La Libre Esthétique

Il s’agit assurément de deux registres différents. D’un côté la beauté est un idéal esthétique, un jugement sur un aspect du monde. C’est le lieu de l’apparence, du paraître extérieur, mais aussi de l’apparition transformant l’être dans son intériorité. De l’autre la violence est considérée comme une contrainte envers une force déterminée et établie. Si la beauté n’est pas un acte mais une représentation esthétique, la violence, elle est une action qui doit déployer les armes nécessaires à une contrainte

particulières de l'art du XXème siècle, suscitent véritablement un débat autour de l'art et de son esthétique qui mènent l'auteur à étudier ses principales tendances et enjeux qui parfois suscitent les controverses du spectateur. Pour cela, il sépare son œuvre littéraire en sept parties différentes : L'esthétique « classique », Les nouveaux enjeux esthétiques au dèbut du XXème siècle, Orientations esthétiques avant et après la seconde guerre mondiale, Modernité – Postmodernité – Post-avant-garde, L'esthétique

puisse changer quoi que ce soit à cette détermination. Les humains, dans ce système, n'ont donc pas de libre arbitre et, s'ils croient le posséder, ils n'en possèdent que l'apparence. L’écrivain est aussi un intellectuel et, même s’il ne veut pas forcément retranscrire dans son œuvre les soucis de son temps, il lui sera difficile de ne pas y faire allusion. CCL : Un écrivain se doit d’être libre. Ainsi, il aura la possibilité de prendre ou non en compte les problèmes de son temps, ceci pouvant être

est humain et non pas un produit de la Nature. Si la Nature produit des effets, elle ne crée pas des œuvres. L’œuvre d’art suppose une liberté créatrice qui excède la fécondité naturelle. L’artiste crée en vertu d’un libre-arbitre, qui n’est pas la nécessité naturelle. Or, à ce libre-arbitre proprement humain est attaché l’usage de la raison et la capacité de donner une forme rationnelle à une création. Ainsi, pour Kant, « on se plaît à nommer une œuvre d’art le produit des abeilles (les gâteaux de

qu'un objet s'écarte. = Peut-on convaincre quelqu'un de la beauté d'une oeuvre d'art ? Le problème est celui de l'universalisation du jugement esthétique: l'universalisation peut être effectuée dans le jugement de connaissance par un concept (donc par la raison). on peut donc convaincre en s'adressant à al raison. Mais dans le jugement esthétique c'est l'imagination qui universalise: suppose que tout être qui exerce librement, dans une sorte de jeu son entendement (il interprète à sa guise)

des lieux de la composition de l'après-guerre dans ses courants les plus marqués, et sous la même approche finale, on notera quelques compositeurs en activités, afin de donner jusqu'à la plus récente musique contemporaine une clé d'interprétation esthétique. Malgré elle, cette situation vécue de l'intérieur emporte une autre réalité, que sont ses problèmes existentiels. En faisant face à toute l'histoire marquée d'un nombre gigantesque de génies, elle doit trouver son propre intérêt, elle doit être

femmes - Circularité du poème (premier et dernier vers) PLAN : I/ Manifeste d’une nouvelle esthétique II/ La surprise et l’inattendu III/ Une quête initiatique >> Modernité du poème ?? I/ Manifeste d’une nouvelle esthétique : - Placé en ouverture du recueil : choix stratégique, presque revendicateur alors que : rajouter au dernier moment ! - Disposition topographique : - vers libre ( quête de liberté (on retrouve cela dans « fiançailles » >> revendique une liberté poétique)

..... 4 I.3. L’éloignement du réel habituel, vers la réalité des “choses mêmes”, n’est pas retour à un monde sans hommes, à une réalité qui exclurait le sujet. L’œuvre d’art nous révèle bien plutôt la réalité même comme produit possible de la libre activité de l’esprit. 5 Conclusion. ........................................................................................................ 6 ********************** Analyse des termes du sujet. Le réel. Le terme est susceptible de plusieurs

1. En quoi peut-on accuser l'art de servilité ? On peut accuser l'art de servilité car, l'artiste n'était pas libre, il était au service de la religion, du pouvoir. On ne peut guère parler de liberté. 2. Quelle est la différence entre art libéral et art servile ? 3. Comment Platon définit-il l'artiste ? Que reproche-t-il au poète ? Platon montre alors comme l'artiste est inférieur à l'artisan. Il le définit comme inferieur à l'artisan. Platon reproche au poète de donner l'illusion de la sagesse

Églises) extérieure à la raison humaine. agréable : Qui agrée, qui plaît au sens. A ne pas confondre avec le beau qui lui est désintéressé, libre et universel. Alors que l'agréable est intéressé, déterminé et particulier. beau : 1. Norme permettant le jugement esthétique ; cf. valeur. 2. Sens concret : objet du jugement esthétique ; ce qui provoque une émotion esthétique par l'harmonie des formes, l'équilibre des proportions. 3. (Par ext.) Ce qui suscite une idée de noblesse, de supériorité morale (un