La Lumière Art Plastique

renforcé par le regard rêveur et impénétrable de Berthe Morisot. Par cette absence de communication et de situation, Manet retire son caractère romantique à l’œuvre de Goya, dont il s’est directement inspiré, faisant de sa propre œuvre une simple copie plastique. Deux femmes portant des robes aux couleurs claires se découpent sur une silhouette masculine sombre, le décor du balcon très marqué occupe la moitié du tableau pour les deux œuvres. Les différences sont donc d’autant plus frappantes tant dans la

DOSSIER DOCUMENTAIRE n°2 Les nouvelles écritures du graffiti art [espace] public est un cycle de rencontres-débats proposé par le Master 2 professionnel Projets Culturels dans l'Espace Public de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne En partenariat avec Stradda, le magazine de la création hors les murs 3 ème édition : du 30 janvier au 13 mars 2009 Les nouvelles écritures du graffiti À l’heure du tout numérique, alors que la ville est saturée d’images et de discours, que la lutte anti-graffiti

de 1909 à 1911, les qualifiant de « rayonnisme4 ». Michel Seuphor donne une définition de l'art abstrait assez prudente5, citée dans l'introduction du chapitre « Origines du développement de l'art abstrait » de Michel Ragon : « J'appelle art abstrait tout art qui ne contient aucun rappel, aucune évocation de la réalité observée, que cette réalité soit, ou ne soit pas le point de départ de l'artiste6. » Historique[modifier] Aux origines de l'abstraction[modifier] Synthétisant les définitions

DE LA MODERNITE & LE SYSTEME DES BEAUX ARTS Cours n° 1 11/09/12 La modernité apparaît au 18éme siècle. La vision de l’architecture change, on veut réagir contre les excès du classicisme, jugés trop rationnel, trop sec, on veut créer un art nouveau. L’art nouveau, c’est la liberté des formes, basé sur un style organique. L’art nouveau c’est une ligne qui se courbe et quatre éléments fondamentaux, la couleur le fer et l’air. Les progrès techniques marquent le début et caractérise la modernité

Mouvement et équilibre Proportion et rythme La forme dans le plan La forme dans l’espace La forme en architecture Les couleurs : control de pigment et de ton La dynamique des couleurs Relation de couleur Profondeur et illusion plastique L’organisation tridimensionnelle La lumière et le mouvement L’unité organique dans la composition L’espace architectural ------------------------------------------------------------------------------------------------Profil du cours : Ce cours qui pourrait être aisément

L’ART ACADéMIQUE : o Né pendant la révolution française dans une entreprise de restauration culturelle. Acquiert ses lettres de noblesse avec DAVID. Il instaure un langage plastique qui plait à la nouvelle bourgeoisie d’après révolution. o AA rejette : Art aristocratique du XVIII ( Watteau) Le romantisme ( exaltation de l’artiste et sensibilité) o Mise en place d’un système. On croit en une autorité, un jury, l’Etat = école académique. Garantie

Une lampe : Cibigiana , frères Castiglioni pour FLAS 1980 Ampoule est caché et la lumière se refléte ds le miroir au dessus. Objet qui réfléchit sur la lumière. Titre :ACRILICA Design: Joe Colombo = un milanais a été dessiné pour la société OLUCE , une lampe qui date de 1962. Matériaux intéréssant : plastique (courbe ) Les années 50-60 ( boom économique, automobile ) usage des matières plastiques car produit peu coûteux et grande esthétique jusqu'au boom éco. 1er choc pétrolier : guerre

artistiques. 3 Sujet proposés HISTOIRE - GEOGRAPHIE Les artistes, témoins des totalitarismes, des guerres et des génocides du XXème siècle Les génocides Français : LEVI Primo « Si c’est un homme » • Le journal d’Anne FRANK • SPIEGELMAN Art, Maus • MULLER A. « La petite fille du Vel’d’hiv » TDC 764 (15/11/1998) L'enfant et la guerre dans la littérature de jeunesse : 4 exorciser les peurs Résumé : Entre récits et fictions, romans et poésie, une présentation de livres pour jeunes

de 1909 à 1911, les qualifiant de « rayonnisme4 ». Michel Seuphor donne une définition de l'art abstrait assez prudente5, citée dans l'introduction du chapitre « Origines du développement de l'art abstrait » de Michel Ragon : « J'appelle art abstrait tout art qui ne contient aucun rappel, aucune évocation de la réalité observée, que cette réalité soit, ou ne soit pas le point de départ de l'artiste6. » Historique Aux origines de l'abstraction[modifier | modifier le code] Synthétisant les définitions

Néo-traditionnisme. Ce dernier, issu de l'Académie Parisienne Julian fonda les ateliers d'Arts sacrés en 1919 et sa demeurre à St Germain en Loye est aujourd'hui un musée. Cette définition fût publiée sous forme d'article en août 1890 dans la revue Art et Critique, avant d'être reprise dans Théorie en 1912, dans le but de rendre les aspirations de ce mouvement avant-gardiste saillantes aux yeux du public et d'en être légitimé par la critique. Ce groupe post-impressionnistes naquit en 1888, de l'union