La Comédie Vise à Instruire

étymologie quelque chose que l'on doit voir et non lire . « on sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées »comme le constate Molière dans sa préface à l'amour médecin, à noter que les comédies désignent pour l'écrivain ,toutes les pièces de théâtre aussi bien comique que tragique. Cet argument paraît évident dans la mesure où l'écrivain en fait une pratique sociale et collectif (contrairement à la lecture) .Chaque représentation étant un événement qui mobilise alors les sens

1 ES Dissertation Le classicisme, mouvement littéraire du XVII siècle, est défini par des règles strictes. Boileau dans l’Art poétique, écrit en 1674, énonce le chemin à suivre afin de pouvoir rentrer dans le cercle des dramaturges classiques. L’un de leurs objectifs est de ‘plaire et instruire’, tout en dessinant les caractères, les désirs et les sentiments humains. Mais ils veulent préserver et réutiliser les savoirs et les œuvres de l’Antiquité. Le théâtre, qui existe

- L’église est très corrompue à l’époque. - Pour les baroques, le monde est une illusion. - Utilisation de l’oxymore, de l’hyperbole, des trompe-l’œil, des mises en abymes et de l’antithèse. Genres littéraires : - La poésie - Le roman - Le théâtre Registres utilisés : - Le merveilleux - Le comique Œuvres principales : - Paraphrase du psaume, Malherbe - Le Cid, Corneille Le Classicisme (1650-1700) - Utilité de l’art : plaire et instruire. - Le respect de règles : 3 unités

1-1 La Fontaine face à son temps Jean de La Fontaine, né le 8 juillet 1621 à Château-Thierry et mort le 13 avril 1695 à Paris.Il est un poète français de grande renommée, Principalement pour ses Fables et dans une moindre mesure pour ses contes. On lui doit également des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Contrairement à sa légende d’éternelle distrait La Fontaine à constamment été un

Dissertation Sujet : "Le théâtre comme la peste est une crise qui se dénoue par la mort ou par la guérison. " (Antonin Artaud, Le théâtre et son double, 1938). Selon vous, la vocation du théâtre est-elle de représenter sur scène, à savoir la douleur mais aussi les crimes les plus atroces? "Le théâtre comme la peste est une crise qui se dénoue par la mort ou par la guérison. ", dit Antonin Artaud en 1938, dans Le théâtre et son double. D’après cette citation, le théâtre est un

nature. Ainsi, dans ce registre, le recours a une histoire permet de varier les types de personnages «gentils» , les 'méchants', les ' flics ' les 'voyous'. L'auteur peut choisir de donner a chacun des personnages proches de la réalité auxquels son public s'identifiera rapidement ou des personnages hauts en couleur qui n'ont pas d'aspect humain, comme par exemple dans Le Cycle des Robots 5, Les robots de l'aube de Isaac Asimov. Dans ce cas il en appelle a l'imaginaire de son public, il est interpellé

L’École des femmes est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement quatre, cinq, cinq, neuf et neuf scènes) et en vers (1779 dont 1737 alexandrins), créée au théâtre du Palais-Royal le 26 décembre 1662. La pièce, novatrice en ce qu'elle mêlait de manière alors inédite les ressources de la farce et de la grande comédie en vers, fut un immense succès, et suscita une série de débats connus sous le nom de « Querelle de L'École des femmes. » Cette querelle, habilement exploitée

l’utilise, afin de critiquer la société contrôlée par la Cour à cette époque, tout en détournant la censure. Au XVIIIe siècle, les philosophes des Lumières, Marivaux, Voltaire, Montesquieu et Beaumarchais utilisent l’humour pour instruire. « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », dit Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville, de Beaumarchais. Figaro, un personnage de théâtre, prend ainsi du recul, grâce à l’humour, sur ses malheurs personnels afin de mieux les supporter

de mots au début d’un vers, d’une phrase ou d’un segment de phrase « Mon bras qui tant de fois a sauvé cet empire/Mon bras qu’avec respect toute l’Espagne admire ». * Le parallélisme : reprise d’une même construction dans deux groupes de mots (a-b/a-b) qui souligne correspondances ou oppositions « Rodrigue, qui l’eût cru ?/ Chimène, qui l’eût dit ? » * Le chiasme : parallélisme inversé (a-b/b-a) « Entre cet homme fauve et ce tragique enfant ». * L’accumulation : juxtapose ou coordonne

résulte des mutations suite à l’invention de l’imprimerie, réuni des textes antiques et profanes, donc lettres « humaines » par opposition aux textes sacrés ou lettres « divines ». ↳ L’homme dans son corps, sa liberté et sa dignité, s’opposant aux fanatismes de l’époque. Auteurs, œuvres : Érasme, l’Anglais Thomas More (Utopia). ↳ La curiosité encyclopédique se répand. Auteurs, œuvres : Rabelais (Gargantua), Marguerite de Navarre (L’Heptaméron), Montaigne (Essais, à partir de 1580). La Pléiade