La Comédie Et La Censure

seconde, j'apprends à répondre à une question de synthèse. Cependant, il s'avère que je n'ai guère compris la procédure à suivre. Voici les différents textes qui m'aideront àrépondre. Préface du Tartuffe de Molière, 1664 ( Texte A ) Si l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes, je ne vois pas par quelle raison il y en aura de privilégiés. Celui-ci est, dansl’État, d’une conséquence bien plus dangereuse que tous les autres ; et nous avons vu que le théâtre a une grande vertu pour la correction

lecture analytique 1 : acte I scene 1 Intro: - Un extrait d’une piece de théatre apres l’echec de Tartuffe (censuré par le pouvoir religieux et politique). Un sujet à la mode ( tinso de molina au XVI siecle). - le libertin, Dom Juan est menacé par dieu a cause de ses provocations multiples. Ici, scene d’exposition le valet sganarelle fait le portrait de son maitre. - Quel portrait de Dom juan nous propose ici moliere ?

et interprète huit comédies en moins d’une semaine devant le roi. En juin, elle fait un séjour de sept semaines à la cour et joue treize fois devant le roi. C’est la consécration. De mai à septembre, le roi assiste à vingt-quatre représentations de Molière, record qui ne sera jamais battu. Les gratifications royales représentent le tiers du bénéfice de la troupe pour la saison 1663-1664. La querelle de L'École des femmes Le 26 décembre 1662, Molière crée une grande comédie en cinq actes et en

des moralistes. Un moraliste est une personne fermement attachée à l'ensemble des règles de conduite et de mœurs propres à la morale. Une des plus grandes de ces personnes est Molière. Il disait : « le but de la comédie est de corriger les mœurs » (« Castigat ridendo mores »). La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur célèbre français, tout en faisant rire les spectateurs tournait en ridicule les travers humains. Il a ainsi critiqué les

siècle en grande partie par la Comedia Del Arte en 1528,l a comédie est un style de théâtrale mais aussi bien de cinéma. Corneille, Beaumarchais ou encore Molière sont des grands dramaturges qui firent l'essor de la comédie. De nos jours la proportion de personnes allant au théâtre diminuant la comédie a pris la voie du cinéma. La comédie a-t-elle pour fonction essentielle de faire rire ? On se pose alors les questions pourquoi les comédies nous font elles rire ? Derrière ces rires ne se cachent-ils

présente à la Comédie Française en 1770 , Les Deux Amis ou Le Négociant de Lyon, ce qui fut un réel échec. Premiers succès : Il abandonne le drame qui ne lui convenait pas, et réussi un premier franc succès avec Le Barbier de Séville, en 1775 à la Comédie Française. Tournant de sa carrière : La suite du Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro, écrite en 1785 qui est une comédie, est jouée à la Comédie Française après un peu plus de deux ans de combats acharnés contre la censure. Il reçoit

nous est aussi adressé. Nous nous demanderons donc dans cet extrait comment Boileau nous transmet par ses paroles une morale de l’être et du paraitre. Nous verrons en premier temps une description de l’homme désirant l’honneur. En deuxième partie La comédie sociale qu’est la société et en dernière partie La morale que présente Boileau. I) Description de l’être humain désirant l’honneur a) Le rapport maitre-élève Enonciation au tout début, il s’adresse à son interlocuteur : Valincour « Oui, l’honneur

les vices à la mode passent pour vertus », tel est le bilan de Molière, écrivain classique du XVIIème siècle, suite à l’écriture de cette pièce de théâtre Dom Juan. Dans cette œuvre, Molière cherche à châtier les mœurs de son époque à travers la comédie, et le personnage libertin de Dom Juan. Dans cet extrait Sganarelle, valet de Dom Juan, s’entretient avec Gusman, l’écuyer de Done Elvire. On apprend que la jeune femme, après avoir été enlevée d’un couvent puis épousée par Dom Juan, vient d’être

Beaumarchais est son vrai nom. Il se marie a 26 ans et prend le nom de sa femme (Beaumarchais). Il devient célèbre en 1775 avec le Barbier de Séville. 9ans plus tard il connaît un nouveau succès avec le Mariage de Figaro. Beaumarchais est le maître de la comédie satirique. Son personnage, Figaro, incarne le goût de la liberté et dénonce l’hypocrisie et les abus du pouvoir. Dans ses pièces, Beaumarchais tourne en ridicule le comportement de la noblesse. Il oppose la valeur de l’individu aux privilèges dus

courants et innovations: rupture romantique et bataille d'Hernani, prolongement de la comédie en vaudeville ou révolution de la mise en scène. Plus que jamais, le théâtre, cette littérature en action, ce spectacle public, ce lieu collectif, dépend d'un cadre législatif aux dimensions variables selon les régimes, mais toujours contraignant. Si la censure préalable disparaît pendant quelques années, la censure "après coup" demeure, conduisant auteurs et directeurs de théâtre à pratiquer l'autocensure