Le Dilemme De Chimene Le Cid

dont les personnages faisaient face à des dilemmes, opposant la raison aux sentiments ou bien des choix liés à leurs devoirs. Par exemple, dans la pièce de théâtre Le Cid (1637), Rodrigue, tombé amoureux de Chimène et devant l’épouser, doit venger et restaurer l’honneur de son père, humilié et ridiculisé par le père de Chimène. Mais le personnage fait face à un choix qui le déchire : il doit, à lui et son père, d’obéir à son devoir en tuant le père de Chimène afin de restaurer l’honneur paternel, au

L'EXTRAIT DU CID DE CORNEILLE par C. Hoarau Grand dramaturge du XVIIème siècle, Pierre Corneille a connu un succès de scandale en 1637 avec sa tragi-comédie Le Cid. La situation de Rodrigue, tiraillé entre son amour pour Chimène et le devoir de venger son père, a donné naissance à l'expression « dilemme cornélien » qui prouve la renommée de son auteur et sa maîtrise poétique et dramaturgique des tensions qui animent ses personnages. Composé de cinq actes en alexandrins, Le Cid connaît plusieurs

personnages se répondent vers par vers et qui donne un style vif à l’échange. Le monologue. Il manifeste la présence d’un personnage seul sur scène, qui se parle à lui-même, ou éventuellement à quelqu’un d’absent, pour exprimer son trouble ou un dilemme. Il permet également au spectateur de connaître les pensées du personnage. Les stances. Elles sont différentes du monologue par leur aspect poétique et traduisent l’émotion du personnage.   L’aparté. Ce sont des propos brefs prononcés par un

donc difficile de lui donner une seule définition mais nous pourrions qualifier « spoudaios » de digne, valeureux ou vertueux. Nous pouvons remarquer que dans la tragédie nous y retrouvons toujours deux types de formes ; l’ironie tragique et le dilemme. En effet, à un moment ou à un autre soit le personnage perd sa liberté, soit il croit l’exercer alors qu’il se précipite seulement dans son malheur, aveuglément. Prenons ici l’exemple de la tragédie Œdipe Roi de Sophocle, lorsque qu’Œdipe épouse

bienséance et la vraisemblance. En ce sens, la pièce Andromaque, une des œuvres phares de Jean Racine, est un véritable codex du dramaturge tragédien classique: elle regroupe chacune de ces règles, en y ajoutant un récit riche en péripéties, en dilemmes et en sentiments. L'œuvre est en somme l'un des exemples les plus probants de la tragédie classique française. Antérieurement à la scène étudiée ici, Hermione, au début destinée au roi d'Epire, se retrouve rejetée par celui-ci, car il aurait choisi

tout ce qui pourrait les éloigner l’un de l’autre. Dorante choisi l’amour au devoir. A 100 ans d’intervalle, Dorante et Rodrigue se tournent le dos. En effet dans LE Cid de Corneille, Rodrigue est face au même dilemme que Dorante, le choix entre l’amour et le devoir. Mais Rodrigue choisi le devoir en tuant le père de sa bien aimée, Chimène, pour sauver l’honneur de son propre père. Un autre thème important dont traite la pièce est la mésalliance. C’est un thème récurrent au théâtre. Ici il est accepté

théâtrales dans cet extrait : Les points de suspensions dès la première réplique, et ceux qui se suive exactement et qui forme une phrase entre deux personnages. Propos qui se complètent sur le fond et la forme. CF : Le Cid Acte III, Scène 4 Rodrigue arrive chez Chimène avec l’épée qui a servit à tuer son père, elle commence par dire « Va je ne te hais point » puis un dialogue à l’unisson s’installe entre les deux personnages. CF : Irréel du passé retrouvé dans Phèdre lors de l’aveu de

cette manière, le théâtre confronte le spectateur à la vérité puisqu'il le met face à des situations que lui-même a vécu. Tout comme c'est le cas dans « Le Cid » de Corneille, lorsque Don Rodrigue se trouve face à un terrible dilemme et que celui-ci préfère privilégier son honneur ainsi que celui de son père plutôt que son amour pour Chimène. Ceci permet donc et met en évidence le fait que le théâtre est aussi le lieu de la vérité et que les auteurs y ont recours pour y exposer des situations.

4 : (Ext. 212) Cours magistraux avec MR. Igalens Classicisme ? Corneille ; Question du classicisme ; Première remarque, le mot de rupture ne convient pas car corneille produit bien avant la période de classique, corneille triomphe dès « le cid » 1637, mais le grand triomphe c’est syna 1642. Au point que corneille est associé à l’époque baroque notamment avec « l’illusion comique ». Corneille quand il commence à écrire, il écrit d’abord des comédies. Les premières pièces de corneille sont

leur plus haut degré. Corneille propose une vision optimiste de l’homme. Certes, il arrive que le héros mette son énergie vitale au service d’une mauvaise cause, dans l’assouvissement de ses passions ou de son ambition. À l’inverse de Rodrigue (Le Cid), d’Auguste ou de Polyeucte qui sont des héros lumineux, il devient alors le héros sombre, monstrueux. C’est le cas de la reine Cléopâtre (dans Rodogune), prête à tuer ses enfants pour conserver le pouvoir : Sors de mon cœur, nature [...] (Rodogune