Le Discours Narratif Chez Proust

séduits par l’originalité de cette œuvre, qu’ils qualifient volontiers de “bizarre“. La sortie de l’adaptation de ce roman par le cinéaste Tom Tykwer est l’occasion de se pencher à nouveau sur ce phénomène éditorial, d’en analyser les mécanismes narratifs et les thématiques. C’est également l’occasion de confronter les procédés utilisés respectivement par la littérature et le cinéma pour rendre sensible l’univers immatériel des odeurs. On pourra se servir de cette séquence pour sensibiliser les élèves

soit la prose littéraire de l'époque, ou encore les textes en vers de l'époque. Le sujet qui nous occupe, le vocabulaire du temps, la question que nous posons - le temps est-il un thème chez Hugo ? -, sont traités par Etienne Brunet.[3] Est-ce un thème hugolien, comme ce fut un thème de Chateaubriand, dont Proust allait développer l'orchestration ? On pourrait le penser à lire certains titres de recueils poétiques comme les Feuilles d'automne, les Chants du crépuscule, ou la Légende des siècles

lui-même d’introduire l’humour noir dans son œuvre, bien qu’en parfait douteur, il accepte, venu d’un autre, l’affirmation contraire. Chez lui, l’humour est plutôt malice, la malice de l’œil lucide qui projette sur toute chose un éclairage de fête foraine et qui sait qu’il suffirait d’éteindre la lumière pour que l’absurdité de la vie devienne insupportable. Chez Queneau, le rire est innocent, pacifique. Par son intermédiaire, la sympathie s’installe, et une sorte de fraternité naît entre les lecteurs

ó Proust : Sylvie, un récit dont le lecteur est obligé de le feuilleter à rebours, en retournant en arrière pour en restituer l’ordre. b) « Temporalité gigogne » : chaque moment évoqué suscite l’écho d’un moment antérieur, selon le principe de ce que Nerval qualifie de « palimpseste » dans Angélique : « ce jeu de ressouvenirs ressemble à « un manuscrit palimpseste dont on fait reparaître les lignes par des procédés chimiques ». Ex ó texte écho : Proust : le

dispute, une agonie, une duperie, etc.) ; - mettre en jeu des personnages de même type (un maître et son valet, des jeunes gens amoureux...) ; - appartenir au même genre littéraire (théâtre, roman, poésie, etc.) ; - mettre en jeu la même forme de discours (narrative, descriptive, argumentative) ; - s'inscrire dans le même registre (tragique, comique, ironique, etc.) ; - avoir la même visée (faire l'éloge, dénoncer, blâmer, etc.) ; - se situer à une place identique dans l'œuvre (scènes d'exposition

Gustave Flaubert ( 1821-1880) "Le tempo de Flaubert dans Madame Bovary comme dans l'Education sentimentale est tout entier celui d'un cheminement rétrospectif, celui d'un homme qui regarde par dessus son épaule, beaucoup plus proche par-là de Proust que de Balzac." Julien Gracq, En lisant, en écrivant, 1981 Gustave Flaubert naît à l'hôtel Dieu de Rouen le 12 décembre 1821. Son père Achille Cléophas Flaubert en est le chirurgien en chef. C'est le second enfant de la famille. Son frère aîné,

linguistiques, une en roman (ancien français) et une en tudesque (ancêtre de l’allemand). Mais il y a plus : il semble que, créateurs d’une nouvelle identité politique sinon à proprement parler territoriale, le pacte d’alliance et son officialisation par un discours public aient exigé le recours à une langue elle-même identitaire et donc distincte du latin officiel. On notera que l’oral faisait foi dans les cérémonies publiques et que, dans la mesure où elle était proférée devant témoins, la parole constituait

thématique. Fiche 16. Retour sur la morphologie et le sémantisme du passé simple. Fiche 17.  Situation de Stendhal et de son personnage (Julien Sorel) dans l’histoire du roman. Fiche 18. Retour sur les types de paroles rapportées  les styles (ou discours). Manuel p°620   Fiche 1. Analyse de la syntaxe et des procédés syntaxiques. La syntaxe correspond à l’organisation des informations au sein de la phrase. Dans un texte littéraire, elle renvoie à des choix qui portent le plus souvent des significations

extraordinairement le travail du texte (= perfection formelle : même si Excessif), et ont développé l’analyse psychologique (même si un peu trop loin pour la dissection de l’âme humaine). C) Le roman au 17ème siècle Deux catégories pour le genre narratif : - Le « roman » (Le grand Cyrus, L’astrée) : se subdivise en 2 catégories = roman héroïque (Roman qui se fait une épopée en prose, épopée mais glissement de la thématique guerrière à la thématique amoureuse. Mêmes exigence que l’épopée : longueur

trouva appui dans les écrits théoriques d'Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938), et dans la notion brechtienne de l'effet de distanciation (Verfremdungseffekt). L'apparente absurdité de la vie est un thème existentialiste que l'on trouvait chez Sartre et Camus mais ceux-ci utilisaient les outils de la dramaturgie conventionnelle et développaient le thème dans un ordre rationnel. Sans doute influencé par Huis clos (1944) de Sartre, le théâtre de l'absurde ne fut ni un mouvement ni une école