ? Le théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre et dans toutes ses expressions permet de voir à la loupe et cependant avec distance la dimension humaine dans ce qu'elle

de terreur et de pitié. Il expose les contradictions, la misère et la grandeur de la condition humaine. Les contraintes liées à l’élaboration du théâtre classique au XVIIe siècle sont inspirées du théâtre grec et notamment des théories développées dans la Poétique d’Aristote. La tragédie classique est d’abord un théâtre régulier qui est soumis à des règles très strictes. D’après Aristote, trois ambitions doivent animer les hommes de lettres : - Le devoir d’éducation  (« docere », qui signifie en latin