La Cathartique Au Théatre

admire, idéalise, le chevalier qui part en Inde aider les misérables et qui y meurt dune chute de cheval. Celui-là ne « dit » rien, il est « dit » par les autres. Il les hante. Ecrire une ligne de plus à propos de ce chef-dœuvre (roman, poésie, théâtre tout à la fois) serait labîmer. A lire de toute urgence. Patryck Froissart, St Paul, le 7 décembre 2009 [pic] Remarque sur ce commentaire | Permalien Mots-clés du commentateur : désespoir, solitude, virginia woolf [pic] [pic]

analytique du texte, par le double écart d’une part entre les situations vécues et leur récit et d’autre part entre émission et réponse. De même que Paul Scarron qui, par le biais de son œuvre : Le Roman comique, propose le récit de la vie d’une troupe de théâtre, ancrant ainsi son œuvre dans un réalisme reflétant une humanité parfois dérisoire et grotesque. De plus, celui-ci de par une multiplication des intrusions ironiques du romancier-narrateur, entame une entreprise de démystification du roman lui-même

n’est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocent ; l’ambiguïté du personnage est permise par le poids de la fatalité et celui de la responsabilité => préserve l’effet dilatoire (de suspens) pour prolonger l’intrigue jusqu’au procès => effet cathartique et confrontation : « Agon » = contrat/conflit) V 482 Athéna : « Puisque cette affaire est venue se fixer ici (sur l’Aréopage), je désignerai pour ces meurtre des juges respectueux de leur serment, selon ma loi instituée à tout jamais. [Pour

alors tout a vacillé » indique qu'avant, tout était bien, que Meursault avait une vie tranquille et qu'il n'avait pas conscience de son caractère absurde. L'expression « quatre coups brefs sur la porte du malheur » peut faire penser au théâtre : le théâtre de la comédie humaine se met en scène. B : Un personnage responsable ? D'abord, le narrateur semble manquer de volonté propre : « J'ai pensé que je n'avais qu'un demi-tour à faire et tout serait fini », mais il ne le fait pas! « Je savais

L'expression « alors tout a vacillé » indique qu'avant, tout était bien, que Meursault avait une vie tranquille et qu'il n'avait pas conscience de son caractère absurde. L'expression « quatre coups brefs sur la porte du malheur » peut faire penser au théâtre : le théâtre de la comédie humaine se met en scène. B : Un personnage responsable ? D'abord, le narrateur semble manquer de volonté propre : « J'ai pensé que je n'avais qu'un demi-tour à faire et tout serait fini », mais il ne le fait pas! « Je savais que

L'expression « alors tout a vacillé » indique qu'avant, tout était bien, que Meursault avait une vie tranquille et qu'il n'avait pas conscience de son caractère absurde. L'expression « quatre coups brefs sur la porte du malheur » peut faire penser au théâtre : le théâtre de la comédie humaine se met en scène. B : Un personnage responsable ? D'abord, le narrateur semble manquer de volonté propre : « J'ai pensé que je n'avais qu'un demi-tour à faire et tout serait fini », mais il ne le fait pas! « Je savais que

le mot "animation" est entré dans nos vies. "C'est en 1920 que le mot d'animateur a été employé les premières fois, pour nommer le metteur en scène. Plusieurs réalisateurs très dynamiques et bousculant les usages, émergent (...) au cinéma comme au théâtre, ces metteurs en scène sont alors appelés des animateurs..." "Apparue en 1947 dans les textes officiels sur la centralisation culturelle, la notion "d'animateur" prend son essor entre 1956 et 1963 : apparition des animateurs socioculturels." En un

l’inconscient, c’est l’ensemble des pulsions refoulées. Par définition, leur présence échappe totalement à l’introspection consciente du moi, qui à aucun moment n’a eu accès à elles : le processus entier (censure, refoulement) s’est déroulé derrière le théâtre de la conscience, dans les coulisses du psychisme. Leur rappel à la conscience ne dépend donc pas d’un simple effort de la volonté. Freud distingue ainsi le « préconscient » (l’ensemble des souvenirs disponibles) de l’inconscient proprement dit :

projet artistique  En effet, la caractéristique  principale  du  héros  romanesque  est d'être une  création personnelle qui  répond à un  projet   artistique  complexe,   relevant  de  plusieurs  niveaux: fonctions dramatique,  apologétique,  cathartique,  symbolique,  esthétique...  Le  personnage  romanesque  incarne  en  premier  lieu des choix idéologiques qui se superposent à la réalité ou la  filtrent.  Zola  ne  décrit   pas   seulement  le   milieu   des   ouvriers  parisiens dans l'​ Assommoir à 

nous la peur, l'excitation, l'angoisse, etc., il ne cherche pas à se substituer à l'expérience immédiate, et à jouer des effets de cette tromperie. De même le spectateur vil est celui qui ne sait pas voir derrière ce M. Jourdain sur la scène du théâtre la réalité sociale générale. On appelle goût3 la capacité à distinguer parmi les oeuvres celles qui représentent une réalité, et celle qui jouent des effets de trompe-l'oeil. {text:bookmark-start} {text:bookmark-end} L'histoire de l'art est