La Vanité Tableau

Musée des Beaux-Arts de Montréal Par Karim Benhamida Travail pour le cours : Art Antique aux avant-gardes : les grands courants À Linda Delisle Collège Ahuntsic 12 avril 2010 Question 1 : Les 4 formes de base du tableau Moïse frappant le rocher (de Hendrick de Clerck) sont le contrapposto exagéré (comme par exemple la femme à droite en bas avec un enfant, qui se déhanche avec l’épaule tournée vers la droite et sa jambe tournée a gauche), la figue amphore (par exemple

Là où l’opinion et la critique s’offusqueront devant la vulgarité et la laideur du tableau «un enterrement à Ornans », je serai obligé de m’opposer pour prôner l’esthétique des choix de Courbet. C’est un merveilleux risque que le peintre a pris en peignant, contrairement à l’habitude, la véritable apparence des personnes comme il la perçoit. C’est sans illusion que nous découvrons l’authentique visage des habitants dans toute leur laideur exprimant réellement la solennité d’un enterrement

indifférence pure et simple > refuse de chercher, attente tranquille de la mort. Un peu de plus de conscience : attitude qui s’accompagne de satisfaction intérieure. Plus haut encore : on en vient à faire profession de cet état et finalement à en faire vanité. > De la « paresse » de Montaigne, nous passons progressivement à « l’insolence » de Dom Juan. Chapitre 2 : Le catholicisme augustinien Augustinus : cinq thèses condamnées par la Faculté de théologie de Paris en 1649 et par l’autorité romaine

C. Argumenter c’est s’impliquer Chapitre 2 Stratégies et techniques de l’argumentation A. Convaincre : les ressources de l’argumentation rationnelle B. Persuader : le recours à l’émotion Chapitre 3 L’analyse de l’image Application : étude d’un tableau de D. Bailly Chapitre 4 Argumentation et rédaction des devoirs Fiche Méthode : Comment commenter un texte argumentatif Comment citer un texte littéraire Comment rédiger une réponse à une question sur un texte littéraire Comment faire une dissertation

littérature Le fantastique rompt la conception du réel L’inconstance amoureuse et le libertinage revendiquent une certaine liberté Rêve et illusion La confusion des frontières entre éveil et sommeil Les sens de l’homme sont trompés Vanité de l'existence Le pouvoir et la richesse sont décrits comme de simples apparences La mort est de plus en plus représentée. Le « memento mori » réapparaît (« Souviens-toi que tu dois mourir ») 1610

moment de convivialité, ils mangent dans le même plat, appartiennent à la même communauté (similitude des comportements, des vêtements, de leur constitution robuste), et il ne manque plus qu’un cinquième pour fermer le cercle. Le fait d’avoir un tableau situé à hauteur d’homme, avec des personnages de taille réelle, participe à cette invitation. Mais encore faut-il que le spectateur s’identifie à leur groupe. Tous les 4 semblent se réjouir d’une façon démesurée et rient à gorge déployée. Ne trouvez

HANS HOLBEIN LE JEUNE (les ambassadeurs) Ce tableau a été peint en avril 1533 Les Ambassadeurs - le tableau s'appelle en réalité Jean de Dinteville(ambassadeurs de France) et Georges de Selve – (évêque) est une peinture de Hans Holbein le Jeune, actuellement à la National Gallery de Londres. C'est un des chefs-d'œuvre du peintre et de la peinture en général. Triplement important, par ses résonances historiques, par sa richesse symbolique et par son excellence plastique, il comporte un étrange

que la peinture peut même faire écran a cette réalité. Et cela, comme la remarqué Pascal elle ne serait que pure vanité. «Quelle vanité que la peinture qui attire l'admiration par la ressemblance des choses dont on admire points les originaux». Pour Hegel l'art n'imite pas la nature. Sinon il serait parfaitement vain, et nous préférerions voir un coucher de soleil plutôt qu'un tableau de Turner. Le concept du beau n'a de sens que pour l'humain. Pour lui, l'art est manifestation de l'esprit dans

des symboles courants dans l’histoire de l’art comme le rose (et les roses) pour évoquer l'amour et le noir pour rappeler le deuil. On trouve aussi dans la photo une pomme croquée (Eva et ou Blanche Neige), la flèche de Cupidon, des fruits pourris (vanités, le temps qui passe), une bouteille avec du sable (la plage? un sablier où le temps ne passe pas?). Les drapés rappelent à la fois les rideaux d'un théâtre et les oeuvres des maîtres de la peinture ou de la sculpture. VOCABULAIRE SPECIFIQUE : Photographie

a subi les outrages du temps. Ensuite vient Pierre de Ronsard dans « Sonnet à Marie », associe à la beauté des fleurs l'hommage amoureux, mais aussi la conviction de la brièveté de la vie. Illustré par le tableau "Vanité, ou allégorie de la vie humaine" de Philippe de Champaigne. Ce tableau symbolise le caractère éphémère de la vie comme une rose qui s'ouvre puis se fane, comme le nous rappelle les grains de sable qui s'écoulent dans le sablier. Dans le poème suivant, « Le Lac » d'Alphonse de