La Satire Humaine

(poètes épiques de la Grèce antique) chantaient leurs poèmes, accompagnés de leur luth. Ainsi ils exprimaient toute la gamme des sentiments humains dans lesquels se reconnaissait chaque auditeur. De ce fait, par ce moyen d’expression, le poète accédait à une dimension universelle. De l’antiquité grecque à nos jours, la poésie a su décliné des sentiments humains très variés : la joie, la douleur, l’amour… Mais peut-on dès lors considérer qu’émouvoir est la fonction essentielle de la poésie ? La poésie

siècle et marqué l'histoire de la littérature. Il est l'inventeur du roman moderne, véritable genre total, à la fois historique, social et privé. La Comédie humaine, ensemble romanesque regroupant plus de deux mille personnages est à la fois une peinture réaliste de la société moderne et une tentative de saisir la diversité de l'espèce humaine DU BELLAY Joachim du Bellay est un poète français. Il fut le fondateur avec Ronsard du groupe de poètes de la Pléiade. HUGO : ROMANTISME  Illustre

la satire . Pour finir avec une réflexion politique . Dans un premier temps on remarque que la fable est un genre divertissant . Elle est une fable animalière , les personnages sont des animaux . Ils représentent l'homme il y'a donc une personnification . Les grenouilles sont le peuple , le soliveau qui est un morceau de bois représente la monarchie c'est a dire un roi . Ensuite la grue qui représente un tyran . On remarque que les animaux sont mis en scène dans des comportements humains . Comme

l’esprit. L’intérêt du voyage est sur la découverte des mœurs et sur l’altérité. Cet enthousiasme qu'il montre à chercher la compagnie des étrangers s’oppose en tout point au français. II. UN TEXTE CRITIQUE ET POLEMIQUE M se livre à une satire du comportement des français à l'étranger, introduite par la phrase « j'ai honte » qui les condamne moralement. Il s’appuie sur des périphrase ou terme dépréciatif qui renvoi à un contre exemple de l'idéal humaniste « homme enivré », « taciturne »

Le Malade imaginaireProblématique: Cette scène remplit-elle les fonctions d'une scène d'exposition ? Proposition introduction : Molière ( 1622-1673) : un des plus grands dramaturges célèbre pour ses comédies qui dénoncent les vices humains à travers des personnages excessifs comme Harpagon dans l'Avare . Il veut également flatter le roi et charmer les spectateurs => comédie ballet. Le Malade imaginaire , dernière pièce de Molière en 1673

«Dans une de ces planètes qui tournent autour de l’étoile nommée Sirius », est un lieu vague et fantaisiste. Le héros voyage de planète en planète, le lecteur s’attend à son arrivée sur Terre. La morale de ce conte dépassera donc les frontières humaines. Les temps employés sont l’imparfait et le passé-simple qui font partis des règles conventionnelles d’écriture du conte ou du récit. La présentation temporelle est proche de celle du conte : « il y avait un jeune-homme de beaucoup d’esprit » faisant

d'Orléans, la Grande Mademoiselle qui se maria à 43 ans, avec un gentilhomme nommé Lauzun. Dans un premier temps, nous étudierons les prétentions de la fille, puis nous analyserons la progression dramatique de la fable. Enfin nous examinerons la satire de cet extrait. ou Recueils poétiques de Jean de La Fontaine (1621-1695), Les Fables choisies mises en vers furent publiées à Paris de 1668 à 1693. La fable intitulée « La fille » est extraite du Livre VII, dans lequel elle figure en quatrième

jusqu'au dernier. L'aigle et la renarde, Esope Introduction : Esope a été esclave puis a été affranchi. Il sait donc ce que c’est que d’être au bas de l’échelle sociale. Il a voyagé, une expérience qui a influencé ses fables. Ici, il ne fait pas une satire de la société grecque mais des hommes en général. 1- Les Personnages 2- Le Thème Religieux I. LES PERSONNAGES Tout d’abord, AUCUN personnage n’est emblématique, car la fable est trop ancienne. Le thème de l’arbre qui représente l’échelle sociale

au-delà de son but premier semble-t-il, d’étudier un type de caractère comme le titre laisse présager, pouvoir assumer aussi ce rôle de traiter des problèmes des hommes et de leur société par le biais du rire et d’une écriture ludique présentant une satire des mœurs. De nos jours, Jules Brody écrit à propos du commentaire de Donneau de Visée : « Le Misanthrope serait ainsi une comédie sociale plutôt qu’un comédie de caractère. » Nous tenterons de comprendre ce que signifie ce terme de comédie sociale

vendus dans le monde, et sa popularité continue toujours. Ce roman est essentiellement une anthologie des lettres d’un démon de haut rang, Screwtape, à son neveu et protégé, Wormwood. La tâche de Wormwood est de corrompre la pensée de son ‘patient’ humain dans tous les aspects de sa vie – la famille, la spiritualité, l’amour, les situations sociales et les activités civiques – pour qu’il souffre une damnation éternelle. On apprend tôt que le patient convertit au Christianisme, mais cela n’empêche pas