La Tragedie Selon Aristote

(édifice). Sommaire  [masquer]  1 La spécificité du théâtre 2 L'énonciation théâtrale 2.1 Le texte à lire 2.2 Le texte à dire 3 L’action théâtrale 4 Les personnages de théâtre 5 La diversité des genres théâtraux 5.1 L’opposition tragédie - comédie 5.2 Les différents types de comique et de comédie 6 Repères historiques 6.1 Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Notes et références 9 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier | modifier le code] Sarah

« L’affaire du théâtre est de divertir les gens » : selon Brecht, le théâtre remplirait une fonction bien particulière : mais que peut-on entendre par « divertissement » ? Le théâtre est une fête divertissante, un spectacle qui se déroule dans une salle décorée avec faste et traditionnellement ornée de fauteuils en velours rouge. Le spectateur lui-même s’habille pour sortir, les acteurs eux-mêmes déguisés avec soin viennent dérouler un spectacle vivant sous les yeux du public. Sur la scène, des

La tragédie trouve ses origines dans la Grèce Antique. D’emblée elle se distingue de la comédie dans sa tonalité, le choix des personnages ou encore la présence indéniable de la mort. La funeste destinée des hommes d’une part et la représentation de leur situation d’autre part, inscrit et ancre la présence des larmes aussi bien du côté des personnages que du côté des spectateurs dans le genre noble. L’essayiste Antoine Vitez écrit à ce sujet que la tragédie c’est « l’histoire des larmes ». Ainsi

eux-mêmes citoyens à Athènes. Etaient exclus les femmes, les enfants, les métèques et les esclaves. La citoyenneté est liée à un état d'origine, à un territoire précis et à un pouvoir politique, qui garantissent des droits sur ce territoire. Selon Aristote, la cité fait partie des choses naturelles et l'homme est par nature un animal politique : Si bien que celui qui vit hors cité, est soit un être dégradé, soit un être surhumain. La Grèce antique Vers 1600 av. J.-C., les Hellènes s'installent

Richelieu) fait partie de l'apprentissage philosophique (Aristote) et politique (Richelieu). Fonction cathartique: expulser les passions des spectateurs par procuration. « Savoir jouer son rôle dans la société » Montaigne. Au XVIIème siècle? Ce siècle est considéré comme le siècle d'or du théâtre: ce dernier se voit enfin apparaître sur le devant de la scène artistique et va devenir ainsi le genre essentiel littéraire. Différences Comédie/Tragédie: Molière/Racine A l'époque, la comédie n'a pas beaucoup

d'intérêt dramatique et psychologique et se terminant chacun par un épisode remarquable » (Henri Mitterand) : le meurtre de Camille (ch. XI), la nuit de noces (ch. XXI), le double suicide (ch. XXXII). C'est une tragédie en trois actes et qui forme un tout (« Un tout, comme le dit Aristote dans sa Poétique, c'est ce qui a un commencement, un milieu et une fin »), marqué par des temps forts, des péripéties et des coups de théâtre. À l'intérieur de chaque « acte », il y a des scènes, où alternent le

La tragédie classique Caractéristiques: une action qui met en scène des acteurs/personnages de rang social élevé (rois, duc, empereur, dieu, déesse) pour émouvoir et instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin. Les règles à respecter: 3 unités, bienséance, doit se composer en 5 actes, progression dramatique (exposition, nœud, dénouement) La structure: l'exposition (début de la scène, premières scènes):

ARISTOTE EN BREF Introduction Notre monde a connu plusieurs philosophes, mais aucun ne correspond à Aristote. Aristote était un grand philosophe de l’Antiquité grec. Il a inventé plusieurs œuvres littéraires. Ce qui lui aurait permis d’ouvrir sa propre école. Il est sans aucun doute la personne qui a fait évoluer le monde dans une direction. Biographie  Aristote est né en 384 ou 385 à Stagiaire, une petite ville de Macédoine. Il a vécu à Athènes et est décédé à l’âge de 63 ans, à Chalcis, dans

Blas. Le théâtre cherche avant tout à plaire, les auteurs de pièce vont donc tout d’abord chercher à attirer le lecteur ou le spectateur. Pour cela différentes stratégies sont mises en place, la forme de la pièce (comédie, tragédie…), le sujet, les personnages. Les auteurs, selon les époques ont été soumis à certaines règles, ce qui fait que l’on trouve de grandes différences entre le théâtre d’aujourd’hui et le théâtre du XVIIème ou bien entre le théâtre français et le théâtre allemand. Ces différences

ce que sont les autres pour faire quelque chose de nouveau. Cette démarche était aussi celle d’Horace, Aristote, Du Bellay et même de Sartre dans Qu’est -ce que la littérature ? Une toute autre manière de faire : examiner après coup ses propres ouvrages C’est la démarche adoptée par Corneille, un auteur de tragédies (Médée en 1635) qui sont des transcriptions du genre antique. La tragédie devient alors le Grand Genre Théâtral, celui sur lequel on va théoriser. Cependant Corneille a du mal à