La Symphonie fantastique

celle qui dort dans son lit, et celle qui dort dehors, il est partout, le cineaste est un travailleur. Lapensée repose sur le montage, car il permet de créer des liens, le spectateur travaille avc les cineaste, qui lui est ouvrire(cf : « Berlin la sYmphonie d’une grande ville » ) Volonté de faire de la poesie en cinema, créer des rimes et des rythmes visuels. Eseinstein : Sovietique cineaste le plus connu (Griffith a inventé la narration cinematrographique, E a deployé son potentiel discurssif, poetique

(1843). * La Péri, ballet (1845) sur une musique de Johann Friedrich BURGMÜLLER ; argument sur wikisource * Le tricorne enchanté (1845). * La Juive de Constantine (1846). * Regardez mais ne touchez pas (1847). * Le Selam (1850) symphonie-oratorio sur une musique d'Ernest REYER. * Paquerette, ballet (1851) sur une musique de François BENOIST. * Gemma, ballet (1854) sur une musique du Comte GABRIELLI ; livret sur wikisource * Sacountala, ballet (1858) sur une musique d'Ernest

l'un des plus vigoureux mythes modernes, donnant naissance à une riche littérature fantastique autour du thème des vampires. Dans un article intitulé Les avatars de Dracula dans la littérature contemporaine, Jean Marigny retrace l'histoire de cette littérature qui s'est développée depuis la seconde moitié du xxe siècle et qui a su épouser des genres littéraires fort diversifiés et parfois inattendus : fantastique, bien entendu, mais également érotique, historique, policier, science-fiction, parodie

l'un des plus vigoureux mythes modernes, donnant naissance à une riche littérature fantastique autour du thème des vampires. Dans un article intitulé Les avatars de Dracula dans la littérature contemporaine, Jean Marigny retrace l'histoire de cette littérature qui s'est développée depuis la seconde moitié du xxe siècle et qui a su épouser des genres littéraires fort diversifiés et parfois inattendus : fantastique, bien entendu, mais également érotique, historique, policier, science-fiction, parodie

romantique Au niveau artistique, nous sommes en pleine période romantique. Les artistes quant à eux sont libérés après la Révolution et expriment leur sentiments dans leurs œuvres. Leurs œuvres parlent de la puissance de la nature, de personnages fantastiques, de héros mythologiques, d’’amour passionné, de mort de drame . Ces artistes aiment se promener dans les cimetières et se faire peur. C’est pourquoi, ce poème qui évoque : - la force de la nature tourmentée -un personnage maléfique surnaturel très

FrançaisL’épopée est un genre poétique, versifiée souvent en ancien français. Un courant littéraire est un phénomène de mode a un moment donner Marot poète qui aborder plusieurs genres poétiques : Epitre : texte de plainte Balade style poétique de strophe innombrableQuelles difficultés pour le lecteur d’aujourd’hui ? 1. Syntaxe très différente 2. Un lexique qui ne parle pas aux lecteurs modernes 3. Un contexte mal compris

Leitmotiv (thème conducteur) Il s'agit d'une mélodie qui est associée à un personnage, un lieu, un objet etc. et qui se transforme tout au long de l'oeuvre selon la progression de l'action. Le 1er exemple est "l'idée fixe" dans la Symphonie Fantastique (1830) de Hector Berlioz (1803-69 - France). Franz Liszt (1811-86 - Hongrie) et Richard Wagner (1813-83 - Allemagne) ont ensuite généralisé l'usage de cette technique de composition (leiten = conduire et Motiv = thème ou mélodie principale)

(1829) de Victor Hugo. Hugo a aussi influencé Berlioz (1821-1869), Dès la publication en 1829 des Orientales, Berlioz met des poèmes en musique tel que “La Captive” , de même le Dernier Jour d’un condamné lui inspire une grande partie de la Symphonie fantastique écrit en 1830. Victor Hugo était un écrivain engagé, il s'est battu contre la peine de mort (Le dernier Jour d'un condamné), il s'est ouvertement montré défavorable au régime de Napoléon III. Hugo a marqué la littérature française grâce

d’un « peuple invisible et innombrable » d’ « hommes cachés » situés dans des « trou[s] de ténèbres » le long de la Viorne aux eaux « rayées de mystérieux reflets d’étain fondu ». Ce tableau peint par Zola nous apparait alors comme étrangement fantastique. Ce tableau est également complété par une dimension musicale fascinante. Ce passage musical est porté par un chant, « le chant national », le chant de la république : La Marseillaise. La musique se distingue dans un « éclat assourdissant »

roman René, révéla les sentiments de mélancolie qui l'habitaient et qui traduisaient son Moi profond. Certains auteurs avaient également écrit soit des romans historiques comme Les Trois Mousquetaires d'Alexandre Dumas, soit des romans du genre fantastique: Les Filles de Feu de Gérard de Nerval. D'autres avaient produit des oeuvres qui avaient trait à la société et au quotidien, La Mare au Diable de George Sand en était l'exemple. L'auteur y décrivait la vie sereine des paysans et l'amour qui pouvait