La Personnalité De Sganarelle Dans Dom Juan

poète poète inspiré enthousiasmé en theos = dieu être en communication avec cette vérité transcendante "Dieu est grand, et Mahomet est son prophète", il transmet sa voix ici, on peut dire "dieu est grand, et le poète est son prophète" personnalité persona = masque personne quand on enlève tous les masques, il y a dieu 14l’art : me décentrer par rapport à moi-même ion n’est qu’un rhapsode, spécialiste d’Homer canal par lequel dieu s’exprime la philo : rejoindre les deux bouts

cette longue tirade s’apparente à une profession de foi : Don Juan y développe sa conception de l’amour. Il trace son autoportrait en libertin, avide de plaisir et théoricien talentueux de l’amour. En effet, il affirme son refus de se soumettre à la pensée communément admise d’après laquelle chaque homme est destiné à se marier afin de passer son existence avec ce même être. Dans cette scène, cette idée est incarnée par le valet Sganarelle, auquel réfère le « tu » du héros. La tirade s’ouvre alors sur

XVIIème siècle, l’époque du Classicisme. Très jeune il décide de devenir comédien, puis écrit des comédies, qui font souvent l’objet d’attaques dues à la critique poussée de ses pièces de théâtre. Il écrit Dom Juan en 1665. C’est une pièce de théâtre comique. Son personnage principal, Don Juan, est un libertin, c’est-à-dire un homme qui aime séduire un grand nombre de femmes et qui recherche les plaisirs de l'amour sans se soucier de la morale. L’action de la pièce se déroule en Sicile. Après avoir

la dictature à travers l’image d’une transformation physique en animal sauvage. Dans le second extrait, tiré de Dom Juan de Molière, on assiste à la mort exemplaire d’un héros outrageux. Ici, les effets sont poussés à l’extrême  du tragique : l’aspect solennel de la scène de dénouement, présente dans les propos de la statue, côtoie l’emphase, traduite par les exclamations de Dom Juan : « Ô ciel ! », « Ah ! » ou par les expressions hyperboliques telles que « Un feu invisible me brûle ». On trouve

Fiche BAC : LA n°1 : acte I scène 2, Don Juan expose sa conception de l’amour: Extrait de Dom Juan de Molière publié en 1665 1er niveau : DJ expose sa philosophie de l’amour. 2nd niveau : à travers sa conception de l’amour, DJ nous dresse son portrait. Problématique : Situation : Répondant aux inquiétudes de don Gusman sur le départ précipité de don Juan, Sganarelle lui a dit qu’il craignait que celui-ci ait abandonné sa maîtresse done Elvire après l’avoir épousée. Il lui a expliqué que son

le roi et la Cour; il obtient la salle du Petit-Bourbon. 1659 18 nov.: les Précieuses ridicules. 1660 Oct.: démolition du Petit-Bourbon; trois mois de chômage. 28 mai: Sganarelle ou le Cocu imaginaire. 1661 La troupe s’installe au théâtre du Palais-Royal; Molière habite rue Saint-Thomas-du-Louvre. 4 févr.: Dom Garcie de Navarre. 24 juin: l’École des maris. 17 août: les Fâcheux (fêtes de Vaux). 1662 20 févr.: mariage avec Armande Béjart (fille ou, plus probablement, sœur de Madeleine)

Sujet I de Français : COMMENTAIRE EXTRAIT DE DOM JUAN ACTE IV SCENE 3 Molière, né en 1622 et mort en 1673, est un dramaturge français du XVIIème siècle. De son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, ce n’est qu’en 1644 qu’il va prendre le surnom « Molière ». En 1665, Molière écrit la pièce de théâtre Dom Juan, pour répondre à l’interdiction de son Tartuffe (1654) dans lequel il critique les « faux dévots », les religieux hypocrites. Ainsi, pour regagner la confiance du Roi, il reprend une pièce à succès

de la commedia dell’arte : ceci paraît clair lorsque l’on considère le personnage de Sganarelle qui parut cette année dans Sganarelle ou Le Cocu imaginaire. 1661 Ayant plu à la ville, Molière voulu plaire davantage à la Cour. Ses comédiens présentèrent une comédie héroïque, assez à la mode parmi les courtisans. Afin de montrer qu'il ne savait pas seulement écrire des farces, Jean-Baptiste Poquelin composa Dom Garcie de Navarre mais cette pièce ne fit pas grand éclat. Par la suite Molière retourna

aussi tout autant conventionnels et éloignés de la réalité de l’adolescent. La parole théâtrale est artificielle. On ne parle par en alexandrins comme dans les tragédies classiques et les valets ne s’expriment pas comme Figaro ou le Sganarelle de Don Juan. La communication au théâtre passe aussi par les gestes qui sont très souvent exagérés et la font basculer dans le ridicule. La scène du sac des « Fourberies de Scapin » dans laquelle le valet inflige à son maître de nombreux coups bâtons

Salluste, Gudiel est son support auquel il se confie et sur lequel il s’appuie. La présence de Ruy Blas, loin d’être seulement décorative, permet de mesurer la différence d’attitude du seigneur face à ses proies et face à ses alliés, de cerner sa personnalité et son caractère, d’en dessiner les contours : autorité écrasante et recours à l’humiliation. Ruy Blas, d’une autre façon que Gudiel, sert de révélateur du personnage de Don Salluste. [3. Un grand seigneur redoutable] La tirade de Don Salluste