La Littérature Doit Plaire Ou Instruire

l’humoriste Raymond Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? • Que faut-il entendre par sujet « sérieux

l’humoriste Raymond Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? Que faut-il entendre par sujet « sérieux » ou

monde en mouvement, qui n'est jamais fixé et où rien n'est irréversible. Sur le plan religieux, cette conception se traduit par la montée en puissance des Jésuites qui affirment que Dieu n'a pas fixé par avance le destin de l'homme et que ce dernier doit gagner son salut en participant activement à la vie terrestre. Dans les Églises, le baroque s'exprime par un foisonnement d'ornements et de richesses : on célèbre la beauté de l'univers en imitant la fécondité et la puissance de la nature. Enfin, le

l’oral de français : ♦ Où s’arrête le rôle du metteur en scène ? ♦ Le metteur en scène est-il un créateur au même titre que l’auteur ? ♦ Le metteur en scène doit-il être fidèle au texte de l’auteur ? Pour répondre à ces questions, il suffit de comprendre que deux écoles s’affrontent à ce sujet : 1 – Ceux qui considèrent que le metteur en scène doit traduire le plus fidèlement possible le texte de l’auteur. L’auteur est le créateur suprême de l’œuvre. Le metteur en scène s’assimile alors plutôt à un traducteur

plus cultivée. Très fortement relayée par les femme, elle exalte les valeurs amoureuses. Les femmes réclamaient aussi un peu plus de considération. Molière demeure depuis le 17ème siècle le plus joué et le plus lu des auteurs de comédies de la littérature française, chaque époque trouvant en lui des thématiques modernes. => Pilier de l’enseignement littéraire français : « langue de Molière ». Pièces : - L’Ecole des femmes (1662) : Arnolphe, appelé M. de La Souche, est un homme d’âge mûr qui aimerait

modeste charge de maître des Eaux et Forêts à Château-Thierry et devient propriétaire terrien. Ce contact avec la vie rurale inspirera bon nombre de ses fables. S’étant dessaisi de cette charge qu’il a exercée pendant 20 ans, il se tourne vers la littérature mais ses revenus irréguliers lui imposent de trouver un protecteur et par conséquent d’entrer dans l’entourage d’un grand. Son premier mécène sera le surintendant général des Finances Nicolas Fouquet. La Fontaine devient donc écrivain pensionné

discipline(V61-72)1/ V1 : ce texte fonctionne dès l'initiation sous l'impératif. Vrb plaire illustre principe fondamental classicisme->  « placere et docere » -> principe utilité de l'art-> ne doit pas pour autant empêcher la dimension du plaisir chez le lecteur. Poème sur l'écriture poétique-> méta-poème=> Poème qui fonctionne comme une sorte de manifeste poétique et qui va édicter les règles strictes en littérature. –Négation restrictive(=ne…que) -> permet d'appuyer cet impératif de

partie, que cette légèreté est au service d'un visée argumentative et délibérative. Selon l'auteur latin Horace (de qui La Fontaine s'est entre autres inspiré), «le conte et la fable remplissent les deux fonctions classiques de la littérature : instruire et plaire». La fable est un divertissement auquel on prend plaisir et qui diffuse un enseignement sans ennui grâce à la mise en scène d’une morale imagée. La Fontaine pensait qu'«une morale nue était ennuyeuse» alors, conjuguée à un récit, nous

A celle qui est trop gaie, Lesbos, Femmes damnées et Les métamorphose du vampire). Néanmoins, malgré sa forte polémique, se recueil à pour mérite d’avoir considérablement Arthur Rimbaud, Mallarmé et d’avoir imposé son nom dans l’histoire de la littérature française. II/ Œuvre littéraire ayant une visée didactique. Les œuvres littéraire peuvent être didactique, ce qui suppose qu’elle nous apprennent quelque chose, une leçon. A/ Comme l’essai, qui propose une réflexion, qui analyse et développe

Le XVII éme siècle Introduction Le XVIème siècle bouleversé par ses révolutions a peu donné de grands chefs-d’œuvre. Il aindiqué les directions nouvelles à l’art, la littérature, la science, la philosophie, mais n’a pas eu le temps de prendre ces directions. Il faut la pause du XVIIéme siecle pour que les artistes et les auteurs puissent s'y engager pour construire réellement une nouvelle civilisation. LE CONTEXTE HISTORIQUE Le temps de cardinaux A la fin du XVIéme siècle, Henri