La Tirade Du Libertin

Elvire : son départ est bien une trahison de l’engagement qu’il a contracté en se mariant. A cette occasion, il brosse, à sa manière, un portrait (très négatif : blâme et registre épidictique) du grand seigneur impie et débauché, un portrait donc d’un libertin. Ce texte appartient à la scène d’exposition de la pièce. Elle nous renseigne sur l’intrigue, le passé immédiat et les circonstances de l’action, mais nous permet aussi de découvrir le caractère du héros éponyme, celui de son valet, ainsi que

II- Dom Juan, un personnage de théâtre : un brillant orateur Dans cette tirade, Dom Juan se montre « beau parleur » au sens où il maîtrise à la perfection la parole. Ce texte fonctionne comme un texte argumentatif qui vise à persuader Sganarelle (et le spectateur) des aspect positifs de l'infidélité. Ce qui rend ce texte argumentatif : - questions rhétoriques (phrases exclamatives) - Répétition de « non » (la répétition de non renforce sa prise de position contre la fidélité

même, La Balançoire, peinte par Fragonard en 1767, met en lumière la légèreté de la jeune femme qui s’émancipe du mariage de raison au profit de l’aventure amoureuse. Elle se détourne ainsi de la norme sociale de l’époque pour la vie libertine. De son côté, dans la tirade des nez de Cyrano de Bergerac (acte I,scène 4), Edmond Rostand nous montre son héros éponyme s’affranchir de l’attaque portée contre son nez “a-normal”. A travers cette attaque, c’est le fanfaron au physique ridicule qui est visé

Tirade de Chryslade dans L'École des Femmes, acte IV, scène 8 de Molière, 1662 L'infidélité des femmes Intro: Nous sommes à la fin de la pièce alors qu'Arnolphe vient d'être cocu. Chrysalde expose alors son pdv sur le cocuage dans une tirade argumentative I) Une réplique argumentative digne des sophistes A. L'interpellation du destinataire B. La rigueur du raisonnement II) Un thème récurent dans la comédie: le mari trompé A. Un ton nouveau? B. Condamnation des extrémités III)

comment le dialogue entre les deux personnages les oppose, puis la place de la mort dans cette scène et ses conséquences. La première chose qui frappe dans cette scène est l’inégale répartition de la longueur des répliques. En effet, les longues tirades d’Octave font ici faces aux répliques courtes du personnage éponyme de la pièce. Marianne, en outre, fait uniquement preuve de sa présence par des répliques brèves, servant à pousser Octave à poursuivre son discours, tel que «  Ne serait-elle

Dom Juan (1665), Molière (1622-1673) : Thème d’étude : Le théâtre, texte et représentation. Problématique : Dom Juan, une comédie ? Résumé : Cette pièce décrit un personnage infidèle, séducteur, libertin, blasphémateur et hypocrite. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la conquête l'intéresse et les jeunes femmes sont abandonnées dès qu'elles sont séduites. Mais l'une

montrer son savoir en terme de dialogue. En effet il possède une grande facilité à dialoguer et à argumenter comme le montre sa tirade (p.32). Il s’en sert également pour séduire les femmes, on apprend ensuite qu’il s’agit de son plaisir. On le sait grâce à la seconde scène du premier acte, où il est clairement dit que Dom juan court de femme en femme. Ensuite la tirade (p.35-36) nous apprend qu’il est calculateur et fin stratège pour conquérir les femmes de son cœur, même si s’elles-ci sont promises

L'économie du dialogue - Le temps de parole montre que c'est DJ qui domine. Sganarelle n'intervient que très marginalement. -DJ dispose du plus long temps de parole. Cependant, Charlotte se défend assez bien vu sa situation. Elle a même une petite tirade l.50-54 où elle développe un peu sa pensée. Il y a donc une résistance de sa part (ce qui ne fait que renforcer l'intérêt que lui porte DJ). -Ajoutons le niveau de langue qui montre aussi la supériorité de Dom Juan. Charlotte s'exprime simplement

amour impossible. Lorenzaccio a été composé à partir d'un fait historique réel. Lorenzo apparaît comme un personnage ambiguë et à la fois complice de A. La tirade de Lorenzo nous livre un aspect de sa personnalité. Pour étudier ce texte on s'appuiera sur la composition en deux parties, d'abord le dialogue entre Lorenzo et A, puis la tirade de Lorenzo. Il y a la didascalie initiale : elle nous renseigne sur le lieu, le moment, les personnages. La scène se passe dans un jardin et au clair de

agressivité qui contraste avec l’attitude des personnages “nobles”. Là aussi, décalage comique. • On peut aussi s’interroger sur le double jeu de Sg, comique en lui- même. C. Comique de moeurs • Rêves d’émancipation des deux JF... VS le cynisme du libertin. • Une certaine méchanceté vis-à-vis de Pierrot, ridicule petit paysan... ==> On a bien affaire à une scène de comédie, qui joue des décalages entre situation et parole, entre caractères, pour créer des contrastes susceptibles de créer le rire