Le Costume Dans Dom Juan

la fiche d'expressions distribuée -Terminer par une phrase de conclusion. La réponse doit faire à peu près une page mais ne doit en aucun cas dépasser deux pages. Eléments de corrigé pour la question de corpus n°1 : le théâtre comique Dom Juan/ On purge bébé/ Knock Observez les rapports qui unissent les personnages dans chacun des trois documents. Quel ressort comique se trouve ici en jeu ? Le corrigé est ici sous forme de notes, sur votre copie il vous faut intégralement rédiger

cités précédemment, qui peuvent constituer un obstacle majeur à la compréhension de l’intrigue. La contextualisation, par exemple, nécessite un temps de préparation. Si le langage théâtral est un langage de tous les temps, le vocabulaire, comme le costume, est un indice qui renvoie à une époque. Ainsi certains mots du vocabulaire de la comédie classique doivent être replacés dans leur contexte pour être compris. A titre d’exemple, le mot « cabinet » dans Le Mariage de Figaro, Acte II, scène 16 : «

une pièce de théâtre ne se limite généralement pas à son auteur et à son texte mais s'articule autour d'une mise en scène propre à chaque représentation. Le "chef d'orchestre" du spectacle dirige acteurs, costumes éclairages pour mettre en valeur le comique. Ainsi, il peut choisir des costumes pour que le personnage paraisse plus drôle, pour que le spectateur puisse lui donner une place au sein de la pièce. de cette manière, il peut faire d'un acteur (grâce à son paraître), le bouffon si célèbre

la première lecture. Dom Juan, de Molière est un bon exemple, car il s’agit d’une pièce plutôt complexe, dont le sens n’est pas toujours évident. On a donc besoin d’étudier ce texte plus en détails pour en comprendre les significations. Par exemple, dans la scène d‘exposition, Sganarelle semble faire un éloge du tabac, alors qu’en fait il se trouve que c’est un éloge du théâtre. De même, on pourrais croire que dans son œuvre, Molière approuve totalement la façon dont Dom Juan traite les femmes (infidélités

rentre à mon appartement, et vous donc? -Rien, je vis ici moi.. dit-il en lui tournant autour.. “Pouvez-vous me dire a quoi vous servent tout ses vêtements?” reprit-il -Comme vous pouvez le constater, il s'agit de chapeau, et de robes, se sont mes costumes pour le théâtre. -Ah, vous etes comedienne? Dit l'homme d'un rire sournois -Oui, je joue davantage dans les tragedies, comme Phèdre, elle reste ma preferée. Dit Eve en souriant doucement -N'commencez pas a m'embrouillez avec tout ça, entre le théatre

du Théâtre de l’Union-Centre Dramatique National du Limousin et crée en septembre 1997, l’Académie Théâtrale de l’Union, un centre de formation pour jeunes comédiens. À Limoges, il crée L’Orestie d’après Eschyle, Les Trois sœurs d’Anton Tchekhov, Dom Juan de Molière ; il coécrit avec Dick MacCaw et met en scène De Sade (A sad story) dans le cadre de Bologne 2000, ville européenne de la culture (tournée en France, Italie, République Tchèque, Allemagne). Il met en scène à l’automne 2000 La Femme qui

libertinage au sens large, correspond donc à une liberté intellectuel, en effet, les hommes instruits prennent par à un courant de pensée dans lequel ils affirment une liberté morale face à l’autorité de l’Eglise. Le roman de Molière, Dom Juan, en est un parfait exemple : Dom Juan, personnage séducteur, infidèle et blasphémateur (parjure), vit uniquement pour accumuler les conquêtes et ne prête absolument aucune attention aux femmes qu’il séduit. Il contredit ainsi bon nombre de dogmes instaurés par l’Eglise

époques, qu'ils en deviennent presque vrais. Ils en prennent plus de force persuasive. Exemples : Les personnages mythiques : Antigone du Ve siècle avant J.-C. (Sophocle) et du XXe siècle (Anouilh) ; et Dom Juan et les réécritures depuis l’œuvre de Molière, notamment au XIXe siècle : Baudelaire « Don Juan aux Enfers », Balzac, L’Elixir de longue vie. 3. Convaincre grâce à la transposition dans la fiction. La fiction peut aussi développer une argumentation. Les genres de la fiction sont variés : L’apologue

Dusan Jovanovic à la Comédie de Saint-Etienne (1998) Phèdre de Racine mis en scène par Patrice Chéreau (2003) Textes complémentaires : Préface de Cromwell, Victor Hugo (1827) Musset, La confession d’un enfant du siècle (1836) Molière, Dom Juan (1665) I, 1 et I, 2 Mise en scène de Phèdre par Jean Louis Barrault (1946) Objectifs : révision des acquis de seconde (le Romantisme) percevoir les renouvellements de la forme théâtrale par rapport aux règles classiques la spécificité

en interprétant une pièce, on fait une interprétation des personnages, du contexte mais aussi du texte théâtral en lui-même. PLAN : La mise en scène permet une interprétation avec la liberté du metteur en scène : I) Des personnages a) Les costumes b) Jeu et choix des acteurs II) Du texte théâtral en lui-même a) Le sens du texte b) Interprétation du texte avec ou sans didascalies III) du contexte a) Le décor b) l’époque de la mise en scène L’INTERPRETATION DU CONTEXTE :