La Passion Destructrice

construction (GN + relatif+ verbe). La femme semble destructrice sous des apparences de douceur. Cette idée est également traduite par la métaphore céleste du v7 « ciel livide ». Le terme livide peut signifier une certaine platitude, un état où rien de se passe, tandis que le mot « ouragan » connote le déchainement et la violence des éléments. Cette image suggère la passion amoureuse et sa dimension dévastatrice. Baudelaire renouvelle ainsi le motif de la passion et de l’amour dual. Ces pouvoirs se trouvent

intérieur. La réflexion sur le désir devient vite une réflexion liée à la morale, c'est à dire ce qui est bien ou mal pour l'Homme. La morale ne condamne pas le fait de désirer, mais l'objet même du désir. En effet, leur réalisation peut petre destructrice. Le désordre, c'est dans un premier temps ce que nous essayerons d'analyser en montrant que le désordre est l'expression d'un manque, que ce dernier est difficile à vivre et donc que les Hommes sont vite du côté d'un mal-être. Cependant, il faut

furiosus pour accomplir le crime qui fera de lui un monstre.     Furor indissociable de 2 autres notions: la dolor (avant la furor) et le nephas (crime). Ce sont des catégories propres au théâtre (surtout les tragédies), non des termes empruntes aux passions quotidiennes.   . le dolor   Heros en proie a une souffrance physique et morale (les deux sont indissociables). Cause générale: blessure, perte. Atteinte a la personne toute entière. Pour les romains, la douleur est déconsidérée si il y a une

l’Absolu - passage p. 200-203 Situation: Avant: - peu après la mort de Joséphine, Marguerite reprend la sauvegarde de la maison - Pierquin essaye de la manipuler pour se marier avec elle: Marguerite refuse - Balthazar replonge de nouveau dans une passion pour la science qui est d’une violence encore plus forte => la famille est laissé en ruine (ils n’ont plus rien) - Marguerite décide de lire la lettre que sa mère lui a léguée en cas de misère complète

saison, un lieu puis une émotion. Ajoutons que c'est dans cette section du poème que Rimbaud utilise à plusieurs reprises l’exclamative. Cette utilisation tend à exprimer sa colère et sa compassion pour ces « Pauvres morts ! », mais également sa passion pour cette Nature qu'il vénère et qui, potentiellement, pourrait être sa foi et son dieu véritable. On notera cependant, l'utilisation du passé simple au vers 8 « qui fit ces hommes saintement ». Dans ce poème, écrit presque intégralement au présent

concerne philosophe : antithétique par rapport au sage + actions qui connotent la mort (« faux du temps, noir rivage ») + hyperboles (« universel abatis ») + sonorités cassantes («coupe », « taille », « tronque ») ce qui renvoie à une négativité destructrice à Absence de discernement, application systématique et dogmatique des conseils du sage. • Jeu d’opposition mis en exergue par la structure même du récit 3. Un récit court et vivant : • Le récit de cette rencontre est construit telle une

surtout à mettre en valeur l'habileté de l'artiste plus que la sincérité de ses sentiments Pierre de Marbeuf s’appuie sur une comparaison entre la mer et l’amour pour développer une réflexion et un monologue élégiaques sur les souffrances de la passion. I. Une réflexion axée sur une comparaison entre la mer et l’amour 1. L’entrelacement de 2 thèmes, la mer (élément concret) et l’amour (sentiment de l’ordre de l’abstrait) Deux champs lexicaux primordiaux : « la mer » 6 fois, « l’amour » 8 fois-

logique, Morale, Métaphysique, les parties des animaux, les météorologiques… Dans le livre 4 de la Poétique, il donne la définition de la tragédie : « C’est une imitation de la vie qui en provoquant la terreur et la pitié, doit la purification des passions chez le spectateur. Pour cela, elle présente un mécanisme de chutes ou de grands personnages. » L’art est imitation (mimesis), c’est une copie au 3ème degré selon Platon. Cette vision de l’art n’est remise en cause qu’au XX avec les sur-réalistes

l’intrigue mais efficacité théâtrale A. Le quiproquo, une facilité théâtrale B. Un outil dramatique universellement utilisé II. Intérêt psychologique et sociologique A. Faire connaître les personnages B. Dénoncer défauts et vices C. Analyser les passions III. Moyen d’insister sur la signification générale de l’oeuvre A. Au service des enjeux sociaux B. Au service de l’ironie tragique C. Le dénouement et l’accès au sens. Conclusion Devoir rédigé : Au fil des siècles, le théâtre est devenu

serpent est encore celui qui sort de la bouche et lance son venin sur le front de l’envieux, l’atteignant à la source même de ses pensées. On la retrouve également dans la littérature. Dans les fables de La Fontaine, qui décrit la variété des passions humaines. Ainsi souvenez-vous de « La grenouille qui se veut faire aussi grosse que le bœuf » : Une grenouille vit un bœuf Qui lui sembla de belle taille. Elle, qui n’était pas grosse, en tout comme un œuf, Envieuse, s’étend, et s’enfle, et