La Tempête Shakespeare

à travers l’abîme, assombrissant tout ce qui se trouvait au-dessous d’elle, de sorte que la profondeur inférieure devint noire comme une mer et s’agita avec un bruit terrible : au-dessous de nous, il n’était plus rien qu’on pût voir, qu’une noire tempête, lorsque, regardant vers l’Est, nous distinguâmes vers les nuées et les vagues, une cataracte de sang mêlé de feu et, distant de nous seulement de quelques jets de pierre, apparu et plongea de nouveau le repli écailleux d’un monstrueux serpent ; vers

contre-utopie. Le chef-d’œuvre, et le modèle, de l’anti-utopie est ainsi Brave New World (1932) d’Aldous Huxley qui sera suivi en 1948 de Ape and Essence. Publié en 1932, Le Meilleur des Mondes joue sur une double intertextualité : celle de La Tempête de Shakespeare (V, 1 : « O brave New World », signifiant « O nouveau Monde admirable ») et celle de Candide de Voltaire, que le roman de Huxley cite d’ailleurs en exergue : « Tout est pour le mieux dans le meilleur des mondes possibles » (Voltaire, Candide)

seul sur une île déserte, avant de rencontrer Vendredi, qu’il sauve des anthropophages. C’est par excellence le roman de la technique, qui permet à l’homme blanc de dépasser son angoisse et de conquérir le monde (idée déjà présente dans La Tempête de Shakespeare, 1611). Peu à peu, Robinson parvient en effet à reconstruire la civilisation et réinvente la culture avec les moyens rudimentaires que lui offre la nature : construction d’une embarcation puis d’une cabane, chasse, agriculture, vannerie

inclina sa carène Aux profondeurs du Gouffre, immuable cercueil. Ce fut un Vaisseau d'Or, dont les flancs diaphanes Révélaient des trésors que les marins profanes, Dégoût, Haine et Névrose, entre eux ont disputés. Que reste-t-il de lui dans la tempête brève ? Qu'est devenu mon coeur, navire déserté ? Hélas! Il a sombré dans l'abîme du Rêve ! -  Émile Nelligan · Dans le  premier exemple , la mort est personnifiée en faucheuse (machine simple servant à

voûtes, une flamme de pierre pour les frises, et puis des oves et des volutes ! Le château de Versailles, la place Louis XV, la rue de Rivoli, voilà. Parlez-moi d'une belle littérature tirée au cordeau ! Les autres peuples disent : Homère, Dante, Shakespeare. Nous disons : Boileau. Mais passons. En y réfléchissant, si cela pourtant vaut la peine qu'on y réfléchisse, peut-être trouvera-t-on moins étrange la fantaisie qui a produit ces Orientales. On s'occupe aujourd'hui, et ce résultat est dû à mille

citadines : mesure, tolérance, vertu. Il partage avec le genre plus populaire du mélodrame le goût des coups de théâtre. Le drame romantique est issu de l'admiration partagée en Europe, dès la fin du XVIII° siècle, pour le théâtre élisabéthain (Shakespeare). Le sujet en est souvent historique (Hugo, Les Burgraves ; Musset, Lorenzaccio), pour lequel les auteurs soignent la couleur locale. La contestation des unités de temps et de lieu, et le mélange des genres (sublime et grotesque) souhaitent se conformer

ces livres avaient un rapport avec l’histoire que nous souhaitions raconter». Le scénariste Ashley Edward Miller poursuit : «Thor est pratiquement invulnérable. Il a une force surnaturelle, il sait voler et possède un marteau qui contrôle les tempêtes. C’est un prince et un enfant gâté : on ne lui a jamais rien refusé et il a toujours eu le droit de faire tout ce qu’il voulait. Or, alors que d’autres héros sont mordus par une araignée ou frappés par un rayon gamma, Thor est dépossédé de tout ce

à atteindre les Indes, en 1497, en contournant le Cap de Bonne-Espérance. C’est enfin le temps de la renaissance des arts : sous la férule des papes mécènes, le génie de Raphaël, de Michel-Ange et de Botticelli peut s’épanouir, la lettre de Shakespeare et de Rabelais peut jaillir. Protégée par François 1er, Léonard de Vinci laisse éclater sa science, celle de Copernic va révolutionner la façon de voir le cosmos. Dans son Eloge de la folie, Érasme montre déjà la voie d’un humanisme critique vis-à-vis

l’enverra malgré elle vers l’issue fatale qu’elle redoutait tant, la Mort. Disney voulait que son personnage ressemble à la fois au grand méchant loup des trois petits cochons et à celui de Lady Macbeth (Annexe 3), personnage féminin de l’œuvre de Shakespeare, qui sombre dans la folie après avoir commandité le meurtre de son mari. Cependant le visage devait s’inspirer des masques en papier mâché de Wladyslaw Theodor Benda 26(Annexe 4). C’est aussi Joan Crawford 27(Annexe 5), ses yeux et ses lèvres notamment

Staël l’utilisa au début du XIXe siècle pour traduire le mot allemand «romantisch» qui s’opposait à «classique» : quelques années déjà avant la fin du XVIIIe siècle, en Angleterre et en Allemagne, surtout, avec le mouvement «Sturm und Drang» - «Tempête et Élan» - des écrivains dits préromantiques réagissent contre le rationalisme du siècle des lumières. • Entre 1820 et 1830, romantique va supplanter le mot romanticisme inventé par Stendhal (avec un sens plus large que romantisme). • «Romantisme»