La Personnalité De Sganarelle Dans Dom Juan

CONFIDENCES (élève A) 3.1 Auteur 3.2 Résumé 3.3 Extrait 3.4 Situation de l’extrait 3.5 Analyse 3.6 Illustration 4. LE MALADE IMAGINAIRE (élève B) 4.1 Auteur 4.2 Résumé 4.3 Extrait 4.4 Situation de l’extrait 4.5 Analyse 5. DOM JUAN (élève A) 5.1 Auteur 5.2 Résumé 5.3 Extrait 5.4 Situation de l’extrait 5.5 Analyse 6. RUY BLAS (élève B) 6.1 Auteur 6.2 Résumé 6.3 Extrait 6.4 Situation de l’extrait 6.5 Analyse 7. LE MARIAGE DE FIGARO (élève A) 7

réel. Dans Dom Juan de Molière, mis en scène par Robert Manuel, nous avons un jeu remarquable du personnage principal lorsqu’il fait semblant d’être l’homme converti devant son père Dom Luis. Il est à genoux devant ce dernier, les cheveux coupés (auparavant, il les avait très longs et frisés), dans un habit noir imitant presque celui d’un prêtre. Il parle de son passé avec un air tout repenti, les yeux en larmes. Et lorsque son père le quitte, tout soulagé, rassuré, et que, lui, Dom Juan, il éclate

scène en jouant “Le malade imaginaire”. Molière à travers ses oeuvres se moquait du roi et de la cour sans que souvent ceux-ci ne s’en rendent compte grâce au côté comique des pièces. Il y a bien sûr quelques pièces qui auront du mal à passer comme “Dom Juan” ou “L’école des Femmes” qui seront interdites. Contexte littéraire Molière s’inscrit dans le courant de la littérature classique de la seconde moitié du XVIIe siècle en France. Certains considèrent cette période comme une apogée de la littérature

Prince) invitent Molière à venir jouer sa pièce chez eux. De retour de la frontière espagnole où il est allé signer la paix des Pyrénées, Louis XIV voit les Précieuses le 29 juillet 1660, puis le 31 sa nouvelle pièce, Sganarelle ou le cocu imaginaire (4e pièce de Molière qui joue Sganarelle), petite comédie en un acte reposant sur une suite de quiproquos, dont les recettes n’atteignent pas les sommets de la précédente mais qu’il jouera 123 fois dans son théâtre, plus souvent qu’aucune de ses autres pièces

dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a crée des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus inoffensifs

disent l'essentiel  : la question centrale du roman est au fond le "to be or not to be" de Shakespeare. Il s'agit soit de succomber au conformisme ambiant et de ne pas exister, soit de lui échapper pour se créer une existence. Dans les deux cas, la personnalité humaine est partiellement niée. La prude se doit de ne pas avoir de corps. Le libertin se doit de ne pas avoir de cœur. Et on peut dire que si Valmont fait découvrir son corps à Cécile, Valmont se découvre un cœur dans sa relation amoureuse avec

contemporains dans le but d’améliorer les comportements. On critique leurs défauts avec la satire, les fables. Il dit comment on doit se comporter en société (pas : d’avarice, de misanthropie, d’égocentrisme…). TEXTE B : Fin 17e. Caractère : personnalité figée (par exemple dans les pièces de Molière). La Bruyère est un moraliste. Ici, il emploie la satire. Il dresse le portrait, une peinture d’Arrias. Vbs d’état et d’action, de parole… Arrias n’existe que par son discours dont la fonction est

contemporains dans le but d’améliorer les comportements. On critique leurs défauts avec la satire, les fables. Il dit comment on doit se comporter en société (pas : d’avarice, de misanthropie, d’égocentrisme…). TEXTE B : Fin 17e. Caractère : personnalité figée (par exemple dans les pièces de Molière). La Bruyère est un moraliste. Ici, il emploie la satire. Il dresse le portrait, une peinture d’Arrias. Vbs d’état et d’action, de parole… Arrias n’existe que par son discours dont la fonction est

déstabiliser la Comtesse. 3. Une femme habile qui ne plie pas face à l’autorité du Comte (dissimulation par le langage et utilisation de l’espace : manipulation/protection). Conclusion Cette scène présente un double intérêt. D’une part elle dévoile la personnalité de la Comtesse, personnage complexe et qui ne manque pas de sensibilité. Sa situation de femme soumise à l’autorité de son mari est ici clairement dessinée. Elle ne se plie cependant pas à cette autorité, puisque, pour préserver son honneur et

marque une évolution qui prend une autre forme - Ø scènes/actes - Sujets tabous -Théâtre de l’absurde L’évolution de la comédie de Molière à Marivaux Molière – Dom Juan (1665) - Classicisme Marivaux – Les Fausses Confidences (1738) – Siècle des Lumières 1. La comédie (au temps) de Molière : - Liberté d’expression restreinte : Censure de Dom Juan après la 5ème représentation - Molière a inventé la comédie en France et son héritage fut immense: . La farce: (héritée de la Commedia dell’arte (comme "Le médecin