La Préface De Phèdre

Landes 4. Queneau Pour un art poétique (3 brefs poèmes) Lecture personnelle demandée : le recueil de Jean Tardieu l'accent grave et l'accent aigu, Poésie Gallimard Textes complémentaires : • Tardieu Outils posés sur la table • Dialogue sur la poésie, préface de Serge Gaubert à une anthologie de la poésie française ------------------------------------------------------------------------------------Séquence 4 - Les formes variées de l'apologue Objet : l'argumentation : convaincre, persuader, délibérer

siècle, a écrit Phèdre en 1677. Phèdre est un des plus grand exemple d’héroïne tragique dans le théâtre (du XVIIe siècle). Cette œuvre théâtrale raconte une partie de la vie de Phèdre, épouse de Thésée et amoureuse du fils de son mari, Hippolyte. Nous avons étudié les vers 835-868, ces vers se trouvent dans la scène 3, de l’acte III. Cette extrait se situe au centre exact de la pièce (dans l’Acte III, scène 3) et correspond au coup de théâtre, autrement dit au nœud de la pièce. Phèdre, après avoir

catharsis) ? Le théâtre est un texte qui exprime des idées, transmet un message : sur qui ? sur quoi ? le spectateur voit son image d’être humain : quelle image de l’homme donne le théâtre ? laisse-t-il entrevoir la vérité ? Des textes à connaître La préface de Ruy Blas (1838), de Hugo : « La foule demande surtout au théâtre des sensations ; la femme, des émotions ; le penseur, des méditations. Tous veulent un plaisir ; mais ceux-ci, le plaisir des yeux ; celles-là, le plaisir du cœur ; les derniers,

l’oeuvre : Phèdre (d’abord Hippolyte, puis Phèdre et Hippolyte) – Titre de l’extrait : « Un aveu involontaire » – Lieu et date de création ou de publication : Pièce jouée à Paris pour la 1re fois à l’Hôtel de Bourgogne en janv. 1977 – Courant littéraire : Classicisme – Genre et forme littéraires : Genre dramatique, tragédie en 5 actes (dernière tragédie profane de l’auteur avant un long silence de 12 ans) – Propos ou mise en situation : Le destin de l’homme condamné par ses passions (Phèdre avoue

Les quatre textes proposés sont extraits d’une préface, d’un roman et de deux scènes de théâtre, et datent du XIXe et du XXe s. ; tous ces extraits offrent une réflexion sur le public de théâtre et les raisons qui le poussent à aller voir un spectacle. Tout d’abord, le théâtre, pour tous les auteurs, rompt avec la monotonie de la vie quotidienne souvent ennuyeuse. « L’homme s’ennuie » (chaque texte doit être intégralement présenté lorsqu’il est cité pour la première fois : auteur, titre

jqsjhfqjshfbqjhfbjqhbdfljqbfdlhjqbfdjqshfbjqhbflqjhdfbljqshd- bjqjhbdhqlbfljqhdfl ldqhqfhbqlbhqljfbqljdfhbqljdfbdbflqjbsjhfbdljhqldqls Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. C'est aussi sous ce titre qu'elle fut publiée pour la première fois la même année. Racine n'adopta le titre de Phèdre qu'à partir de l'édition de 1687 de ses Œuvres. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Ruy Blas est

Préface Jean de la Fontaine (1621-1695) est issu de la moyenne bourgeoisie de province. Il fait tout d’abord des études de droit sans grande application et entre à l’Oratoire sans grande conviction. La vie religieuse le rebute et il se marie en 1647, mais se sépara de son épouse quelques années plus tard. Il devient alors maîtres des eaux et des forêts. Il a entre-temps participé aux réunions littéraires qu’animait le vieux poète Mainard. La Fontaine ne peut s’adonner à l’écriture qu’à partir du

image » de La Fontaine) . Imiter, n’est pas simplement plagier mais s’inspirer d’un auteur connu pour rivaliser avec lui. La Fontaine tire beaucoup de ses fables des recueils d’Esope (auteur grec connu au V°s avant J.C) ou de Phèdre (auteur latin du I°s. après J.C). Phèdre, tragédie de Racine est la troisième version d’un mythe déjà utilisé par Euripide (dramaturge grec du V° siècle) puis par Sénèque (auteur latin du I°s ap. J.C). 2. Le souci de l’ordre rationnel et de la perfection L’esthétique

aimés) : la haine triomphe généralement dans le crime et l'amour dans le suicide. De là, on peut voir dans le personnage de Phèdre un héros tout en sentiments et en passions amoureuses .Sa psychologique est très fouillée .En effet l'intérêt de cette analyse est surtout porté sur les incertitudes et sur la progression des sentiments du personnage. Dans sa préface de Phèdre Racine décrit alors l’amour comme « une passion tragique, irrésistible, égoïste et surtout, impossible ». De plus, dans

(Rodogune de Corneille, Mithridate de Racine). La tragédie classique ne met en scène que de très hauts personnages (rois, reines...). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire (Néron par exemple dans Britannicus) ou aux mythes de l’Antiquité comme pour Phèdre. 2. La règle des trois unités : Un seul lieu (le palais ou l'antichambre du palais), une seule action (tout doit converger vers une même action, rien n'est superflu, unité de temps (24heures maximum): « Qu’en un lieu en un jour un seul fait accompli/