La Mimésis Théatre

Sujet : Le théâtre est-il une copie de la réalité ? Analyse du sujet : Les mots clés sont : 1. Théâtre : Il s’agit de considérer non seulement le texte théâtral mais aussi la représentation d’une pièce de théâtre : espace scénique et espace scénographique, lumières, costumes, décors, jeu des comédiens ; 2. Copie : Il s’agit de reproduire à l’identique 3. Réalité : pour le spectateur ou le lecteur, la réalité, c’est sa vie de tous les jours. (trop d’entre vous ont confondu réalité et

entre les trois genres épique, lyrique et dramatique, distinguait les moyens (vers / prose), les modes (narratif / dramatique), et les objets mêmes de la mimésis. D’Aristote à Platon, les notions se répartissent différemment : pour Aristote, la mimésis, qui selon lui fonde la littérature, comprend le récit (diégésis) et la représentation directe (théâtre ou poésie dramatique), il instaure la distinction classique entre poésie narrative et poésie dramatique ; chez Platon, le récit ne fait pas partie de

et littéraire - Versailles, l'éclatant prestige du prestige français. - Théâtre devient spectacle de cour est lié au classicisme Relations aux courants antérieurs a. L'imitation de l'Antiquité - Fondation d'une esthétique en référence non plus à l'autorité mais à la raison - Respect des Anciens et suivre leur exemple - Le bon-goût préfère des modèles dits "honnêtes" ou "délicats" b. L'interprétation classique de la mimésis - Jean Chapelain, la Mesnardière, l'abbé d'Aubignac se basent sur la Poétique

fr/revues/demeter/copie/boissiere.pdf En réalité, celui-ci définit les modalités d'une pensée de la reproduction qui échappe aux deux grandes conceptions de la copie que l'on trouve dans la tradition philosophique : d'un côté la conception de Platon qui définit l'art comme mimesis, l'art étant, dans ce contexte ontologique, l'imitation au second degré d'une réalité ou d'une essence elle-même invisible ; de l'autre la conception de Kant qui, forgeant la conception du bel-art comme art du génie, légitime a contrario à travers

l’art imite la nature. Position fondamentale de la Nature -Poétique : mimesis comme représentation. Une tendance naturelle -Partie des animaux : l’Art fait ce que la Nature est incapable d’effectuer -retournement de Wilde  2. Platon, la Vérité, le dialogue -mimesis comme imitation, question du Beau jamais autonome : la Vérité -Wilde l’envers ironique du système platonicien : hiérarchie platonicienne (Idée>objet>mimesis de l’objet par l’art) / hiérarchie wildienne (Sensation pure>Nature). Le

chercher la vie dans les mains de la mort. Et avec ce poème, le sport devient théâtre. Ou plus exactement, retrouve dans le théâtre sa dimension profonde. Oui, les athlètes affectifs d’Artaud, c’est eux aussi car le théâtre est d’abord une mise à l’épreuve du corps, car le stade est un théâtre où se joue ce qui se joue dans tout théâtre : le jeu de la vie et de la mort, du hasard et de la nécessité, du réel et de sa mimesis, du conflit et de sa résolution, du vertige et de l’assiette, le tout dans

Elbermont, qui a joué sur toutes les scènes du monde, sait pourquoi les hommes vont au théâtre : « l’homme s’ennuie, et l’ignorance lui est attachée depuis sa naissance. Et ne sachant de rien comment cela commence ou finit c’est pour cela qu’il va au théâtre. Et il se regarde lui-même, les mains posées sur les genoux. Et il pleure et il rit, et il n’a point envi de s’en aller ». Introduction : Se rendre au théâtre, marque une pause dans sa vie pour se détendre, s’assoir confortablement, et regarder

...................................................................32 Le théâtre grec considéré comme un média innovant.............................................................................................33 1. Le chœur antique .....................................................................................................................................................33 2. D'un théâtre de création à un théâtre de (re)-présentation ...................................................

Le théâtre, genre littéraire datant de l’Antiquité, évolue avec son époque depuis plus de vingt-cinq siècles, abordant des sujets divers, de faire rire le spectateur avec une comédie ou le faire pleurer avec une tragédie, il est aussi un moyen de les faire réfléchir sur la société de son temps et des défauts humains. Nous pouvons donc nous demander par quels moyens le théâtre, du grec ancien « contempler » arrive à nous faire porter un regard critique sur les défauts humains. Nous verrons dans un

voies afin d’y voir plus clair nous signalons deux formes d’approches de la représentation. Elles sont opposées dans leurs intentions : la tragédie antique et le théâtre des cruautés. Telle qu’elle fut théorisée par Aristote, la tragédie cherchait à purifier les spectateurs en provoquant la crainte et la pitié. À l’inverse, le « théâtre des cruautés » des XVIe et XVIIe s. fut de quelque manière conçu pour exciter les passions et galvaniser les volontés dans le combat contre les infidèles. L'essence