Le Dialogue Amoureux

Problématique: comment derrière le lyrisme amoureux intime, le poète tente de convaincre sa bien aime de l'aimer? Axes 1: le lyrisme amoureux caractéristique de la pléiade: -le sonnet se construit sous la forme d'un dialogue malgré l'absence du destinataire, la femme. La situation d'enonciation met donc en relation un locuteur, "je", un destinataire"vous". On retrouve l'expression du moi et la sollicitation du vous qui est rassemble dans l'intimité amoureuse du nous. L'apparition du nous créer

Elle fut en revanche fort réputée, et appréciée des poètes de son temps, qui lui dédièrent de nombreux vers et qui chantèrent sa beauté. L'œuvre de Louise Labé, publiée intégralement en 1555, est composée essentiellement d'élégies et de sonnets amoureux, qui furent écrits entre 1545 et 1555. Ces poèmes, d'une grande rigueur formelle, se distinguent des œuvres contemporaines par leur ardeur, leur spontanéité et la sincérité des sentiments exprimés, en même temps que par une philosophie de l'amour

récurrentes de la littérature ANALYSE DES FIGURES Le marivaudage : l’inversion maître/valet, maîtresse/suivante. (voir fiche outils marivaudage) Cette scène est typique du marivaudage : Les personnages badinent sur la scène, ils s’amusent dans leur jeu amoureux. Les personnages parlent par détour un peu comme les précieux au XVIIème siècle. Nous trouvons également une inversion entre le maître et son valet et entre la maîtresse et sa suivante. Les répliques sont courtes et la concaténation des répliques

reviennent en chiasme au vers 4 et 21 (« épanouie »/ « ravie »/ « ruisselante ») pour marquer la plénitude de sa joie : la pluie elle-même devient ruissellement de bonheur inonde toute la ville. Barbara est évoquée toujours en mouvement. Cet élan amoureux qui l’entraîne vers le jeune homme s’oppose complètement au déluge vertical « de feu d’acier » qui va écraser la ville. La simple rencontre amoureuse entre ces deux inconnus irradie le bonheur, depuis le poète jusqu’à la ville « heureuse » et même

désire voir Antiochus. Sc. 2 – Il demande à Paulin quel accueil Rome réserve à sa future épouse. Les Romains désapprouvent l’union à Bérénice, considérée comme une étrangère. Titus confesse qu’il prévoit de quitter, et mêle à cet aveu un long éloge amoureux : il préfère le devoir à l’amour ; cette décision est douloureuse. Sc. 3 – Bérénice arrive : crainte de Titus. Sc. 4 – Elle lui reproche de ne pas être venu à elle, condamne la froideur des serments qu’il lui fait. Titus n’avoue rien (trouble

solides principes moraux. taquine et moqueuse elle nous fait rire des autres personnages même de sa maitresse (II,3). Elle est vive et a un tempérament entier (V,8) * Marceline est d’abord dans les actes I et II la version feminine du “vieillard amoureux”, puis elle devient la mère.  Femme de tête (= femme savante), instruite bien que d’un milieu modeste, elle dénonce la tyrannie que les hommes font peser sur les femmes (III,16) Elle représente la mauvaise conscience de cette société féodale dominée

pécher contre le goût et parfois contre la langue. Ses phrases semblaient artificielles et maladroites. Il c'éait des mots nouveaux comme tomber amoureux (avant on disait se rendre amoureux). Tout ceci définit le marivaudage. Au XVIIIe siècle, le mot a un sens péjoratif, mais petit à petit il va devenir positif : il décrit un genre de dialogue amoureux fondé sur le jeu et la séduction, la galanterie ainsi que l'atmosphère enjouée et spirituelle. 

Musique d’Alberto Iglesias Ce sont deux hommes, amoureux de deux femmes que la vie leur a volé. Elles sont toutes deux dans un état de coma végétatif. L’un est Benigno, infirmier qui s’occupe jour et nuit d’Alicia, une danseuse victime d’un accident de voiture dont il est éperdument amoureux. Le père d’Alicia a décidé d’engager deux infirmiers pour qu’elle ne soit jamais seule. L’autre, Marco, est un journaliste amoureux de Lydia, un torera. Cette femme apparaît comme forte

scène 1. Le goût du romantisme au XIXe siècle se traduit par un véritable tournant dans la littérature théâtrale de l'époque. Ainsi, dans Les Caprices de Marianne, roman d'Alfred Musset publié en 1833, l'auteur propose un dialogue entre deux personnages, Coelio amoureux et Octave ivre. L'examen du texte portera tout d'abord sur l'analyse du registre comique présent d’emblée dans cette œuvre puis en deuxième lieu l’exposition de thèmes romantiques, avec notamment le registre tragique. L’extrait

new-yorkais intellectuel ; le cinéaste y proposant un double travail de dévoilement. D’une part, le dévoilement du « je » amoureux : Isaac est en effet amoureux de la très jeune Tracy (merveilleuse Mariel Hemingway) tandis que le meilleur ami de Isaac, Yale (Michael Murphy), un homme marié, s’éprend de Mary (Diane Keaton, toujours excellente), journaliste névrosée. « Je » amoureux qui s’abîme dans l’absence de coïncidence des êtres et sombre dans une débâcle presque voulue. irrationnel, dingue, absurde