La Morale Chez Phèdre

genres anciens L’intrigue est issue de l’histoire ou de la légende. Les personnages sont généralement issus de rangs élevés (rois, reines). Ils appartiennent à l’Histoire (par exemple Néron dans Britannicus) ou aux mythes de l’Antiquité (comme pour Phèdre). Les thèmes abordés sont l’héroïsme, l’honneur et la vengeance, l’amour, la fatalité, l’homme face à son destin, etc. Les personnages sont tourmentés par de fortes passions. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux : la mort d’un

entrer dans la séquence : planche de Gotlib où les élèves doivent différencier les différents genres parodiés. ➢ Une fable raconte une histoire : racontez, à l’écrit, l’histoire tirée d’une fable que vous connaissez. ➢ Connaissez-vous des morales tirées de fables. ➢ Citez un auteur de fables. Séance 1 : comment reconnaître une fable ? S : Le loup et l’agneau. La Fontaine. 1. Observez la disposition et la fin es lignes : comment appelle-t-on un tel texte ? Poésie. -distinguer discours/récit

de baudelaire, B : exotisme et synesthésie ». Pour ma part, je te conseille de bien travailler le dernier chapitre de candide, la dernière scène de dom juan, l’invitation au voyage, le dernier chapitre de l’étranger et la scène de dénouement de Phèdre. Je crois que ce sont celle la les plus difficile Candide de Voltaire Voltaire, auteur philosophe du 18éme siècle connu pour sa participation à l’élaboration de l’encyclopédie et pour le fait d’avoir inspiré de nombreuses idées notamment celle

Allégorie | Déf. : Ce mot vient du grec et signifie “parler autrement” — mais ne serait-ce pas le propre de presque toutes les figures de style ? Celle-ci consiste à rendre concrète une abstraction, c’est-à-dire une idée, un sentiment, une qualité morale, voire une force de la nature. Pour ce faire, elle recourt souvent à la personnification, voire à la prosopopée, mais pas seulement, si l’on observe que le mythe [de Sisyphe, par exemple], la parabole [des talents], la fable constituent presque toujours

La première scène de Phèdre, est, bien sûr, une scène d'exposition. Comme toutes les scènes d'exposition, elle est destinée à donner au spectateur les informations dont il a besoin pour comprendre la pièce. J'ai déjà parlé ailleurs [1] des qualités que doit avoir une scène d'exposition et des problèmes qu'elle pose. Je me contenterai donc de rappeler ici que la principale difficulté consiste à renseigner le spectateur d'une manière aussi vraisemblable et naturelle que possible. Les informations

PLATON, traduction de Jean-François Pradeau. LETTRES, traduction de Luc Brisson. MÉNEXÈNE, traduction de Daniel Loayza. MÉNON, traduction de Monique Canto-Sperber. PARMÉNIDE, traduction de Luc Brisson. PHÉDON, traduction de Monique Dixsaut. PHÈDRE suivi de « La Pharmacie de Platon » par Jacques Derrida, traduction de Luc Brisson. PHILÈBE, traduction de Jean-François Pradeau. LE POLITIQUE, traduction de Luc Brisson et Jean-François Pradeau. PROTAGORAS, traduction de Frédérique Ildefonse

des échanges faits en classe, il faudrait que vous vous renseigniez sur les figures et principales intrigues mythologiques. Les ouvrages sont pléthoriques, mais je vous suggère deux références : d’une part, l’ouvrage d’Edith Hamilton, La Mythologie, chez Marabout, très clair, complet et d’une lecture aisée ; d’autre part des extraits des Métamorphoses d’Ovide : ce grand poète latin (fin du 1er s. av. J-C., début du 1er s. ap. J.-C.) a rassemblé en un seul ouvrage en vers (il s’agit de poésie) les grands

Sophie Colas et Rémi Bourrelly Dissertation de français : l’Apologue Docere, placere, plaire et séduire, voilà les ambitions des fables depuis l’Antiquité. C’est pourquoi les écrivains du passé, tels que Voltaire, Phèdre, ou encore le conteur Charles Perrault, ont su recourir fréquemment à l’apologue pour séduire leurs lecteurs. Jean de La Fontaine, a d’ailleurs parfaitement définie ce terme avec la célèbre citation tirée du Premier Recueil rédigé en 1668 : « L'apologue est composé

Théramène Et dans quels lieux, Seigneur, l'allez-vous donc chercher ? Déjà pour satisfaire à votre juste crainte, J'ai couru les deux mers que sépare Corinthe. J'ai demandé Thésée aux peuples de ces bords Où l'on voit l'Achéron se perdre chez les morts. J'ai visité l'Elide, et laissant le Ténare, Passé jusqu'à la mer qui vit tomber Icare. Sur quel espoir nouveau, dans quels heureux climats Croyez-vous découvrir la trace de ses pas ? Qui sait même, qui sait si le roi votre père

Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses ISSN: 1139-9368 2010, vol. 25 235-250 Etude littéraire et comparée de la fable « Le loup et l’agneau » d’Ésope, de Phèdre, de l’Isopet de Lyon et de La Fontaine Isabelle R IZZO Professeur de Lettres Modernes isabellerizzo@yahoo.fr Recibido: 14 de octubre de 2009 Aceptado: 14 de noviembre de 2009 RÉSUMÉ Cette étude compare quatre versions de la fable. L’analyse détaillée attire l’attention sur les modifications, subtiles ou plus