La Morale De Andromaque

dernier des frères de la Mère abbesse de Port-Royal, De la fréquente communion. L’auteur y accuse les Jésuites de morale relâchée et de laxisme, leurs confesseurs autorisant trop facilement les sacrements. Le mouvement janséniste prend alors forme : à sa dimension théologique initiale (le rapport entre la grâce et la liberté) s’ajoute une dimension morale (austérité et rigueur versus morale de compromis et confiance en l’homme). Blaise Pascal est appelé à la rescousse pour défendre le jansénisme. Grâce

Les conséquences de la Contre-Réforme imposent au 17ème siècle un climat complexe de spiritualisme d’où découlent des valeurs d’ordre en matière morale, sociale et politique. Dans ce contexte, le Classicisme cherche à codifier le goût littéraire en fondant chaque genre sur des règles théoriques strictes, notamment au théâtre avec la tragédie (Andromaque de Racine 1667). Le rapport de la littérature à la guerre perdure et évolue au fil des siècles jusqu’à nos jours. 2)Corneille : œuvres, dates

qu'une occasion. Ainsi la pièce Phèdre (1677) est un parfait exemple de la recherche de la perfection formelle que visaient tous les dramaturges classiques. Dans cette pièce, Jean Racine se sert d'un sujet classique, le dilemme entre l'amour et la morale, pour étaler tout un éventail de procédés littéraires, comme en témoigne cet extrait de l'acte IV scène 6 (vers 1227 à 1230) : « Tout ce que j'ai souffert,/ mes craintes, mes transports, La fureur de mes feux,/ l'horreur de mes remords, Et d'un cruel

2) La morale de la fable * (la morale implicte, vers 1 à 29) Il ne faut pas prendre ses rêves pour la réalité. [ou]  Il ne faut pas vendre la peau de l'ours avant de l'avoir tué. * (vers 30 à 40) "chacun (vers 34), "tous" et "toutes" (vers 37), "nos" (vers 35) ainsi que les deux questions réthoriques vers 30 et 31 et avec le vers 33 "Autant les sages que les fous" nous montre que tout le monde et toutes les catégories sont concernés = universalité de la morale. A partir du vers 38, Jean de la Fontaine

élevé), le découpage en actes, les registres. On avait des genres parfaitement définis. Par exemple, le Cid, de Corneille, a été très critiqué (Chimène épouse le meurtrier de son père). 2) Pendant très longtemps, le théâtre a eu une fonction morale, une mission morale. La tragédie devait provoquer la catharsis et la comédie devait rendre l’homme meilleur en le faisant réfléchir : « castigat ritendo mores ». Par exemple, le théâtre religieux (édifier les foules en mettant en scène la Bible) avec les «

contre Port-Royal une petite lettre qui est un chef-d’œuvre d'esprit et un acte de noire ingratitude; il allait en publier une seconde, quand Boileau l'arrêta. De 1667 à 1674, Racine donne, toujours avec succès, mais non sans luttes ni polémiques : Andromaque (1667), les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674). En 1673, il était entré à l'Académie française. Trois années s'écoulent entre Iphigénie et Phèdre jouée au mois de janvier 1677;

jean racine devint orphelin à l’âge de 4 ans, il partit alors habiter avec ses grands parent jusqu’à la mort de son grand père en 1649. Sa grand-mère part alors au couvent de Port Royal et Jean Racine reçoit donc une éducation Janséniste, courant moral qui le préoccupa toute sa vie. Il reçu en tout cas une éducation très riche et devint un adulte très cultivé et éduqué. A l’âge de 18 ans il décide de tenter sa chance et essaye de poursuivre une carrière ecclésiastique, mais veux écrire en même temps

c'est pas pour demain o_O) sur le sujet suivant : A Athènes, dans l'Antiquité, les citoyens assistaient en masse aux représentations théâtrales. Le théâtre y était considéré, non seulement comme un divertissement, mais comme un moyen d'éducation morale et civique. Vous montrerez, en vous appuyant sur les oeuvres dramatiques, anciennes ou modernes que vous avez étudiées ou découvertes, que le théâtre correspond bien à ce double rôle. Le professeur nous laisse la liberté de lui attribuer d'autres

règle de bienséance Conformément au respect de la vraisemblance, de la morale, l'acteur ne doit pas choquer le spectateur (pas de présence de sang sur la scène). De ce fait violence et intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportés aux spectateurs sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres.

Les scènes violentes doivent ainsi être racontées par un personnage. Quelques exceptions sont restées célèbres comme les morts de Phèdre et de Dom Juan dans les pièces éponymes de Racine et de Molière ainsi que la folie du personnage d'Oreste dans Andromaque. Tragédie La tragédie n'existe pas pendant le Moyen Âge français. Elle renaît au cours du XVIe siècle suite à la relecture des tragiques anciens. Elle se transforme tout au cours du XVIe et du XVIIe siècle. Elle évolue d'abord vers ce qu'on a